Книги жанра Искусствоведение - скачать fb2, читать онлайн - стр. 30
Эта книга погружает читателя в захватывающий мир художественного авангарда ХХ века, раскрывая перед ним ярких представителей фовизма, кубизма, футуризма, экспрессионизма, абстракционизма, дадаизма и сюрреализма. Искусство становится средством выражения личности и революционного изменения мира вокруг нас. Богатый иллюстративный материал позволяет окунуться в визуальное воплощение идей и концепций художников-мировоззренческих бунтарей. Эта книга открывает перед читателем дверь в увлекательный мир современного искусства, позволяя понять главные направления и тенденции развития авангардистской живописи.
В книге "Психология композиции в искусстве" исследуется влияние композиционного мышления на восприятие художественных произведений. Авторы обращают внимание на то, как социальные процессы и индивидуальные особенности личности влияют на способность создавать и воспринимать композиции в живописи. Особое внимание уделено коммуникативной сущности изобразительного творчества и психологическим основам построения целостной формы в произведениях искусства. Читателю предоставляется возможность погрузиться в художественное миропонимание и мироощущение, понимание мира в целом через призму композиции искусства. Эта книга предназначена для искусствоведов, студентов высших учебных заведений, а также всех, кто интересуется психологией искусства и теорией композиции.
В данном издании мы собрали воедино две бестселлерные книги М. С. Казиника, которые уже неоднократно переиздавались. М. Казиник - гений множества областей искусства: искусствовед, музыкант, поэт, писатель, режиссер и один из самых эрудированных людей нашего времени. В этой книге он развивает свое духовное видение и делится удивительными открытиями о великих сокровищах русской духовности. Основная цель автора - не только привлечь новых читателей, но и вдохновить их на раскрытие собственных талантов. Он призывает к обогащению своего внутреннего мира через погружение в музыкальные и поэтические тайны. Эта книга откроет двери мира, который наполнен глубоким смыслом и духовной проницательностью. В ней каждый найдет что-то ценное и вдохновляющее: откровения о великой русской культуре и традициях, уникальные взгляды на музыку и искусство, а также мудрость, которая способна затронуть самые глубины души.
Откройте страницы этой удивительной книги и погрузитесь в мир тайн и загадок. Здесь разыгрываются романтические истории, раскрываются гениальные аферы и проливаются свет на великие деяния искусства. Вы узнаете о необычных обстоятельствах кражи знаменитой «Моны Лизы» из Лувра, а также о том, как один парфюмер и его вдохновенная супруга смогли очистить дух неприятно пахнущей России. Книга раскрывает историю, как российский парфюм одержал победу над французским ароматом на международном конкурсе. Вам расскажут, почему церковь прозвала великого художника Караваджо Нечестивцем, и разоблачат проклятие, которое гонит владельцев уникального синего бриллианта "Хоуп".
Ханс Ульрих Обрист, швейцарский куратор, критик и историк искусства, а также директор престижной лондонской галереи "Серпентайн", представляет свою новую книгу - "Краткая история кураторства". В ней он раскрывает оригинальное видение истории современного искусства, которую называет революцией последних шестидесяти лет. Автор утверждает, что эта революция объясняется стремительным развитием новых подходов в организации выставок и музейной практики, которые привели к появлению совершенно нового контекста как для искусства самого по себе, так и для его восприятия зрителями. В своей книге, Обрист использует уникальный подход к изложению истории, основанный на серии интервью с кураторами и директорами музеев из Европы и США.
Книга, созданная мудрым и искусным пером философа и теоретика современного искусства, Бориса Гройса, открывает перед читателем уникальный сборник его научных трудов. Мастерство автора, прославленного своим глубоким пониманием современной художественной практики, проявляется в каждом предложении, перенося нас в мир тонких рассуждений и захватывающих исследований. Эта книга представляет собой сборник не только самостоятельных статей, но и отрывков из его ранее изданных книг, таких как Art Power и Going Public. Однако, помимо уже известных произведений, Борис Гройс также вносит новые атмосферные детали, включая статьи, которые были опубликованы в авторитетных американских и европейских изданиях, а также в каталогах различных выставок. Читатель будет радоваться каждому увлекательному исследованию и интерпретации, предлагаемым автором.
