Книги жанра Зарубежная литература о культуре и искусстве - скачать fb2, читать онлайн - стр. 19
Эта книга представляет собой сборник двенадцати интервью и бесед с известным фотографом Картье-Брессоном, которые охватывают период с 1951 по 1998 год. Внутри страниц этих бесед нас ждет увлекательное погружение в мысли и эмоции мастера. Картье-Брессон откровенно говорит о фотографии, размышляет о состоянии нашего мира и бесстрашно обозревает свой прошлый творческий путь. Следуя за каждым словом и высказыванием фотографа, мы наблюдаем эволюцию его мышления и взгляда на мир: некоторые темы вновь возвращаются, точка зрения меняется, а иногда Картье-Брессон даже противоречит самому себе. Благодаря этим беседам, охватывающим почти полвека, мы получаем уникальную возможность увидеть живой и аутентичный образ Картье-Брессона – пожалуй, самого знаменитого фотографа XX века.
Великим и таинственным художником XX века был аплодированный Поль Сезанн — мастер, ставший почти мифом еще при жизни. Его биография скрыта под слоем секретов, а его произведения открываются для психоаналитических размышлений. В своей книге Алекс Данчев, обладающий уникальной профессиональной экспертизой в восстановлении произведений искусства, снимает многочисленные покровы, чтобы показать настоящего художника и человека — утонченного, умного, образованного, глубоко увязшего в классической традиции и способного ее переосмыслить. Сезанн стал ярким примером неуклонности и абсолютной самоотдачи, став вдохновителем для многих поколений художников.
В книге "Визуальное искусство: Фотография" знаменитого автора Андре Руйе открывается нам уникальная возможность окунуться в захватывающую историю развития фотографической эстетики. Благодаря своим глубоким познаниям в философии и искусстве, Руйе предлагает свое оригинальное видение формирования фотографии как средства выражения. Чтение его произведения становится настоящим интеллектуальным удовольствием, открытием новых горизонтов истории искусства. В своей работе автор обеспечивает всеобъемлющий обзор процесса осознания фотографии как визуального явления и средства передачи информации. Он погружается в подробности практики и исследования, делая эту книгу настольной источником полезной информации и вдохновения для всех интересующихся искусством и фотографией.
Книга рассказывает о выдающейся личности Борисе Васильевиче Анрепе, талантливом русском художнике-монументалисте, чьи произведения величественно украшают знаменитые лондонские достопримечательности, такие как Лондонская национальная галерея, Королевская военная академия, Вестминстерский собор и Банк Англии. Анреп был неотъемлемой частью английского искусственного движения, связанного с Блумсбери, и взаимодействовал с такими выдающимися художниками, как Огастес Жон и Генри Лэм. Важность Анрепа в искусственном мире так велика, что он упоминается в дневниках Вирджинии Вулф и служил прототипом главного героя первого романа Олдоса Хаксли "Желтый Кром".
"Искусство создания тревожной атмосферы и неуловимого ожидания: жизнь и творчество Альфреда Хичкока" Всемирный кинематограф вспоминает с неподдельным восхищением имя Альфреда Хичкока – гения, который неустанно вкладывал свои страхи и комплексы в свои шедевры. Стройная фигура и мастерски сложенный плотик прикрывали невероятный талант кинорежиссера, продюсера и сценариста, чье имя навсегда ассоциируется с триллерами и саспенсом. Именно Хичкок волшебным образом переносил свои личные страхи на экран, создавая ауру неведомости и неустанного напряжения. Поразительное влияние немецкого и русского кино в юности Альфреда, гениальный нонконформизм и врожденный острый ум позволяли ему экспериментировать и шокировать.
В книге "Акварель: откройте ее секреты" знаменитый мастер акварельной живописи Том Хоффманн ведет читателя в захватывающее путешествие в мир акварельного искусства. Это уникальное пособие поможет как начинающим, так и опытным художникам раскрыть тайны и основы акварели, овладеть навыками истинного мастера и обрести гармонию в своем творчестве. Хоффманн в мастерски пролагает путь для обретения уверенности в работе с цветом, тоном и композицией, обрисовывает сложные взаимосвязи между мастерством и риском, участвует в каждом шаге, чтобы помочь читателю восстановить баланс между осторожностью и осмелением.
