Книги жанра Искусствоведение - скачать fb2, читать онлайн - стр. 29

Эта книга - настоящее шедевральное творение, представляющее собой точный и аналитический разбор ключевых моментов в развитии современного искусства. Ее автор, обладающий глубокими знаниями в данной области, проведет вас через захватывающее исследование сравнительного анализа творчества великих западных художников, таких как Джексон Поллок, Энди Уорхол и Ив Кляйн, а также талантливых российских мастеров, в числе которых Казимир Малевич, Владимир Стерлигов, Евгений Михнов-Войтенко и Тимур Новиков. В сущности, эта книга - не просто сопоставительный анализ и описание произведений искусства, но и фундаментальное исследование жизней и судеб этих художников, а также важных исторических событий, которые оказали влияние на создание различных художественных движений и новаторских технологий.


В самой краткой форме данная книга предоставляет читателю огромное количество ценной информации о художественных течениях, которые процветали во второй половине XIX века и первой половине XX века. Все эти направления искусства отличались своей уникальностью и вносили переломные изменения в мир изобразительного искусства. Среди них импрессионизм, экспрессионизм, кубизм, абстракционизм, супрематизм, сюрреализм, фовизм и поп-арт. Авторы книги предлагают посетить воображаемую галерею, где каждое направление искусства представлено своими произведениями великих художников. Вы сможете познакомиться с творчеством таких мастеров, как Винсент ван Гог, Поль Гоген, Клод Моне, Амедео Модильяни, Василий Кандинский, Пабло Пикассо, Анри Матисс, Сальвадор Дали, Энди Уорхол и многих других.


Взгляните на страницы этой книги и погрузитесь в атмосферу величественного Лувра - одного из самых известных музеев мира. Коллекция, хранящаяся в его стенах, представляет историю искусства во всем ее многообразии: от первобытных цивилизаций до шедевров европейской живописи XIX века. Величественная бывшая королевская резиденция всегда привлекала своими потаенными уголками, в которых разыгрывались непредсказуемые исторические драмы. Но сегодня эта книга открывает перед вами удивительную историю Лувра и рассказывает о великолепных сокровищах, спрятанных в его залах. Она создана для любителей искусства и истории, а также для всех, кто жаждет погрузиться в удивительный мир музея и открыть для себя величие его коллекций.


В увлекательной книге известного автора, входящей в серию "Мастера искусства", читателям предлагается погрузиться в мир развития истории искусства. Основной акцент сделан на иконописи и фреске, исследуя их эволюцию на разных этапах арт-движений. Особое внимание уделено итальянскому Возрождению, времени, когда искусство фрески достигло своего расцвета. Внутри страничек этой книги скрываются имена известных европейских мастеров, обладавших неповторимым талантом в создании икон и фресок, таких как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Веронезе, Эль Греко, А. Дюрер. Но автор не забывает также включить в свою работу раздел, посвященный русским иконописцам и создателям росписей, которые оставили неизгладимый след в мире искусства.


В недрах этой увлекательной книги раскрывается удивительный мир исторического жанра, расцвет которого простерается от древних времен и до наших дней. Здесь, словно на полотнах великих художников, оживают исторические эпохи, вибрируют страсти и отражается судьба народов. Авторы книги взяли на себя роль гида в путешествии по этому удивительному жанру, предоставляя многочисленные примеры произведений исторической живописи от русских и зарубежных мастеров. Граничащее с искусством снимки, нанесенные на бумагу, ярко иллюстрируют безграничный талант каждого художника, а также его взгляд на культуру, события и образы прошлого. В этой книге не только можно насладиться прекрасными работами исторических художников, но и углубиться в их творческий мир, понять их подход к выбору сюжетов, осознать значимость каждой детали.


В путешествии по истории искусства, эта увлекательная книга приглашает читателя познакомиться с величайшими художниками-портретистами, чьи картины сопровождали человечество на протяжении веков. От незапамятных времен до наших дней, она охватывает возникновение и эволюцию портретного жанра, раскрывая его особенности и трансформации в различных эпохах и культурах. Книга неизменно улыбается населению старательной и детальной работой, целью которой является раскрытие яркого и многогранного мира портретов. Отдельная глава посвящена знаменитым русским мастерам, их уникальному вкладу в искусство портрета.


