Книги жанра Искусствоведение - скачать fb2, читать онлайн - стр. 19
Книга «Расшифровка истории великого художника» приглашает вас погрузиться в таинственный и непостижимый мир творчества Фрэнсиса Бэкона. Автор этой светлой и умело прописанной книги, современный художник Кирилл Жилкин, приглашает вас на виртуальную экскурсию по шедеврам знаменитого художника, которые считаются сложными и интригующими. Включившись в эту увлекательную литературную поездку, вы откроете для себя скрытые аллюзии, загадочные смыслы и неявные подтексты, которыми Фрэнсис Бэкон часто обогащал свои полотна. Кирилл Жилкин с легкостью проникает в самую суть произведений и, словно расшифровывая их коды, разгадывает множество тайн, хранящихся на холстах. Очаровывающая и основательная работа Жилкина приглашает читателей на встречу с самыми известными полотнами Бэкона и вовлекает их в дебри его творчества.
В данном сборнике Сьюзен Сонтаг представляет читателям свое наследие критической мысли, которое охватывает временной отрезок с 1972 по 1980 годы. В нем собраны самые важные эссе, в которых автор рассуждает о различных темах, связанных с искусством и историей. Особое внимание уделено проникновенным воспоминаниям Сонтаг о великих мастерах Ролане Барте и Поле Гудмане. В эссе также проводится анализ творчества Вальтера Беньямина и Антонена Арто, их влияние на современное искусство и культуру. "Под знаком Сатурна" не обходит стороной и контроверзиальные темы. В сборнике есть критическое осмысление творчества Лени Рифеншталь, режиссера, позвавшегося гитлеровским фаворитом.
В книге, написанной Маргаретой Фёрингер, раскрывается малоизученный аспект русского художественного авангарда 1920-х годов. В фокусе автора оказывается взаимосвязь искусства с психофизиологическими исследованиями и научными практиками в целом. Книга представляет собой глубокое исследование ситуации, где искусство переплетается с наукой, идеологией и свободным экспериментом. Автор предлагает взглянуть на научные приборы, проникшие в лаборатории художников, и понять, какие художественные эксперименты оказали влияние на научные исследования. Важным вопросом, поднимаемым в книге, является воздействие экспериментов и возможных синергических эффектов на создание визуальных образов и текстов.
Книга "Азербайджанский кинематограф: история и развитие" рассказывает о захватывающем пути возникновения и эволюции азербайджанского кинематографа, тесно связанного с процессом обучения и развития местных кадров в престижном ВГИКе. Это увлекательное издание рассчитано на широкую аудиторию, включая кинематографистов, студентов киношкол, а особенно - всех, кто интересуется азербайджанским кинематографом и его уникальными особенностями. В книге вы найдете подробный анализ ключевых периодов развития кинематографа в Азербайджане, уникальные иллюстрации, интересные факты и рассказы первоисточников, придающие дополнительное очарование этому важному искусству.
летящий поезд. Да, само испытание звучало невероятно. И я справился с ним. И получил „счастливый вагончик“. Так я стал одним из студентов курса, дающего молодым кадрам, не только будущим режиссерам, сценаристам, актерам, художникам и операторам, но и „будкам“, довольно большие возможности для выявления их способностей, умений, навыков, — прямых или сглаженных, остроумных или обусловленных определенными типами деятельности. Нам Кулешов предлагал разнообразные эксперименты и исследования, контраст…». В опубликованной в „Московской кино-газете“ записи Л. Атаманова говорится о его пребывании в мастерской Кулешова в 1925–1928 гг., где были разработаны „будки“, в которых позднее создавались более „живые“ и „значимые“ эпизоды дебютного в картине „Гумёр».
В этой уникальной книге рассказывается о захватывающем пути, который проложил белорусский кинематограф. Вдохновляющая история его возникновения и развития вплетена в нити обучения талантливых национальных кадров в престижном ВГИКе. Великолепно исследуя всю палитру кинематографического искусства, эта брошюра станет незаменимым руководством для всех, кто интригуется седьмым искусством. Ее страницы с радостью откроют секреты белорусского кино, подарив новые взгляды на его многогранный ландшафт. И не только студентам киновузов, но и всем, кто испытывает страстную любовь к кинематографии и жаждет погрузиться в прекрасный мир белорусского кинематографа, эта книга станет незаменимым проводником. Перед вами - настоящая сокровищница знаний и анализов, проникновение в которую позволит понять генезис развития белорусского кинематографа.
Эта увлекательная брошюра раскрывает удивительную историю возникновения и эволюции казахстанского кинематографа, причудливо переплетенную с обучением молодых талантливых кадров в самом престижном кинематографическом учебном заведении - ВГИКе. Она представляет неоценимый источник информации для всех любителей седьмого искусства и особенно для тех, кто жаждет погрузиться в мир казахстанской кинематографической эпопеи. Следуя за каждым шагом в развитии кинематографической индустрии в Казахстане, эта брошюра раскрывает уникальные факты о создании первых киностудий, о злободневных тематиках историй, о страстях и трудах талантливых кинематографистов, которые удивляют и вдохновляют.
