Книги жанра Искусствоведение - скачать fb2, читать онлайн - стр. 14
Книга "Скрытые грани искусства: Пьеро делла Франческа и геометрия" - настоящий сокровищница знаний искусства Возрождения. В своем труде талантливый архитектор и художник из Санкт-Петербурга, Елизавета Васенина-Прохорова, раскрывает тайны малоизученного аспекта работы Пьеро делла Франческа - великого художника Раннего Возрождения. Она предлагает новый взгляд на роль геометрии в композиции картин и пытается разобраться, было ли на самом деле такое явление, как "золотое сечение", использованное Ренессансными художниками. Автор также погружает нас в историю законов красоты искусства, которые продолжают применяться в наши дни. Макет книги представлен в формате PDF A4 и сохраняет оформление издательства, создающий элегантный и приятный визуальный опыт для читателя.
"Тайный мир гравюр немецкого мастера: раскрытие тайн Альбрехта Дюрера в книге «Здесь или нигде» от Елизаветы Васениной-Прохоровой. Главный герой этого исследования - XVI века гениальный художник Альбрехт Дюрер, чьи гравюры до сих пор окутаны тайнами и загадками. Внимательное и методичное изучение «MELENCOLIA’I», «Рыцарь, Смерть и Дьявол» и «Святой Иероним в келье» привело архитектора и художника Елизавету Васенину-Прохорову к сенсационным открытиям. В этой книге она последовательно раскрывает перед нами то, что было скрыто мастером под своими шедеврами. Чем вызваны споры вокруг знаменитого «Автопортрета в шубе» Альбрехта? Какие события и обстоятельства в его жизни повлияли на создание этих произведений? Зашли ли мы внутрь его умственного мира, который он так и не открыл в своих гравюрах? Все ответы на эти загадки скрываются в страницах книги «Здесь или нигде».
«Римские приключения» - захватывающий мир путешествий, представленный в форме коллекции ошеломляющих рассказов об истории Рима и уникальных символах Ватикана. Гениальный автор, Евгения Кулишенко, берет на себя роль проводника, перенося читателя в незабываемое путешествие, раскрывая новые грани больших шедевров и предлагая новые пути для исследования Вечного Города. Будь вы готовы отправиться в Рим или просто ответить на призыв сердца, возвратившись к воспоминаниям, эта книга к вашим услугам. С ее помощью вы сможете проникнуть в тайны города и познакомиться с уникальными фактами о его богатой культуре и наследии.
Невероятная монография, представленная в этой книге, является фруктом интенсивных исследований, протекавших на протяжении полугода. Ее целью было заполнить пропущенные главы в жизненной истории удивительного французского художника с итальянским наследием. Автор, собирая информацию крошка за крошкой, позволил себе собрать хронологию событий, чьи нити переплетаются в удивительной биографии Эжена Гальена-Лалу и его невероятных вкладах в французскую историю. Ценные детали были обнаружены через переводчики из нескольких иностранных сайтов, поскольку о Гальене-Лалу вообще мало сведений, и в России нет никакой литературы на эту тему. Ограниченная доступность информации оправдана скромным и замкнутым характером самого художника, который, как известно, никогда не проявлял интереса к фотографированию и ни разу не давал интервью.
Великолепное, полностью обновленное издание книги In the Blink of an Eye: A Perspective on Film Editing, ставшей бессменным компонентом программы обучения ведущих киношкол мирового уровня! Уолтер Мерч, автор этой легендарной работы, не только известный голливудский мастер своего дела, но и непревзойденный режиссер монтажа, звукового дизайна и блестящий рассказчик. Сотрудничая с такими культовыми фильмами, как "Крестный отец", "Разговор", "Апокалипсис сегодня" и "Английский пациент", Мерч был по достоинству оценен критиками и трижды удостоен престижной награды "Оскар". Но его вклад в искусство монтажа простирается гораздо дальше, и теперь он готов поделиться своим бесценным многолетним опытом с читателями. Внутри страничек книги "Искусство монтажа" вы найдете не только историю возникновения этого невидимого искусства, но и билет в захватывающий мир кино.
Книга "Путь мыслителя: Поль Валери и его ключи к мировой культуре" открывает перед читателем уникальное путешествие в творческий мир одной из самых выдающихся фигур культуры ХХ века. Поль Валери, более известный как поэт и драматург, в этой книге раскрывает свою многогранность – он мыслитель, эссеист и философ, ищущий ключи к французской и мировой культуре. Секретная игра со сложнейшими шифрами, в которой математика проникает в мир поэзии, а танец становится ключом к философии, открывает для нас разнообразие его творческих интересов. Книгу можно рассматривать как уникальное открытие сокровищницы европейской культуры, которую Поль Валери воспринимал как целостность, оплот западной и мировой цивилизации.
