Книги жанра История искусства - скачать fb2, читать онлайн - стр. 15
Книга является собранием различных статей, эссе и размышлений, посвященных выдающемуся режиссеру Ингмару Бергману, который был отмечен весь миром в 2018 году, когда исполнилось столетие со дня его рождения. Основу этого сборника составляют материалы из журнала "Сеанс", в котором авторы Любовь Аркус и Андрей Плахов представили концепцию "Память о смысле". В своем издании они стремились не только увидеть Бергмана и его художественный мир как нераздельное целое, но и раскрыть его корни, а также оценить влияние, которое он оказывает на мир и искусство. Большая часть статей, написанных двадцать лет назад, осталась актуальной и была включена в книгу без изменений.
"Морское приключение" – новый роман Константина Прокофьева – наполнен удивительными историями о жизни на берегу океана. Автор разворачивает свою повесть в нетронутых уголках Кадакеса и Рима, в экзотических локациях Тиволи, Остуни и Матеры. Однако, это только начало, путешествие читателя тянет в самое сердце Европы: Амстердам, Брюгге и, наконец, в далекий Абу-Даби. Морское круиз, который описывает Прокофьев, поистине захватывает. Восхитительные виды солнцем озаренных пляжей и бескрайних морских просторов поразят даже самых требовательных читателей. А встречи с живописными персонажами придают книге особую изюминку.
Величие музыки, ее взаимосвязь с эстетикой искусства – основная тема книги, зарожденной в результате глубокого исследования, связывающего музыкальное творчество и эстетические воззрения загадочного композитора Александра Николаевича Скрябина. Эта книга открывает перед нами удивительную историю музыки, как нельзя лучше проникая в ее эстетическую сущность и взаимосвязь с другими видами искусства – живописью, скульптурой, архитектурой, театром. Вместе с авторами отправляемся в увлекательное путешествие сквозь времена и стили, знакомимся с выдающимися художниками и учеными, раскрывающими секреты прекрасного и неповторимого, воплощенного в звуках, цветах и формах.
Аннотация: "Фрида Кало: От Мексики к мифу через страсть" - захватывающий путеводитель в мир талантливой и эксцентричной художницы Фриды Кало. Издание представляет драгоценные фотографии, редкие картинные работы и фрагменты дневников, описывающих жизнь и творчество Фриды Кало. От ее детства, отмеченного тяжелой болезнью и травмой, до любовной страсти и сложных отношений с Диего Риверой, книга раскрывает невероятное влияние, которое эти события оказали на творческий путь Фриды Кало. Это увлекательное исследование приглашает читателя на уникальное путешествие в мир одной из самых влиятельных и интересных художниц XX века.
Этот уникальный литературный труд предлагает читателям глубокий взгляд в мир японских видеоигр, раскрывая их как ключевой элемент японской культуры в современной и традиционной перспективе. Через линзу книги автор настойчиво исследует взаимосвязь между японскими видеоиграми и японской культурой, позволяя нам раскрыть их основные закономерности и узнать место, которое видеоигровая индустрия занимает в современной японской массовой культуре. Здесь читатели найдут подробную историю возникновения и развития японской видеоигровой индустрии, а также краткое описание сущности японских видеоигр, их жанрового разнообразия и уникальных особенностей, через которые они передают богатую традиционную культуру Японии.
Книга «Великие мастера эпохи Возрождения: Леонардо да Винчи и Микеланджело Буонаротти» представляет собой увлекательное исследование о двух известных художниках, чьи имена знакомы каждому образованному человеку. Автор современным и неординарным способом подходит к осмыслению жизни и творчества Леонардо да Винчи и Микеланджело Буонаротти, объединяя исторический и биографический подходы с достижениями классической психологической науки. Загадочные и талантливые мастера эпохи Возрождения вдохновляли автора на глубокое изучение их личностей, рассказывая не только о их известных произведениях и достижениях, но и о том, что они скрывали от публичности.
Величие эпохи Возрождения в полной мере раскрывается в этой захватывающей книге. Автор, П. П. Гнедич, знакомит нас с великими именами художников и скульпторов, чьи творения оставили неизгладимый след в мировой культуре. Читатель окунется в яркое искусство Ренессанса и узнает о каждом из этих титанов искусства. Однако, не только художниками ему увлечен русский историк Т. Н. Грановский, авторитетный историк, который с легкостью создает канву исторических событий той эпохи. В его описании мы узнаем о причинах искусственного возрождения исторического времени и о том, как происходила эта могучая трансформация. Страничка за страничкой читатель будет погружаться в эту удивительную эпоху, распахивая перед собой великолепие искусства и истории.