Аннотация: Книга рассказывает о жизни и творчестве Камиля Ярматова - выпускника ВГИКа, который стал одним из создателей таджикского игрового кино. Первые годы учебы в Госкинотехникуме, встреча с В. Гардиным, съемки в фильме «Крест и маузер», учеба на актерском курсе, работа на кинофабрике – вот лишь некоторые этапы, которые легли в основу удивительной карьеры Ярматова. Книга погружает читателя в историю создания таджикского кино и рассказывает о трудностях и преодолениях, с которыми сталкивался ее герой. Это история о страсти к кино, мечтах, которые сбываются, и о важности преследовать свои цели.
Аннотация для книги: Книга рассказывает о захватывающих исторических событиях, связанных с рождением и развитием узбекского кино. Автор подробно описывает основные этапы формирования киноиндустрии в Узбекистане, начиная с создания первой узбекской кинофабрики в 1925 году и заканчивая выпуском первого узбекского звукового фильма в 1937 году. Особое внимание уделяется роли, которую сыграли русские кинематографисты в развитии узбекского киноискусства. С помощью подробных исторических фактов автор открывает читателю уникальную возможность окунуться в атмосферу первых шагов и проблем, которые возникали у создателей узбекского кино.
В этой книге автор погружается в феномен российского кинематографа, который в период 90-х лет потерял свою историческую парадигму, необходимую для формирования мифологической основы сюжетов на экране. Воссоздавая атмосферу и обстоятельства, которые способствовали превращению киноиндустрии в зеркало ожесточенной и перемежающейся действительности, автор собирает факты, анализирует фильмы и их влияние на общественное мнение, раскрывая неизвестные детали этого переходного периода. Книга написана для киноведов и историков кино, а также для всех тех, кто интересуется творчеством и эволюцией российского кинематографа, и кто желает понять и оценить уникальные вызовы и преодоления, с которыми столкнулась киноиндустрия в этом времени перемен и кризиса.
Книга "Тайное плетение" – это удивительное произведение, которое возвращает нас к теме "Иллюзии и виртуальности" после долгих 15 лет. В наше время, когда каждый из нас столкнулся с виртуальной реальностью и ее многочисленными симуляциями, настало время задаться вопросом, что же стало с истинной реальностью? Ведь, согласно автору, она была убита. Открытие этой ужасной "мертвой реальности" становится совершенным преступлением, с которым сталкивается герой философского детектива, главный расследователь этого самого убийства. История демонстрирует нам не только причины и следствия этого загадочного преступления, но и заставляет задуматься о том, насколько искажена наша реальность сегодня. "Секреты искусства" – книга, богата статьями и интервью, посвященными современному искусству, которое оказало наибольшее влияние на Бодрийяра.
Когда каждую неделю, по четвергам, я публиковала свою колонку в журнале ЧАЙКА, не могла и предположить, что она вызовет такой резонанс у читателей. Они все чаще требовали, чтобы я собрала эти заметки в книгу. И в итоге, вот она – книга, объединившая разделы по кино, театру, литературе, музыке и публицистике, и ставшая своеобразным отражением культуры нашего времени. Здесь собраны лучшие статьи, написанные в течение шести лет, воедино они выстроили портрет культурного мира, увиденного мной сквозь призму КУЛЬТУРА. Книга полна разнообразных героев – от Шекспира до Шостаковича, от Кирка Дугласа до Евгения Миронова, от Достоевского до Эйфмана, от Дмитрия Быкова до Мстислава Ростроповича, а также многих других.
Это уникальное произведение предназначено для людей, которые испытывают огромный интерес к миру дизайна и искусства. В его страницах вы обнаружите ответы на вопросы, касающиеся того, как стать дизайнером или художником и добиться признания в своей профессии. Вы узнаете о том, существуют ли общие факторы в пути искусства и дизайна, и сможете задуматься, возможно ли повторить успехи тех, кто уже стал мастерами своего дела. Центральной темой этой книги являются жизненные пути известных дизайнеров и их вклад в эту индустрию. Вместе с автором вы познакомитесь с творчеством таких гениев, как Дитерс Рамс, Джонатан Айв, Фернандо Гутьеррес, Фуми Шибата, Артемий Лебедев и многих других.
