Книги жанра Изобразительное искусство - скачать fb2, читать онлайн - стр. 29
Эта книга – настоящий магнит для всех истинных ценителей прекрасного. В ее страницах у вас появится уникальная возможность заглянуть в глубину искусства и узнать его подлинные смыслы. В сборнике собраны статьи, посвященные различным стилям искусства, от древности до современности. Здесь вы найдете удивительные произведения, как от известных, так и от малоизвестных мастеров, как российских, так и зарубежных. Эти статьи – истинное сокровище, собирательный образник искусствоведения, которое публиковалось в престижных журналах – «Новый Акрополь» и «Человек без границ». За более чем 10 лет их публикации, они вызвали определенный фурор у читателей и стали объектом широкого читательского интереса.
В данной книге представлен целый арсенал статей, посвященных искусству, а также манифесты удивительного и запоминающегося Казимира Малевича - известного лидера авангарда в России. Этот книга приглашает любознательных читателей в путешествие по разнообразному миру искусства, проникает в самые глубины творческого ума искусителя и философа, дарит взгляд на искусство совсем иной, непредсказуемой стороны. Непрерывное вращение и эксперименты Малевича претворяются в жизнь через его знаменитый «Черный квадрат», который буквально стал символом супрематизма, потрясшего основы традиционной фигуративной живописи.
В истории о Второй мировой войне есть одна малоизвестная часть, которая рассказывает о героях, чьи имена так и не были известны широкой публике. Это были люди, вступившие в армию, их задача состояла не в уничтожении, а в сохранении. Их миссией было спасение уникальных произведений искусства, украденных нацистами. Великолепные шедевры стоимостью более пяти миллионов были украдены из музеев, храмов, библиотек и частных коллекций во всей Европе. Эта группа неизвестных героев была известна как «хранители памятников». Разбросанные по тринадцати странам, они объединились в этом военном подразделении, однако их биографии и профессии были далеки от того, что можно было ожидать от военного отряда.
Внутри этой уникальной и стильной книги заключены необычайно ценные истины о мире дизайна и каллиграфии, преподнесенные Германом Цапфом, великим мастером своего дела. Здесь собраны самые яркие статьи и лекции этого выдающегося дизайнера, которые охватывают столь различные аспекты каллиграфии, шрифтового дизайна и типографики. Вы будете поражены глубиной знаний Цапфа и его способностью раскрыть все тонкости искусства создания шрифтов. Книга открывает перед нами уникальный каталог шрифтов автора, которые несут в себе неповторимую эстетику и творческое видение. Иллюстрации, представленные в ней, созданы с использованием каллиграфии и шрифтового дизайна автора, позволяя читателю прикоснуться к его мастерству. Уже с первых страниц книги вы почувствуете необыкновенное влияние, которое может оказывать шрифт на произведение искусства.
Волшебная книга, раскрывающая тайны захватывающего города. Венецианская история, проникнутая непреходящей эстетикой, воскрешает свою красоту, словно "высокая вода", между звуками с моста Риальто, где раздаются голоса очаровательных куртизанок и жаркие крики драчливых николотти, сражающихся с кастеллани. Число масок здесь превосходит число лиц, а шкафы охвачены скелетами, в то время как глобус мира постоянно перерисовывается слепым дожем Дандоло, и неподвластное византийство, навсегда заразившее Венецию, продолжает господствовать после опустошения Константинополя. Здесь одновременно толпы туристов и пустые улицы, статные славянские рабы и жестокие крестоносцы-головорезы, Вивальди и Тициан, Гоцци и Тинторетто, Дягилев и Бродский, а также венецианское авангардное движение XV века, величественные древние небоскребы венецианского гетто, сияющее золото смальты и разноцветный призвук муранского стекла, аромат свежести моря в Каннареджо и рио — все это становится символом непреходящих впечатлений.
В серии книг под названием "Свидетели эпохи" мы погружаемся в знаковые культурные события прошлого, в миры, которые сотворили великие гении искусства. В этом великолепном повествовании, "Девушки с картины Ренуара", нашей вниманию представляется семья художника Анри Лероля, ставшая центром внимания творческого элитного общества Парижа: художники, писатели, поэты. Одно за другим, множество историй вписываются в грандиозный пейзаж, который увековечил эпоху Импрессионизма. Награжденная Гонкуровской премией, авторка Доминик Бона, секретарь общества "книголюбов", с легкостью передает нам эмоции и события, которые оставили неизгладимый след в истории искусства.