Мое путешествие по лабиринтам русского языка началось с исследования загадочных фраз и выражений, которые сегодня знакомы нам как "мемасики". Глубоко вглядываясь в происхождение этих словесных шедевров, я обнаружил, что они представляют собой сокровищницу умения и эрудиции, вложенную творцами в наш родной язык. В приключенческой книге, которую вы держите в руках, я рассказываю о моих открытиях и о тех великих умозаключениях, которые они позволили мне сделать. На каждой странице я раскрываю тайны происхождения и эволюции избранных фраз, проведя читателя в путешествия по времени и культурным слоям русского народа.
Книга предлагает невероятное путешествие в мир посуды, раскрывая его развитие как искусства и произведения повседневной культуры. Автор исследует историю этого артефакта, начиная с его первозданных форм и заканчивая современными тенденциями. Читатель узнает, как использование новых материалов и методов обработки привело к эволюции посуды от простого инструмента до произведения искусства. Книга представляет собой результат многолетнего сбора исследовательского материала, который впервые систематизирован и обобщен авторами. Особое внимание уделено выдающимся русским мастерам, чьи работы оказали значительное влияние на мировую культуру производства посуды. Это не просто историческое исследование, но и важный вклад в историю повседневной культуры.
Книга, которую вы держите в руках, посвящена удивительному миру российского аутсайдерского искусства. В ней раскрывается история этого феномена, начиная с его зарождения в Советском Союзе и до сегодняшних дней. Термин "аутсайдерское искусство" стал известен благодаря книге, выпущенной в 1972 году, но его истоки прослеживаются до понятия "ар брюта", которое было предложено французским художником и коллекционером Жаном Дюбюффе. Художники аутсайдеров и ар брюта отвергают культурные нормы и идут вразрез с академическими стандартами. Их творчество, свободное от ограничений, отображает громадный внутренний творческий импульс и взрывается на страницах этой книги.
Всем известные произведения пьес и сонетов, приписываемые исключительно Уильяму Шекспиру, оказали огромное влияние на мировую литературу. Однако, стоит спросить себя: кто на самом деле стоял за этими произведениями? Существовал ли Шекспир? В этой увлекательной книге автор вдумчиво исследует различные теории, упоминающиеся в связи с этими вопросами. Он рассказывает нам о Шекспире и его окружении, проливает свет на захватывающие открытия и детали, которыми делятся с ним читатели. Легко читаемая книга привлекает внимание своей простотой и увлекательностью. Её бумажная версия уже пользовалась широким успехом, дополнив собственность множества библиотек.
Книга "Скрытые грани искусства: Пьеро делла Франческа и геометрия" - настоящий сокровищница знаний искусства Возрождения. В своем труде талантливый архитектор и художник из Санкт-Петербурга, Елизавета Васенина-Прохорова, раскрывает тайны малоизученного аспекта работы Пьеро делла Франческа - великого художника Раннего Возрождения. Она предлагает новый взгляд на роль геометрии в композиции картин и пытается разобраться, было ли на самом деле такое явление, как "золотое сечение", использованное Ренессансными художниками. Автор также погружает нас в историю законов красоты искусства, которые продолжают применяться в наши дни. Макет книги представлен в формате PDF A4 и сохраняет оформление издательства, создающий элегантный и приятный визуальный опыт для читателя.
"Тайный мир гравюр немецкого мастера: раскрытие тайн Альбрехта Дюрера в книге «Здесь или нигде» от Елизаветы Васениной-Прохоровой. Главный герой этого исследования - XVI века гениальный художник Альбрехт Дюрер, чьи гравюры до сих пор окутаны тайнами и загадками. Внимательное и методичное изучение «MELENCOLIA’I», «Рыцарь, Смерть и Дьявол» и «Святой Иероним в келье» привело архитектора и художника Елизавету Васенину-Прохорову к сенсационным открытиям. В этой книге она последовательно раскрывает перед нами то, что было скрыто мастером под своими шедеврами. Чем вызваны споры вокруг знаменитого «Автопортрета в шубе» Альбрехта? Какие события и обстоятельства в его жизни повлияли на создание этих произведений? Зашли ли мы внутрь его умственного мира, который он так и не открыл в своих гравюрах? Все ответы на эти загадки скрываются в страницах книги «Здесь или нигде».