В книге «Кино в Туркменистане: история развития и влияние ВГИКа» раскрывается захватывающая история возникновения и становления туркменского кинематографа. Автор подробно описывает периоды развития от самых первых шагов до современности, освещая их взаимосвязь с обучением национальных кадров в престижном ВГИКе. Эта книга - настоящая находка для всех, кто интересуется историей кинематографа и его влиянием на культуру Туркменистана. Она позволяет погрузиться в увлекательный мир туркменской кинематографии, рассмотреть важные этапы ее развития и узнать о ключевых актерах и режиссерах, сделавших значительный вклад в отечественное киноискусство. Особый интерес для студентов киновузов представляет анализ влияния обучения в ВГИКе на формирование кинематографического потенциала Туркменистана.
Книга "Тайны потрясающего мастера: взгляд на творчество Рембрандта" предлагает нам заглянуть в мир одного из самых знаменитых художников за всю историю западного искусства. Автор, признанный исследователь и переводчик Майкл Тейлор, великолепно раскрывает перед нами загадку гениальности Рембрандта. Каждая страница этой глубокой и проницательной книги открывает новые грани его творчества, что делает ее привлекательной не только для специалистов, но и для всех, кто интересуется его наследием и жизнью. Внимательно изучая портреты и автопортреты этого непревзойденного художника, а также его исторические и библейские композиции, Майкл Тейлор стремится проникнуть внутрь души моделей, запечатлеваемых Рембрандтом с неподражаемой точностью.
Монография под названием "Диалоги кармелиток: соединение драмы и оперы в творчестве Ж. Бернаноса и Ф. Пуленка" представляет собой исследование одного из наиболее ярких произведений французского театра ХХ века. В этой изысканной работе автор В. В. Азарова, известный музыковед-историк и доктор искусствоведения, раскрывает глубокий смысл и неповторимую эстетику музыкально-драматического произведения. На страницах книги подробно анализируется содержание и структура пьесы Ж. Бернаноса "Диалоги кармелиток" (1949), которая послужила основой для создания одноименной оперы Ф. Пуленка. Благодаря богатому материалу из переписки композитора за 1953–1957 годы, читатели ознакомятся с историей создания произведения, его композицией и музыкальной драматургией, а также особенностями вокальной речи. Основной элемент, определяющий музыкальный смысл произведения, - христианский концепт благодати и передачи благодати от одного человека к другому.
В увлекательной книге представлены первые работы прославленного российского киноведа, Георгия Дарахвелидзе, знаменитого автора нескольких крупных научных трудов в области киноискусства. Составленный из неповторимых текстов, созданных мастером в период с 2000 по 2006 годы, во время его захватывающего процесса обучения на факультете киноведения ВГИКа и работы в глянцевом издании "Total DVD", этот сборник погружает читателя в уникальный мир кинематографии. Открывая глаза на скрытые грани киноведения, эта книга предлагает читателю непревзойденную возможность взглянуть сквозь "окно" и выйти в неизведанные просторы этого увлекательного искусства.
Аннотация: "В книге "Большой Вирус глазами маленькой женщины" автор делится своими невыдуманными историями, передавая личные переживания и философские размышления с долей самоиронии. В то время, когда весь мир был поражен пандемией коронавируса, автор решила поделиться своими мыслями, взглядами на жизнь и вопросами, которые тревожили ее саму. В книге также присутствуют вставки с размышлениями на различные важные темы, а также примечания с интересными сведениями о местах, событиях и известных людях. Эта книга приглашает читателя заглянуть в голову обыкновенной женщины и понять, что там происходит, и, возможно, увидеть себя в некоторых ситуациях.
Эта уникальная книга представляет собой смесь смешных и грустных историй из жизни художников, переплетенных с увлекательными экскурсами в историю искусства. Она также предлагает читателю глубокие философские рассуждения о современном мире и как он взаимодействует с культурными кодами, определяющими нашу реальность. Внутри книги мы находим самые сложные смыслы, накопленные искусством на протяжении многих лет. Однако, благодаря автору, эти смыслы становятся доступными для понимания простого читателя. Он использует язык простого человеческого диалога, чтобы "расшифровать" их и раскрыть истинную природу искусства и его место в нашей жизни. Что такое современность и как она связана с художественным творчеством? Что будет с искусством завтра и почему художники живут и работают? Все ответы на эти вопросы ждут каждого читателя на страницах этой удивительной книги. Она представлена в формате PDF A4, который сохраняет оригинальный издательский макет, чтобы в полной мере передать неповторимую атмосферу книги.
Величественный мир модерна открывает перед нами свои таинственные и притягательные двери. Этот потрясающий искусственный феномен, сформировавшийся в период перехода от XIX к XX веку, пленяет своей оригинальностью и изящностью. В его объятья завлекает огромное количество известнейших архитекторов, художников, графиков и мастеров декоративного искусства, однако наша книга решила посвятить свои страницы самым ярким и существенным именам – Антонио Гауди, Густаву Климту и Альфонсу Мухе. С ее помощью вы сможете проникнуть во внутренний мир этих талантливых художников, отслеживая их постепенное становление и развитие.