Книга "Эстетические пейзажи: взгляд в прошлое" представляет собой увлекательное путешествие в мир одного из наиболее популярных жанров изобразительного искусства - натюрморта. Читатель станет свидетелем удивительной истории возникновения и эволюции этого жанра, от его зарождения в XVI веке до XX века. В книге освещается творчество талантливых художников, великолепно воплощающих себя в этом жанре, как на Великом континенте, так и на просторах России. Каждая глава книги представляет собой сокровищницу знаний о мастерах натюрморта. Описываются их жизнь, неповторимый стиль и особенности творчества. Богато иллюстрированные страницы поразят взор читателя красочными репродукциями работ художников, оживляющими их произведения на страницах книги. Данное издание не имеет ограничений в своей аудитории, оно исключительно увлекательно и информативно даже для тех, кто только начинает интересоваться искусством.


Великолепное издание этой книги окутает читателя волшебством пейзажей, созданных великими мастерами из разных стран и эпох. В ней можно встретить таких знаменитых художников, как Питер Брейгель Старший, Альехандро Капалетто, Уильям Тёрнер, Оскар Клод Моне, Иван Иванович Шишкин, Алексей Константинович Саврасов, Архип Иванович Куинджи, Исаак Ильич Левитан и Иван Ефимович Грабарь. Главная особенность этой книги - ее раскрывается перед читателем более двухсот чудесных цветных иллюстраций, в каждой из которых можно увидеть красоту окружающего мира, запечатленную при помощи мастерства и таланта вышеупомянутых художников.


Аннотация книги: "Путешествие в прошлое: История через картины Виктора Васнецова" Автор этой книги ведет читателя в необычное путешествие по истории России, используя произведения искусства, в частности картины знаменитого русского художника Виктора Васнецова. Он приглашает нас рассмотреть детали картин, чтобы узнать больше о жизни и культуре древнерусских времен. Главный фокус автора – на картинах "Три богатыря" и других замечательных работах Васнецова, таких как "Снегурочка" и "Бой Добрыни Никитича с семиглавым Змеем Горынычем". Он убеждает нас, что эти картины не только прекрасные произведения искусства, но и отражение истории и духа русского народа. Читателю предлагается внимательно рассмотреть картину "Три богатыря", чтобы разгадать представленных на ней персонажей.


Книга Бориса Гройса представляет собой новаторское толкование авангарда XX века и его связи с "тоталитарной эстетикой", основываясь на важном понятии вагнерианской эстетики - Gesamtkunstwerk. Он предлагает совершенно новое понимание "Сталина" в контексте авангардного проекта, рассматривая его как завершение этих искусств и подтверждение главного принципа авангарда - изменение самого зрителя, а не только формы произведения. Гройс исследует связь между авангардной эстетикой и революционным пересозданием искусства, предлагая новый взгляд на их взаимодействие и влияние. Эта книга вызывает глубокое медитативное погружение в мир авангарда и его связей с культурными преобразованиями XX века.


Замечательное произведение Вальтера Беньямина под название «Перемены в искусстве: эволюция от уникального к массовому». В этой книге автор взглянул на развитие искусства, когда оно перестало быть чем-то недоступным и эксклюзивным, и стало массовым и распространяемым по всему миру. Три эссе, включенные в книгу, предлагают читателю непривычные взгляды на этот процесс. Вместо традиционных консервативных подходов, Вальтер Беньямин предлагает увидеть в истоках массового искусства новые формы социальной жизни, новую антропологию зрителя и новые коммуникативные функции самого искусства. Автор убедительно показывает, как искусство стало доступным и влияет на жизнь массового общества.


Это захватывающий рассказ о том, как западный журналист Эндрю Соломон вместе с искусством позднесоветской эпохи совершил невероятное путешествие. Приехав на первый аукцион «Сотбис» в Москву в 1988 году, он оказывается в неизвестной ему среде, полной загадочности и запретности. Бросившись в вихрь происходящих событий, Эндрю оказывается не только в самом сердце неофициальной художественной жизни, но и в самом центре культурного взрыва, который обрушился на СССР в эпоху перестройки. С помощью ярких описаний и личных впечатлений, автор рассказывает нам о своих встречах с звездами арт-андеграунда, такими как Илья Кабаков и его «Новые художники», а также о запрещенных концертах и запрещенных выставках.


В увлекательной книге Аркадий Ипполитов, известный писатель и искусствовед, приглашает читателя на захватывающее путешествие по историческим городам Италии. Он не только демонстрирует, что именно следует посетить, но и научает, как правильно все это увидеть. Читатель вместе с Аркадием пробудит мертвые каменные стены замков, соборов и дворцов, оживятся картины, проявятся живые улицы и площади, и возникнет эмоциональная связь с работами Леонардо и Арчимбольдо, а также с нескончаемыми историями Наполеона. В книге рассказывается о таинственных картезианцах, загадочных шартрезах, а также курьезных местных блюдах - гусиной колбасе и забавно названной "глупой говядине".


