Книги жанра История искусства - скачать fb2, читать онлайн - стр. 23
Восхитительное переиздание сборника эссе одного из величайших литераторов XX века, Марселя Пруста (1871–1922), признанного гения французской литературы. В этой непревзойденной коллекции тесно переплетаются мастерство автора, революционные теории Рёскина и глубокий взгляд на искусство и его роль в нашей жизни. Марсель Пруст великолепно воплотил свои размышления о функциях музея, онрестливо отмечая его значение и роль в сохранении и прославлении искусства. Автор с увлечением изучал произведения искусства, обладая уникальным способом внимательного наблюдения, который передавался на страницах его эссе. В этих текстах Марсель Пруст основательно разрабатывает свои эстетические позиции.
Книга "Тайны гения: путь Леонардо да Винчи к успеху" раскрывает потрясающий жизненный путь и талант итальянского ученого, инженера, архитектора и художника Леонардо да Винчи. Автор детально исследует его невероятные достижения и исследования, позволяя нам заглянуть в гениальный мир этого универсального гения. Читатели будут увлечены рассказами о его уникальных творениях, от мировых шедевров живописи до научных изобретений, которые навсегда изменили наш мир. Книга также преподносит уникальные открытия и откровения, позволяющие нам узнать секреты успеха Леонардо. Она поможет нам по-новому взглянуть на свои способности и таланты, и почувствовать, что каждый из нас может обрести себе подобного гения.
Книга "Шедевры художников: их многообразие и эволюция" представляет собой уникальное исследование мира живописи, которая охватывает широкий период развития истории искусства. Автор, Паола Волкова, собственноручно создала эту монументальную работу, включающую два грандиозных тома, которые стали завершающими в серии «Мост через бесконечность». В этих лекциях Паола Волкова раскрывает перед нами эволюцию искусства – от конца Ренессанса до современности, от полного идеализма до мгновенных впечатлений. Великая художница Паола Дмитриевна проводит нас по долгому путешествию над бездной искусства, открывая перед нами грандиозные пейзажи и бесконечные возможности самовыражения.
Волшебное искусство импрессионизма захватывает своей нежностью и глубиной, ведь оно сводит монотонность будней космических пропорций. Книга 'Импрессионизм: откровения и эмоции' является непревзойденным путеводителем в мир прекрасного, созданным М. Ю. Германом – признанным экспертом в области французской культуры и доктором искусствоведения. Автор раскрывает уникальную историю этого художественного движения, раскрывая заслуженную славу великих импрессионистов, таких как Эдуар Мане, Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар. В книге под защитой М. Ю. Германа мы погружаемся в мир разнообразных импрессионистических шедевров, которые зажигают огонек в сердцах наших эмоций.
Величественные святыни России раскрывают свои двери перед вами, словно приглашая вас в увлекательное путешествие. Вместе с автором вы отправитесь вне времени и пространства, чтобы стать свидетелями истории, связанной с каменной летописью. Паломничество начинается с мощеи-святыни - Успенского собора Московского Кремля и знаменитой Софии Новгородской, которые вселились в духовные сердца многих верующих. Ваш путь приведет вас также к Исаакиевскому собору Петербурга, чья роскошь и мощь восхитит вас до глубины души. Не менее захватывающе будет исследование церкви Ильи Пророка в Ярославле, чья история искупает вас в атмосфере старины и благодати.
В данном учебнике представлен объединенный подход к изучению коммуникаций и медиаисследований, сочетающий в себе теоретические и исторические аспекты изучения данной области. Авторы анализируют роль коммуникаций, медианосителей и эстетических форм медиаконтента в формировании общественных отношений и представляют обширный набор теоретических подходов к изучению роли медиа в современных общественных системах. Учебник состоит из двух основных частей, первая из которых посвящена истории развития медиа и его взаимосвязи с общественными процессами. Вторая часть представляет собой обзор различных теорий медиа, объединенных по группам.
Книга выдающегося автора Шенга Схейена предлагает увлекательное погружение в жизнь и творчество Сергея Дягилева, российского художника и революционера искусства. Амбициозный и мечтатель, Дягилев начал свою карьеру, стремясь стать певцом и композитором. Однако, судьба имела для него оригинальные планы, и его талант раскрылся в создании уникальных и впечатляющих балетных выступлений. Шенг Схейен окунулся в историю и личность Дягилева, чтобы пролить свет на его невероятную работу и великолепную интуицию. Книга раскрывает не только жизненную историю Дягилева, но и широкий контекст музыкального, театрального и живописного искусства в ХХ веке. Ловкая память и обостренное чувство вдохновения позволяли Дягилеву угадывать будущее искусство задолго до его создания.