Эта книга рассказывает о загадочной иконе, известной как "Церковь воинствующая", которая привлекла внимание исследователей и историков искусства со всего мира. Икона была найдена в Успенском соборе Московского Кремля и стала первым произведением иконописи, которое поступило в Галерею после закрытия соборов в 1918 году. Она отличается большим размером и необычной горизонтальной формой, что придает ей уникальность. Но загадка иконы не только в ее внешних характеристиках. Ученые поспорили о смысле, значении и времени ее создания с момента возникновения интереса к древней иконописи. Реставрация Успенского собора Кремля, которая произошла в 1910 году, сыграла важную роль в истории иконы.
В новой захватывающей книге "Письма из Петраково" Владимир Мартынов неожиданно уводит нас в мир своих воспоминаний, оживая забытые детские песни и пение зяблика. Однако эти простые и невинные моменты пробуждают в нем бурю эмоций, аналогичную вкусу прустовского бисквита, и приводят к серии глубоких размышлений, открывающих уникальный взгляд автора на историю мира. Мартынов, обрушенный новостью о разрушении кровли Нотр-Дама и погрузившийся в мир кинопроекта "Дау", внезапно вступает в дуэль с собственными мыслями. Он поглощен исследованием свойств средневековых витражей, увлечен историей арт-объектов Уорхола и готов дать исчерпывающее объяснение событиям новейшей истории и поступкам современного человека. "Письма из Петраково", заключительная часть проекта "Книга Перемен", становятся своего рода утешением и догадкой о том, как изменится человечество после "конца света".
В глубокой искре исследовательского ума Казимира Малевича зиждется целый фундамент преображения науки и развития общества, однако его философские и художественные находки остаются неосознанными и недооцененными. Настоящая книга представляет попытку пролить свет на значимость этих открытий и раскрыть их воздействие на все последующие поколения. Автор стремится использовать методику эксперимента и теории, чтобы нелинейным образом передать информацию о супрематизме и четвертом измерении, чтобы мы смогли ясно понять величие и оригинальность Малевичевых работ. В результате эта книга прекращает безграничные спекуляции и произвольные интерпретации произведений Мастера, которые навязывают недостойные обвинения в "утопическом уходе от действительности". Все, кто хоть раз ощутил привкус безграничного мира искусства, найдут здесь драгоценный ключ для погружения в глубины творческого гения Казимира Малевича и его философии, которая оказала влияние не только на искусствоведение, но и на обширные сферы общества и естествознания.
В книге "Культурные процессы в современном обществе" выдающийся композитор и философ Владимир Мартынов представляет свою острые публицистическая эссе, в которых исследует актуальные проблемы современной культуры. Автор разрабатывает свою собственную культурологическую концепцию, которая является последовательной и цельной. В своих ранних работах Мартынов провозгласил "конец времени композиторов", осмысливая изменяющуюся роль и значение создания музыки в современном обществе. Теперь в своей последней книге он воздвигает тезис о том, что время русской литературы также подошло к своему завершению. Он утверждает, что живая художественная и литературная сущность превратилась в промысел и культурную рутину, а тексты стали всего лишь литературными симулякрами. Через исследование истории русской литературы и архитектурного облика Москвы, Мартынов анализирует вербальные и визуальные аспекты реальности и их скрытое влияние на общественное сознание и формирование культурного пространства страны.
В новом произведении Владимира Мартынова разворачивается проницательная дискуссия о фейковой реальности, в которой мы живем, и об обесценивании исторических событий и искусства. Автор смело подходит к теме "конца истории", изначально предложенной Ф. Фукуямой, и проводит нас в мир, где история не только подошла к концу, но и время ее великих творцов исчезло. Вместо них пришло новое поколение, где идея служения уже неактуальна и заменена идеей обслуживания. Автор неизбежно напоминает нам о неотвратимости таких изменений, сопоставляя развитие западноевропейской цивилизации с кастовой системой в Индии и намекая на то, что слуги-шудры всегда наступают на пятки творцам-вайшьям. Книга задает множество вопросов о нарушении логики своего времени и предлагает ответы на них.
Глобально известный искусствовед и критик Роберт Хьюз создал превосходную книгу «Шок новизны», которая вышла в свет в 1980 году. Это уникальное произведение состоит из восьми глав, каждая из которых соответствует одноименной серии документальных фильмов, специально созданных Хьюзом совместно с Би-би-си и привлекшими большое внимание зрителей в 1980 году. В книге Хьюза искусство, начиная с новаторских направлений конца XIX века, предстает в тесной связи с реальным миром, глубоко укорененным в истории. Автор иллюстрирует, каким образом опыт эпохи оказывает влияние на искусство эпохи модернизма, а поиск новых выразительных способов становится для многих ключевых течений искусства XX века доминирующей и творческой движущей силой.
Книга, называемая «Перехватить вибрацию музыки», раскрывает глубокую связь между музыкой и различными аспектами жизни. Она представляет собой сборник разговоров автора книги с выдающимися современниками, которые видят в музыке нечто главное и вдохновляющее. Анна Ахматова сама выражала желание ''подслушивать у музыки'', что стало основой для исследования и размышления Андрея Битова, позволившего ему построить свою душу на музыкальных нотах. Иосиф Бродский, знаменитый поэт, называл музыку своим лучшим композитором, а И. А. Антонова, директору Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина, она казалась самым таинственным и всеобъемлющим искусством.