Эта книга - настоящее шедевральное творение, представляющее собой точный и аналитический разбор ключевых моментов в развитии современного искусства. Ее автор, обладающий глубокими знаниями в данной области, проведет вас через захватывающее исследование сравнительного анализа творчества великих западных художников, таких как Джексон Поллок, Энди Уорхол и Ив Кляйн, а также талантливых российских мастеров, в числе которых Казимир Малевич, Владимир Стерлигов, Евгений Михнов-Войтенко и Тимур Новиков. В сущности, эта книга - не просто сопоставительный анализ и описание произведений искусства, но и фундаментальное исследование жизней и судеб этих художников, а также важных исторических событий, которые оказали влияние на создание различных художественных движений и новаторских технологий.
В самой краткой форме данная книга предоставляет читателю огромное количество ценной информации о художественных течениях, которые процветали во второй половине XIX века и первой половине XX века. Все эти направления искусства отличались своей уникальностью и вносили переломные изменения в мир изобразительного искусства. Среди них импрессионизм, экспрессионизм, кубизм, абстракционизм, супрематизм, сюрреализм, фовизм и поп-арт. Авторы книги предлагают посетить воображаемую галерею, где каждое направление искусства представлено своими произведениями великих художников. Вы сможете познакомиться с творчеством таких мастеров, как Винсент ван Гог, Поль Гоген, Клод Моне, Амедео Модильяни, Василий Кандинский, Пабло Пикассо, Анри Матисс, Сальвадор Дали, Энди Уорхол и многих других.
Взгляните на страницы этой книги и погрузитесь в атмосферу величественного Лувра - одного из самых известных музеев мира. Коллекция, хранящаяся в его стенах, представляет историю искусства во всем ее многообразии: от первобытных цивилизаций до шедевров европейской живописи XIX века. Величественная бывшая королевская резиденция всегда привлекала своими потаенными уголками, в которых разыгрывались непредсказуемые исторические драмы. Но сегодня эта книга открывает перед вами удивительную историю Лувра и рассказывает о великолепных сокровищах, спрятанных в его залах. Она создана для любителей искусства и истории, а также для всех, кто жаждет погрузиться в удивительный мир музея и открыть для себя величие его коллекций.
В увлекательной книге известного автора, входящей в серию "Мастера искусства", читателям предлагается погрузиться в мир развития истории искусства. Основной акцент сделан на иконописи и фреске, исследуя их эволюцию на разных этапах арт-движений. Особое внимание уделено итальянскому Возрождению, времени, когда искусство фрески достигло своего расцвета. Внутри страничек этой книги скрываются имена известных европейских мастеров, обладавших неповторимым талантом в создании икон и фресок, таких как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Веронезе, Эль Греко, А. Дюрер. Но автор не забывает также включить в свою работу раздел, посвященный русским иконописцам и создателям росписей, которые оставили неизгладимый след в мире искусства.
В недрах этой увлекательной книги раскрывается удивительный мир исторического жанра, расцвет которого простерается от древних времен и до наших дней. Здесь, словно на полотнах великих художников, оживают исторические эпохи, вибрируют страсти и отражается судьба народов. Авторы книги взяли на себя роль гида в путешествии по этому удивительному жанру, предоставляя многочисленные примеры произведений исторической живописи от русских и зарубежных мастеров. Граничащее с искусством снимки, нанесенные на бумагу, ярко иллюстрируют безграничный талант каждого художника, а также его взгляд на культуру, события и образы прошлого. В этой книге не только можно насладиться прекрасными работами исторических художников, но и углубиться в их творческий мир, понять их подход к выбору сюжетов, осознать значимость каждой детали.
В путешествии по истории искусства, эта увлекательная книга приглашает читателя познакомиться с величайшими художниками-портретистами, чьи картины сопровождали человечество на протяжении веков. От незапамятных времен до наших дней, она охватывает возникновение и эволюцию портретного жанра, раскрывая его особенности и трансформации в различных эпохах и культурах. Книга неизменно улыбается населению старательной и детальной работой, целью которой является раскрытие яркого и многогранного мира портретов. Отдельная глава посвящена знаменитым русским мастерам, их уникальному вкладу в искусство портрета.
Книга "Эстетические пейзажи: взгляд в прошлое" представляет собой увлекательное путешествие в мир одного из наиболее популярных жанров изобразительного искусства - натюрморта. Читатель станет свидетелем удивительной истории возникновения и эволюции этого жанра, от его зарождения в XVI веке до XX века. В книге освещается творчество талантливых художников, великолепно воплощающих себя в этом жанре, как на Великом континенте, так и на просторах России. Каждая глава книги представляет собой сокровищницу знаний о мастерах натюрморта. Описываются их жизнь, неповторимый стиль и особенности творчества. Богато иллюстрированные страницы поразят взор читателя красочными репродукциями работ художников, оживляющими их произведения на страницах книги. Данное издание не имеет ограничений в своей аудитории, оно исключительно увлекательно и информативно даже для тех, кто только начинает интересоваться искусством.