"Ценность горизонтального положения" - книга, в которой автор Бернд Бруннер приглашает читателя в увлекательное путешествие в историю и культуру лежания. Долгое время нашей жизни мы проводим, находясь в горизонтальном положении, и в этом состоянии человек способен на самые глубокие размышления, мечты и проявление любви. Однако, часто лежание встречает непонимание и осуждение, его считают бездействием и ленью. Но на самом деле, это положение может быть источником самых захватывающих идей. Бернд Бруннер не только предлагает читателю заглянуть в мир культуры лежания, но и рассказывает увлекательные истории, связанные с этим состоянием.
В своей книге «Искусство сценарного мастерства», Джон Труби, известный голливудский сценарист и наставник, раскрывает секреты создания непревзойденных сюжетов. Он получил прозвище «сценарный доктор» благодаря своей уникальной способности преображать даже самые безнадежные тексты. Мастер сценарного искусства, Труби вывел на вершины успеха множество сценаристов, режиссеров и продюсеров таких блокбастеров, как «Пираты Карибского моря», «Люди Икс» и «Шрек». В своей книге, он представляет процесс создания истории как увлекательную игру, похожую на конструктор, где каждая деталь имеет свое место. Основная задача сценариста заключается в безошибочном подборе правильных деталей и размещении их в слаженном сюжетном механизме.
Встречайте уникальный мемуарный документ, призванный рассказать нам о жизни и творчестве выдающегося русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова. Автор, к сожалению, не оставил нам наследства в виде мемуаров, однако перед нами появляется единственная подлинная книга воспоминаний, непосредственно записанных самим композитором. Это уникальное издание воспоминаний Сергея Васильевича было издано в Лондоне в 1934 году, и его автором является Оскар фон Риземан. Через страницы этой книги проникает голос великого Рахманинова, который открывает свое сердце и делится с нами своим детством, годами обучения, первыми шагами в своей карьере пианиста и дирижера.
В окончательной главе своей потрясающей трилогии, известная авторка Джулия Кэмерон предлагает уникальное руководство, которое поможет художникам преодолеть самые сложные вызовы, связанные с их творчеством. В книге вы найдете массу полезных советов и конкретные шаги, которые помогут сохранять фокус даже в самых отвлекающих моментах. Здесь вы также узнаете, как развить настойчивость и не опускать руки, даже если результаты не приходят мгновенно и впечатляюще. Автор рассматривает важность начала нового проекта и дает множество креативных идей, чтобы восстановить потерянное вдохновение. Как и в предыдущих частях трилогии, в этой книге представлен структурированный 12-недельный курс, который поможет вам укрепить свои художественные навыки и развиться как творческая личность.
В удивительном исследовании творческой жизни и гениальности одного из самых известных художников всех времен, Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит представляют зрителю поразительное путешествие в мир Винсента Ван Гога. Книга, получившая Всемирную Премию за достоверное исследование и увлекательное повествование, окунает нас в эпоху ХІХ века и открывает перед нами покрытые тайной страницы жизни и творчества этого гения. Авторы, глубоко погружаясь в исторический контекст, предлагают новый взгляд на Ван Гога, проливают свет на его честолюбие и стремление к успеху, а также настойчивый труд, который привел его к кратковременной славе.
История Александра Маккуина – знаменитого модельера, лишь поверхностно разделяет его невероятное влияние на мир моды. За свою карьеру, начиная с 1996 года и продолжая до 2003 года, он безупречно спечатлел свое имя в истории профессии, четырежды выигрывая звание лучшего дизайнера Великобритании, а в 2003 году – пронизывая все границы моды и становясь признанным лучшим дизайнером мирового масштаба. Восторгом его достижений не ограничивается только модный мир, но и весь город Лондон, наградив его званием командора ордена Британской империи, что подчеркнуло его непревзойденный талант и превратило его в истинную легенду.
За последние десятилетия "Звездные войны" стали неотъемлемой частью нашей культуры, пронизывая нашу реальность и влияя на наше мышление. Фразы как "Да пребудет с тобой сила!" стали устойчивыми выражениями, входящими в наш словарный запас. Сейчас, держа в руках книгу, вы отправитесь в увлекательное путешествие, раскрывая тайны глубинного подсознания, и исследуя наследие "Звездных войн". "Звездные войны. Психология киновселенной" приоткроет перед вами дверь в мир, полный загадок и философских посланий. Авторы этой книги помогут вам разгадать шифры и открыть глубинный смысл того, что было скрыто за созданием культового кино.