Взгляните на два снимка, сделанных в разные времена одного и того же места. На первой фотографии вы увидите живописный пейзаж с величественными зданиями, олицетворяющими неприкосновенность и красоту. Но на второй фотографии вы не найдете следов былого величия - вместо этого, руины и разрушение. Эти снимки являются жутким напоминанием о том, как история человечества часто бывает чередой катастроф и опустошений. Эта книга приглашает вас в незабываемое путешествие по времени, показывая, какие перемены претерпевает наш мир. В паре фотографий, аккуратно сопоставленных на страницах книги, вы увидите, как со временем мир меняется - здания, которые раньше служили символами силы, теперь становятся обломками, леса превращаются в пустыни, реки и озера становятся безжизненными и засохшими. Взгляните на последствия прогресса и разрушительного воздействия человечества на окружающую нас природу.
Великий французский скульптор Огюст Роден восхитил мир своими произведениями искусства из бронзы и мрамора. Его скульптуры, такие как "Мыслитель", "Поцелуй", "Вечная весна" и "Граждане Кале", стали иконы и украшают крупнейшие музеи по всему миру. Тем не менее, мало кто знает, что Роден также был талантливым литератором. В этой удивительной книге вы найдете не только знаменитое "Завещание" скульптора, но и две его другие удивительные работы - "Беседы об искусстве" и "Французские соборы". В этих страницах Роден делится своими мыслями и взглядами на искусство, раскрывая свою глубокую философию и эстетические убеждения.
Книга талантливого автора Наля Подольского раскрывает перед читателем увлекательный мир художественной фотографии. В ней автор рассматривает широкий спектр актуальных вопросов, касающихся того, каким образом фотография приобретает статус искусства. Книга глубоко анализирует различные методы и инструменты, которые делают фотографическую работу исключительной и оригинальной. Она открывает новые горизонты для понимания и оценки арт-фотографии. В жанре свободного литературного эссе, книга построена как увлекательная повесть о фотографии. С первых страниц текст обращает на себя внимание читателя, захватывая его вихрем захватывающих сюжетов и захватывающих историй.
В новой книге признанного художника Леонида Ткаченко с непревзойденной грацией исследуются самая суть и трудности творчества. В ее страницах автор представляет свои фантазии и мысли, передавая их в удивительно живописных изображениях. Тем, кто интересуется искусством, предлагается уникальная возможность приоткрыть завесу над областью духа и мировоззрения, объединенную с искусствоведением. Письменный стиль Ткаченко, богатый метафорами и образными выражениями, захватывает читателей разных профессий. Он умеет возбудить любознательность в отношении творческих проблем и тонкостей создания художественных форм.
В этой книге вы погрузитесь в атмосферу жизни и творчества одного из самых необычных и уникальных художников в истории русского авангарда, автора принципов аналитического искусства. Знаменитый петербургский художник, который был частью группы "Одиннадцать" и продолжал великую наследственность Серебряного века и объединения "Бубновый валет", раскрывает свои секреты и способы мышления с помощью ярких иллюстраций и вдохновляющих историй. Это увлекательное издание приглашает читателей в путешествие в мир художественного гения, где они смогут расширить свои границы восприятия и понимания искусства. Безусловно, эта книга станет незаменимым ресурсом для всех ценителей и любителей искусства, а также источником вдохновения для всех, кто стремится к творческому самовыражению и воплощению своих идей в жизнь.
«Тайны искусства: иллюстрации древнерусских житийных свитков» – это уникальная научная работа, объединяющая исследования в области изобразительного искусства и текстологии. Автор оказывает пристальное внимание на древнерусской книжной иллюстрации, применяя при этом подходы литературного анализа и методы текстологической науки. Она станет ценным источником информации для искусствоведов, филологов и культурологов, позволяющим им углубить свои знания в области древнерусского искусства и культуры. Особое значение работы заключается в том, что она открывает новые перспективы для современных иконописцев.