Аннотация: Книга "ЛитРес & ARTLIFE: вдохновляющие истории лучших современных художников со всего мира" представляет собой гид по творчеству и профессиональному развитию в сфере искусства. Авторы, команда международной онлайн-академии живописи ARTLIFE, рассказывают о том, как воплотить творческий потенциал в профессию и поделиться им со всем миром. В книге представлены истории успешных художников, которые примут участие в Международном интерактивном фестивале современного искусства ARTLIFE FEST и делятся своим опытом и знаниями. Тема фестиваля - "Преодолевая расстояния", что подчеркивает универсальность искусства и его способность объединять людей по всему миру.
Росс Кинг, популярный автор, известный по своим бестселлерам, предлагает своим читателям совершить увлекательное путешествие в прошлое, раскрывая секреты создания потрясающей росписи на потолке Сикстинской капеллы. Книга, основанная на исторических документах и последних исследованиях историков и искусствоведов, не только описывает процесс создания этой фрески, но и рассказывает обо всех трудностях, с которыми столкнулся Микеланджело во время работы над ней. Автор детально рассматривает титанический труд и неудовлетворенность Микеланджело в его творческих устремлениях. Он размышляет о житейских тяготах, политических столкновениях и соперничестве с молодым талантливым художником Рафаэлем из Урбино и архитектором Браманте.
В центре внимания этой книги находится Владимир Донатович Орловский, выдающийся художник-пейзажист, чье творчество оставило неизгладимый след в истории русского искусства. В ней мы находимся перед уникальной возможностью заглянуть в глубины его жизни и творческой деятельности благодаря архивным материалам, ранее никогда не публиковавшимся, и литературе, относящейся ко времени, в котором процветал Орловский. Эта книга, несомненно, будет ценной находкой для искушенных специалистов, которые смогут расширить свои знания о русском искусстве и глубже понять исторический и художественный контекст, в котором работал Орловский.
Вселенная искусства не поддается ограничениям, она бесконечна и невозможно охватить все ее проявления в рамках одной книги. Это сфера, где творчество переплетается с мистическими сущностями, их символикой и явлениями. Наша книга не претендует на исчерпывающий рассказ о всех художественных течениях и знаменитых произведениях, связанных с мистикой. Однако, ее главная цель - познакомить читателей с уникальным взаимодействием искусства с окружающим миром через загадочные символы и олицетворения. В этих страницах вы найдете многочисленные примеры произведений изобразительного искусства, скульптур, архитектурных сооружений, которые насыщены тайной и духовностью.
В новом литературном произведении под названием "Перерождение вдохновения" автор Олег Клеонов предлагает взглянуть на возрождение новой эпохи в искусстве, которая возникла после распада СССР. Центральный девиз этого новаторского искусства звучит так: "Нам нужно брать вдохновение у обеспеченных и делиться им с нуждающимися". Книга широко затрагивает вопросы частной собственности на произведения искусства в контексте коммунизма, отношение цензуры и правоприменительных органов к пиратству и нарушениям авторских прав. Автор также исследует социалистическую ретроспективу в произведениях буржуазных авторов, показывая, что "художники ранее только изображали мир, а теперь - наша задача его изменить".
Эта книга открывает перед читателем удивительный мир жизни и научной работы выдающегося американского психолога Рудольфа Арнхейма. Он стал знаковой фигурой в школе гештальтпсихологии, внесшей немалый вклад в изучение восприятия и раскрытие его роли в творческом и познавательном процессах. Выдающийся ученый был первым, кто применил законы гештальта в исследовании различных видов искусства, будь то кинематограф, архитектура, живопись или дизайн. Однако, его научная деятельность была связана не только с изучением искусства. Рудольф Арнхейм также встал на защиту свободы и творчества, ведя серьезную борьбу с фашистской идеологией, популярной в те годы.
В далекие времена средневековой Италии, полной загадок и тайн, существовала затерянная земля - Апулия. Именно эта мистическая область вызывала беспокойство у историков и исследователей, жаждущих раскрыть все ее секреты. Главным из таких откровений была книга Генри Мортона "От Рима до Сицилии", известная своей яркостью и точностью описаний, однако недостаточная визуализация не позволяла увидеть великолепие архитектуры местности. И вот, наконец, был возможен великий полет во времени и пространстве... Автором было решено отправиться в путешествие вместе с читателем на машине, купленной на аэропорту Римини.