Яркое произведение, созданное из множества рукописных записей, тающих от гениальности великого итальянского художника Леонардо да Винчи (1452-1519), уводит читателя в мир живописи. Автор фантастического руководства считал живопись воплощением искусства, которое способно захватить весь спектр эмоций и передать многообразие окружающего мира. В «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи аккуратно разбирает каждый аспект создания подлинного произведения искусства. От тонкого использования цвета до взаимодействия света и тени, каждое слово мастера пропитано жаждой понять и совершенствовать эту уникальную форму самовыражения.


Книга, которая перед вами, является захватывающей хроникой последнего периода мира перед Великой войной. В 1913 году мир был свидетелем ряда событий, которые оказались ключевыми для развития культуры в XX веке. На страницах этой книги раскрывается мир романтической литературы, балетных премьер, музыкальных произведений нового стиля и искусства, которые все оказались революционными для своего времени. Автором этой сочиненной критикой является известный немецкий критик и эссеист, который, бросив работу в газете, решил посвятить свою жизнь аукционному дому, а свои интересы - прошлому искусству. Он создал уникальную и увлекательную панораму культурной жизни того времени, когда родился модернизм. Эта книга стала называться "гигантским искушением" XX века и самым реалистичным напоминанием о том, как хрупко и беззащитно казалось то, что казалось данностью.


В данной книге представлен целый арсенал статей, посвященных искусству, а также манифесты удивительного и запоминающегося Казимира Малевича - известного лидера авангарда в России. Этот книга приглашает любознательных читателей в путешествие по разнообразному миру искусства, проникает в самые глубины творческого ума искусителя и философа, дарит взгляд на искусство совсем иной, непредсказуемой стороны. Непрерывное вращение и эксперименты Малевича претворяются в жизнь через его знаменитый «Черный квадрат», который буквально стал символом супрематизма, потрясшего основы традиционной фигуративной живописи.


В истории о Второй мировой войне есть одна малоизвестная часть, которая рассказывает о героях, чьи имена так и не были известны широкой публике. Это были люди, вступившие в армию, их задача состояла не в уничтожении, а в сохранении. Их миссией было спасение уникальных произведений искусства, украденных нацистами. Великолепные шедевры стоимостью более пяти миллионов были украдены из музеев, храмов, библиотек и частных коллекций во всей Европе. Эта группа неизвестных героев была известна как «хранители памятников». Разбросанные по тринадцати странам, они объединились в этом военном подразделении, однако их биографии и профессии были далеки от того, что можно было ожидать от военного отряда.


Волшебная книга, раскрывающая тайны захватывающего города. Венецианская история, проникнутая непреходящей эстетикой, воскрешает свою красоту, словно "высокая вода", между звуками с моста Риальто, где раздаются голоса очаровательных куртизанок и жаркие крики драчливых николотти, сражающихся с кастеллани. Число масок здесь превосходит число лиц, а шкафы охвачены скелетами, в то время как глобус мира постоянно перерисовывается слепым дожем Дандоло, и неподвластное византийство, навсегда заразившее Венецию, продолжает господствовать после опустошения Константинополя. Здесь одновременно толпы туристов и пустые улицы, статные славянские рабы и жестокие крестоносцы-головорезы, Вивальди и Тициан, Гоцци и Тинторетто, Дягилев и Бродский, а также венецианское авангардное движение XV века, величественные древние небоскребы венецианского гетто, сияющее золото смальты и разноцветный призвук муранского стекла, аромат свежести моря в Каннареджо и рио — все это становится символом непреходящих впечатлений.


"Творческая сила визуализации разрушений: вдохновляющая монография для профессионалов и любознательных" В поисках непреходящего знания о разрушениях в полевых условиях, перед началом ремонтных и реставрационных работ, авторы этой удивительной книги собрали уникальный сборник визуальных шаблонов. Им удалось запечатлеть многообразие видов нарушений на реальных объектах, которые придерживались различных процессов разрушения. Этот исследовательский труд является первой попыткой в истории отечественной литературы создать систематизированное и всеобъемлющее произведение данной тематики. Благодаря его непревзойденной ценности, монография уникальна и неповторима.


Великий французский скульптор Огюст Роден восхитил мир своими произведениями искусства из бронзы и мрамора. Его скульптуры, такие как "Мыслитель", "Поцелуй", "Вечная весна" и "Граждане Кале", стали иконы и украшают крупнейшие музеи по всему миру. Тем не менее, мало кто знает, что Роден также был талантливым литератором. В этой удивительной книге вы найдете не только знаменитое "Завещание" скульптора, но и две его другие удивительные работы - "Беседы об искусстве" и "Французские соборы". В этих страницах Роден делится своими мыслями и взглядами на искусство, раскрывая свою глубокую философию и эстетические убеждения.