Книга "Занимательная Греция" – это уникальная компиляция знаний о древнегреческой культуре, созданная Михаилом Леоновичем Гаспаровым. В шести завораживающих главах, охватывающих период с IX по 11 век до нашей эры, автор исследует политические события, бытовые особенности, военное искусство, философию, театр и поэзию, раскрывая их тесную связь со временем и эпохой. Читатель сможет погрузиться в обширный мир древней Греции, познакомиться с достижениями культуры и основополагающими аспектами жизни этого процветающего общества. "Капитолийская волчица. Рим до цезарей", вторая книга в издании, рассказывает о истории становления Вечного города на семи холмах.
Книга "Драгоценные шедевры Санкт-Петербурга" является завершающей частью трехтомного рассказа, посвященного выдающимся ювелирам XIX - начала XX века. Ее автор - Лилия Кузнецова, кандидат искусствоведения и признанный эксперт в области ювелирного искусства. В отличие от множества предыдущих работ, в которых уделено внимание только атрибуции и описанию украшений, в этой книге Лилия Кузнецова смогла воссоздать контекст истории, рассказав о судьбах мастеров и владельцев этих произведений искусства. Ее исследования настолько глубоки и всеобъемлющи, что ни одному из специалистов не удалось достичь подобного результата. Автор открыто и энергично подходит к своей теме, сочетая знания истории, химии, геммологии и технологии, чтобы погрузить читателя в очаровательный мир прошлого, в раскошные дворцы и салоны богатых.
В книге, которую легко воспринимать как источник наводящей на размышления информации, автор откровенно признается, что ее содержание не представляет собой исчерпывающую и безапелляционную историю американских комиксов. Не ожидайте ответов на вопросы типа "Сколько весит Зеленый Фонарь?" или "Опасно ли целоваться с Суперменом?". Однако, книга выделяется своей уникальностью и оригинальным подходом. Она представляет собой сборник особых табличек, которые можно сравнить с обширным музейным собранием курьезных артефактов из старых комиксов о Супермене. Каждая вещь здесь снабжена подписью-комментарием, ярко и остроумно объясняющим, что же это за артефакт на самом деле представляет собой.
«Искусство и его потусторонняя сила» - так можно назвать эту фантастическую книгу, написанную одним из наиболее известных историков нашего времени, Саймоном Шамом. В ее страницах автор настойчиво утверждает, что искусство - это не просто красивые картины и великолепные скульптуры, но и что-то гораздо более глубокое и загадочное. Он призывает читателей не просто смотреть на произведения искусства с уважением и изумлением, а почувствовать их истинную силу и сказочность. Но его подход к рассказу о мире искусства далек от традиционного: Шама не желает быть обычным гидом, который проведет вас по музейным залам, пытаясь придалить ваше восхищение.
Книга «Завораживающие звуки: Магия музыки» (известная также как «Тайны музыкальных виртуозов, или Путешествие по волнам мелодии») является увлекательным путешествием в мир композиторского творчества. Это произведение погружает читателя в таинственные глубины знаменитых музыкантов, а также раскрывает секреты, как конкретные мелодии и интонации могут повлиять на слушателя в самых разнообразных эмоциональных сферах. Однако, книга не ограничивается только размышлениями о музыке. Она открывает двери вечных сфер – понятия добра и зла, смерти и бессмертия, любви, страсти и одержимости. Обращаясь к этим важным темам, автор призывает читателя глубоко задуматься над собственными ценностями и чувствами.
Книга "Петербургская Мелодия" от известного писателя и ученого Александра Ласкина переносит читателя во времена Петербурга и Ленинграда двадцатого столетия. Эта захватывающая история раскрывается через жизнь обычной петербурженки Зои Борисовны Томашевской (1922–2010). Ее биография полна фантастических событий и удивительных перипетий. Зои суждено было стать свидетелем эры, когда рядом с ней жили и создавали свои шедевры такие знаменитости, как Анна Ахматова, Михаил Зощенко и Иосиф Бродский. Эта книга погружает читателя в мир прекрасного и трагического Петербурга, открывая всю его магию и загадочность. Следуя по следам Зои, читатель погружается в грандиозное путешествие по историческим событиям и культурным традициям прошлого века.