В современном мире реставрация икон является сложным и тонким процессом, требующим особого опыта и знаний. Именно об этом рассказывает уникальная книга, которая станет незаменимым помощником для профессионалов искусства. Автор, опираясь на свой собственный богатый опыт, представляет новую методику тонировок иконописи, которая придает им дополнительный шарм и глубину. Он также раскрывает подробности по процедуре расчистки икон, предоставляя совершенно новые рецепты растворов, которые повысят эффективность этого процесса. Особое внимание автор уделяет работе с медными красками, описывая их особенности и подводя итоги собственных экспериментов.
Книга "История искусства в Италии" - это результат тайного стремления французского писателя Стендаля (настоящее имя – Анри Бейль) к погружению в мир искусства. Известен своими психологическими романами "Красное и черное" и "Пармская обитель", он также был истинным знатоком и любителем произведений искусства. Выйдя за пределы писательской мастерской, Стендаль прибыл в Италию - страну, которая вызывала у него глубокое восхищение, чтобы изучить живопись и проникнуться ее магией. Бравшись зачерпнуть все знания об искусстве, Стендаль начал изучение различных искусствоведческих трактатов в 1811 году. Однако, быстро он столкнулся с бессилием этих скучных и сухих трактатов перед передачей великих произведений искусства.
В этом удивительном издании вы найдете самые величественные шедевры из мира изобразительного искусства. Начиная с XIII века и до XX века, вы погрузитесь в яркую и разнообразную историю живописи. Здесь собраны работы самых известных художников, открывших новую эпоху искусства, таких как великолепный Джотто ди Бондоне, проложившего путь для европейского Возрождения, и знаменитого сюрреалиста Сальвадора Дали. Это энциклопедическое издание включает обзорные статьи, которые загадочно погружают вас в исторические и художественные контексты каждого произведения, а также дает краткие, но все же очень ясные и понятные пояснения к каждой картины.
Эту книгу можно назвать настоящим проводником в мир творчества и самоанализа. В ней автор излагает уникальные методы, которые помогут вам разбудить внутреннего художника и преодолеть любые жизненные трудности. Художественный дневник и техника спонтанного рисования станут вашими верными спутниками на этом пути. Книга предлагает целую серию упражнений, которые развивают ваше умение импровизировать и творить без ограничений. Благодаря этим практикам, вы почувствуете смелость и готовность не только экспериментировать на бумаге, но и в своей повседневной жизни. Откроются новые грани вашего воображения, а вы сможете проявить свою самую подлинную и креативную сущность. Автор, Барбара Дайан Берри, вложила в эту книгу свою многолетнюю преподавательскую практику искусства, а также результаты масштабных исследований в области психологии и нейробиологии.
Книга представляет собой идеальное пособие для учеников школьного возраста, которые стремятся получить все необходимые знания в соответствии с действующей образовательной программой. На ее страницах собрана самая полная и актуальная информация, одобренная Министерством образования и науки РФ. Это результат многолетнего труда опытных преподавателей московских школ и учителей МГУ имени М. В. Ломоносова. Книга охватывает все аспекты школьной программы, начиная с четвертого и заканчивая одиннадцатым классами. В ней можно найти информацию, необходимую не только ученикам, но и их родителям, преподавателям и выпускникам.
"Мир цвета в фотографии: интерпретация и освоение" Погрузитесь в захватывающее путешествие через мир цвета в цифровой фотографии с опытным колористом-фотографом в качестве вашего проводника. Эта уникальная книга предлагает полный обзор техник и знаний, которые помогут вам достичь колористической гармонии и выразительности в ваших цифровых фотографиях. Автор не только основывается на своем мастерстве в области цвета, но также объединяет художественные концепции и современные инструменты цифровой обработки. Путешествуя от основ человеческого восприятия цвета до технических процессов съемки и цветокоррекции в Adobe Photoshop, он подает вам все инструменты и знания, чтобы сделать вашу творческую идею воплощением цветовой гармонии. Независимо от вашего уровня опыта в фотографии, эта книга прекрасно подойдет для всех любителей и профессионалов.