The novel explores the life and artistic journey of Edgar Degas, an important figure in the Impressionist circle. Set in bustling Paris during the 19th century, Degas finds inspiration in the vibrant city and its people, particularly the Parisian life. Unlike his contemporaries, Degas did not attend a traditional art school, but instead, he encountered fellow artists at the Café Guerbois, where their shared passion for art sparked a lasting friendship. As Degas begins his artistic apprenticeship in the studio of Louis-Ernest Barrias, he immerses himself in the works of influential artists such as Ingres and the Old Masters.
Книга, погружающая в увлекательное и неоднозначное мир современного искусства. Она предлагает ответы на множество вопросов, которые возникают у тех, кто воспринимает современное искусство как что-то непонятное и противоречивое. Автор, Уилл Гомперц, не ставит задачи оценивания произведений, а наоборот, предоставляет читателю "краткий курс" культурных кодов и знаков, которые помогут самостоятельно разобраться в эстетическом лабиринте. Книга предлагает размышления о том, какое значение имеют такие произведения, как "Черный квадрат" Малевича, банки томатного супа Энди Уорхола и, да, волшебный писсуар. Она вызывает восхищение и шок от описания полуторавековой истории современного искусства и позволяет читателю ориентироваться в художественном пространстве, деля его на пустышки и настоящие шедевры.
Книга представляет собой сборник уникальных эссе Бориса Гройса, посвященных творчеству выдающегося Ильи Кабакова. Автор взял огромное временное пространство - от 1980 до 2008 года, чтобы описать метаморфозы, которые претерпел художник на протяжении всей своей карьеры. Его предшествующие работы включали в себя альбомы и другие концептуальные проекты, но со временем он перешел к созданию инсталляций, которые погружают зрителя в атмосферу полного погружения. А далее, расширив горизонты своего творчества, он начал проецировать свою собственную интерпретацию истории мировой живописи. Борис Гройс, ярко и подробно, анализируя каждый этап творческой эволюции Кабакова, помогает нам понять сути его произведений.
Роман Анджея Залуского "Михал Клеофас Огинский: Время и музыка" – это захватывающий рассказ о выдающемся деятеле европейской истории и культуры. Автор, придерживаясь фактологической точности, позволяет себе некоторые творческие отступления, которые лишь придают живости и глубину повествованию. Он не только воскрешает перед читателями эпоху, но и показывает сложную судьбу Михала Клеофаса Огинского – талантливого композитора, дипломата, государственного деятеля Речи Посполитой. Это второе издание книги, которое дополнено уникальными материалами из архивов Национального исторического музея Республики Беларусь, Музея истории театральной и музыкальной культуры, а также из музея-усадьбы М.
В книге "Кое-что ещё..." Дайан Китон представляет читателям свою уникальную историю, которая в полной мере отражает дух и эпоху 60–90-х годов Америки. Ее мемуары становятся панорамой сильно колеблющейся страны с иллюзиями, тщеславием и депрессиями, которые нашли свое воплощение не только в жизни Дайан, но и в ее выдающейся актерской карьере. Книга погружает нас в захватывающий мир Дайан Китон - проницательной, умной, экстравагантной. Безусловно, она является одной из самых ярких и талантливых женщин Голливуда. Ее непредсказуемость, смешение юмора и иронии создают особую магию, которая притягивает внимание публики. А еще Дайан Китон была незабываемой музой для Вуди Аллена, который в своих ранних комедиях искусно запечатлел ее неповторимость и шарм.
Перед вами книга, раскрывающая тайны человека, стоящего за безупречными шедеврами эпохи Возрождения - Леонардо да Винчи. Его великие достижения привлекали всеобщее внимание, но остающаяся загадкой личная жизнь гения порождала громкие слухи и домыслы. Однако автор Чарльз Николло посвятил годы исследованиям, чтобы окунуться в биографию Леонардо и попытаться разгадать его самую сокровенную тайну. В книге представлены до сих пор неизвестные факты о жизни итальянского мастера. Благодаря свидетельствам современников и самим записным книжкам Леонардо, автор сумел воссоздать ошеломляющий образ его повседневной жизни.
Восхитительное переиздание сборника эссе одного из величайших литераторов XX века, Марселя Пруста (1871–1922), признанного гения французской литературы. В этой непревзойденной коллекции тесно переплетаются мастерство автора, революционные теории Рёскина и глубокий взгляд на искусство и его роль в нашей жизни. Марсель Пруст великолепно воплотил свои размышления о функциях музея, онрестливо отмечая его значение и роль в сохранении и прославлении искусства. Автор с увлечением изучал произведения искусства, обладая уникальным способом внимательного наблюдения, который передавался на страницах его эссе. В этих текстах Марсель Пруст основательно разрабатывает свои эстетические позиции.