Великолепное издание этой книги окутает читателя волшебством пейзажей, созданных великими мастерами из разных стран и эпох. В ней можно встретить таких знаменитых художников, как Питер Брейгель Старший, Альехандро Капалетто, Уильям Тёрнер, Оскар Клод Моне, Иван Иванович Шишкин, Алексей Константинович Саврасов, Архип Иванович Куинджи, Исаак Ильич Левитан и Иван Ефимович Грабарь. Главная особенность этой книги - ее раскрывается перед читателем более двухсот чудесных цветных иллюстраций, в каждой из которых можно увидеть красоту окружающего мира, запечатленную при помощи мастерства и таланта вышеупомянутых художников.
Аннотация книги: "Путешествие в прошлое: История через картины Виктора Васнецова" Автор этой книги ведет читателя в необычное путешествие по истории России, используя произведения искусства, в частности картины знаменитого русского художника Виктора Васнецова. Он приглашает нас рассмотреть детали картин, чтобы узнать больше о жизни и культуре древнерусских времен. Главный фокус автора – на картинах "Три богатыря" и других замечательных работах Васнецова, таких как "Снегурочка" и "Бой Добрыни Никитича с семиглавым Змеем Горынычем". Он убеждает нас, что эти картины не только прекрасные произведения искусства, но и отражение истории и духа русского народа. Читателю предлагается внимательно рассмотреть картину "Три богатыря", чтобы разгадать представленных на ней персонажей.
Книга Бориса Гройса представляет собой новаторское толкование авангарда XX века и его связи с "тоталитарной эстетикой", основываясь на важном понятии вагнерианской эстетики - Gesamtkunstwerk. Он предлагает совершенно новое понимание "Сталина" в контексте авангардного проекта, рассматривая его как завершение этих искусств и подтверждение главного принципа авангарда - изменение самого зрителя, а не только формы произведения. Гройс исследует связь между авангардной эстетикой и революционным пересозданием искусства, предлагая новый взгляд на их взаимодействие и влияние. Эта книга вызывает глубокое медитативное погружение в мир авангарда и его связей с культурными преобразованиями XX века.
Замечательное произведение Вальтера Беньямина под название «Перемены в искусстве: эволюция от уникального к массовому». В этой книге автор взглянул на развитие искусства, когда оно перестало быть чем-то недоступным и эксклюзивным, и стало массовым и распространяемым по всему миру. Три эссе, включенные в книгу, предлагают читателю непривычные взгляды на этот процесс. Вместо традиционных консервативных подходов, Вальтер Беньямин предлагает увидеть в истоках массового искусства новые формы социальной жизни, новую антропологию зрителя и новые коммуникативные функции самого искусства. Автор убедительно показывает, как искусство стало доступным и влияет на жизнь массового общества.
Это захватывающий рассказ о том, как западный журналист Эндрю Соломон вместе с искусством позднесоветской эпохи совершил невероятное путешествие. Приехав на первый аукцион «Сотбис» в Москву в 1988 году, он оказывается в неизвестной ему среде, полной загадочности и запретности. Бросившись в вихрь происходящих событий, Эндрю оказывается не только в самом сердце неофициальной художественной жизни, но и в самом центре культурного взрыва, который обрушился на СССР в эпоху перестройки. С помощью ярких описаний и личных впечатлений, автор рассказывает нам о своих встречах с звездами арт-андеграунда, такими как Илья Кабаков и его «Новые художники», а также о запрещенных концертах и запрещенных выставках.
В увлекательной книге Аркадий Ипполитов, известный писатель и искусствовед, приглашает читателя на захватывающее путешествие по историческим городам Италии. Он не только демонстрирует, что именно следует посетить, но и научает, как правильно все это увидеть. Читатель вместе с Аркадием пробудит мертвые каменные стены замков, соборов и дворцов, оживятся картины, проявятся живые улицы и площади, и возникнет эмоциональная связь с работами Леонардо и Арчимбольдо, а также с нескончаемыми историями Наполеона. В книге рассказывается о таинственных картезианцах, загадочных шартрезах, а также курьезных местных блюдах - гусиной колбасе и забавно названной "глупой говядине".