В этом уникальном сборнике представлены статьи ведущих авторов из разных стран, которые затрагивают ключевые вопросы, связанные с взаимодействием между наивным искусством, китчем, любительским творчеством и современной художественной практикой. Авторы дают глубокие исследования в области примитивного и наивного искусства, а также предлагают новые пути интерпретации и понимания этих форм творчества. Книга включает в себя не только статьи, но и материалы докладов, представленных на знаменитых научных чтениях, посвященных памяти виднейшего ученого в области примитивного и наивного искусства, К. Г. Богемской.
В непревзойденной книге "Отражение искусства: сквозь призму Флориана Иллиеса" погружайтесь в потрясающий мир искусства, о котором Иллиес рассказывает как никто другой. В этой сборнике, охватывающем период с 1997 по 2017 год, автор представляет свои главные тексты, посвященные искусству и литературе. Он раскрывает перед нами личность каждого из его героев: открытия Макса Фридлендера, мудрость Готфрида Бенна, загадкы графа Гарри Кесслера и гениальность Энди Уорхола. В этих страницах Иллиес неразрывно связывает прошлое с настоящим, превращая картины в захватывающее видение в движении и цвете, а исторические фигуры оживают, становясь живыми и искренне любимыми людьми.
Это произведение посвящено незабываемому Святославу Игоревичу Бэлзе, чья память будет жить в сердцах многих. Он был безусловно выдающейся фигурой в области современной культуры и оставил свой след в различных сферах. Книга представляет собой подборку его сочинений, интервью и воспоминаний близких людей - сыновей, коллег и друзей, которые помогут нам узнать более полную картину о жизни и достижениях этого талантливого человека. Внутри книги вы найдете светлое описание его вклада в литературу, музыку и журналистику, а также узнаете его мнение о музыкальных радиопрограммах и концертах. Кроме того, книга раскрывает личность Святослава Игоревича через взгляды его коллег и друзей, наполняя ее теплом и воспоминаниями.
Книга включает в себя набор текстов, написанных известным русским художником Казимиром Малевичем, который оказал огромное влияние на мировое искусство. Этот великий авангардист переосмыслил традиции и отверг стереотипы, открыв новые грани искусства и раскрывая новые смыслы. Внутри книги можно найти не только его знаменитые картины, но и тексты, которые он создавал параллельно со своими работами. Они пронизаны критикой искусства, которое пытается подражать природе, и экспериментами с понятием «второй природы», которую только художник может создать. Что же такое эта вторая природа и как она должна выглядеть? Вопрос без ответа, на который Малевич продолжает искать свои ответы. Книга также включает в себя два ключевых произведения художника: "Супрематизм.
В книге знаменитого английского искусствоведа и общественного деятеля Дж. Рёскина, читателям предлагается погрузиться в поучительный мир его лекций, прочитанных еще в далеком 1857 году в Манчестере. Великий автор ставит перед собой сложную задачу – внести нравственность и эстетику в сферу политической экономии. Одним из способов решения этой задачи является стремление пропитать повседневную жизнь человека, его труд и производство элементами красоты. Осторожно относясь к развивающейся промышленной цивилизации и отстаивая свободу искусного и ободренного труда, Джон Рёскин предлагает увлекательные идеи о месте и роли государства, о поиске и применении индивидуальных талантов, а также о нагромождении и разделении плодов нашего труда. Эта необычная книга подарит массу удовольствия и вдохновит философов, искусствоведов и всех, кто интересуется историей экономической мысли.
Книга "Глубины искусства: понимание и преображение" предлагает читателям разобраться в сложном мире искусства и расширить свои познания в этой сфере. Автор, профессор Александр Марков, приглашает нас на захватывающее путешествие по истории искусства, позволяя нам лучше понять его сущность и влияние на нашу жизнь. Без глубоких знаний и понимания искусства, наше взаимодействие с ним может ограничиться только поверхностным восхищением или неодобрением. Автор предлагает краткий курс лекций, в котором рассматривается специфика искусства в разные эпохи, его необходимые свойства, границы и причины возникновения новых форм.
Добро пожаловать в захватывающий мир современного искусства, где каждый шаг ощущается как скачок в неизведанное и даже страшное. Здесь эпоха смещений и противоречий, где мнения и достижения человеческого творчества разделены на самые крайние точки. Рафаэль, Микеланджело и Леонардо да Винчи – их произведения отражают уникальность и темперамент каждого художника, но, смотря на них вместе, можно увидеть эстетическую гармонию и их принадлежность к одной эпохе Высокого Ренессанса. Они исполняют "музыку" одними и теми же нотами. Но что синтезирует так разные голоса, как апатичные портреты Люсьена Фрейда, тревожные концептуальные инсталляции Феликса Гонсалес-Торреса, сделанные из оберток леденцов? Разве есть ответы на эти и множество других вопросов, которые беспокоят современного зрителя? Один из таких ответов можно найти в работе Келли Гровье – американского историка искусства, художественного критика и поэта, который исследует в своей книге последние тридцать лет тенденций визуального искусства.