В сердце Петербурга ощущаются пульсирующие волны литературной энергии, пронизывающей все века. Витая вокруг нас магия слов и сюжетов позволяет узреть, как миры созданных ими персонажей переплетаются с реальностью города. Вместе с виртуозным писателем Валерием Поповым мы отправляемся в удивительное путешествие по самому сердцу литературной столицы, где на каждом шагу таится история неподражаемых мастеров слова. Книга Валерия Попова перенесет вас в обители благородных домов, в которых жили величайшие литературные гении: от Крылова и Тютчева до Гумилева и Бродского. Отправляясь по их стопам, мы повстречаемся с их воображением, проникнем в их творческие процессы и заглянем в их души через окна их проживаний.
Книга представляет собой увлекательную экскурсию по историческим берегам Невы, которая простирается на протяжении более трехсот лет. Река, ставшая символом великого Санкт-Петербурга, оказывает огромное влияние на судьбу города. Величественные гранитные набережные, причалы и спуски становятся настоящим украшением столицы, восхищающей иностранных гостей. От петровских времен до сегодняшних дней река была свидетелем важных исторических событий. На ее берегах появляются знаменитые дворцы и памятники, о которых читатели узнают благодаря известному петербургскому историку Татьяне Соловьевой. Книга позволяет познакомиться не только с известными достопримечательностями, но и с малоизвестными уголками города. Вдохновленная могущественной Невой, книга вызовет у читателя невероятные эмоции и первоклассное восхищение.
В своей знаменитой книге "Арт-экономия: искусство в эпоху капитализма" Изабель Грав, признанный эксперт в области искусства и художественный критик, предлагает уникальный взгляд на превращение искусства под воздействием эволюции современной экономики. Сочетая глубокие знания истории искусства с анализом экономических сдвигов, Грав успешно раскрывает сложные связи между миром искусства и деньгами. Она исследует влияние денежного рынка на концепцию и создание произведений искусства, а также демонстрирует взаимосвязь между коммерциализацией и качеством творчества. Увлекательно и информативно Грав описывает роль финансовых инструментов, инвестиций и коллекционирования в искусстве.
Книга "Теория и практика современного искусства: взаимодействие с политикой и экономикой" – это авторский сборник выдающегося нидерландского социолога Паскаля Гилена. В этой книге он представляет свои статьи, написанные за последние годы, которые затрагивают актуальные вопросы искусства и его влияния на политику, экономику и текущие социальные процессы. Книга представляет собой глубокий анализ современной культуры искусства, раскрывая различные аспекты его влияния на современное общество. Автор рассматривает вопросы, связанные с изменениями в политической и экономической сферах, которые происходят под влиянием искусства.
Новый, долгожданный выпуск книги Брайана О’Догерти "Галерея как жест" вызывает неутолимый интерес арт-мира. Изначально опубликованные в престижном журнале "Артфорум" в 1976 году, эти эссе вызвали настоящий ажиотаж и стали ценным коллекционным изданием. Они стали предметом обсуждений и цитирований, а три номера "Артфорума" с этими эссе стали настоящей редкостью для историков искусства. Отныне, переиздание этих текстов считается важным событием в мире искусства. В книгу вошли не только три эссе, написанные в 1976 году, но и новый критический текст О’Догерти - "Галерея как жест", опубликованный уже десять лет спустя.
Это уникальное исследование посвящено эволюции кураторского дискурса с его первых шагов в конце 1980-х годов до наших дней. Автор внимательно анализирует становление и развитие независимого кураторства, сфокусировавшись на ключевой роли, которую играет фигура куратора. Отличительной чертой книги является ее высокая глубина исследования, которая позволяет увидеть кардинальные изменения в понимании кураторства как такового. Читатель будет удивлен, обнаружив, что современное кураторство является не только формой организации и представления искусства, но и уникальной практикой медиации. Автор обосновывает свою точку зрения, иллюстрируя ее конкретными примерами из истории искусства.
Эта книга является уникальным погружением в мир культурной индустрии, ее силы и влияния на наше сознание и потребление искусства. Автор смело утверждает, что эта индустрия достигла нечто невероятное - она смогла беспрепятственно перевести искусство в сферу массового потребления, избавив его от наивности и придав ему закономерность. Книга раскрывает, на что именно было направлено внимание культурной индустрии, чтобы так успешно преобразить развлечение и производимую продукцию. Чем более она расширялась, тем более изысканными и возвышенными становились ее методы, которые свели вместе два вселенских феномена - музыку Бетховена и азарт Казино де Пари.