Книги жанра Зарубежная литература о культуре и искусстве - скачать fb2, читать онлайн - стр. 17
Великолепный мастер художественного повествования Саймон Шама в идеальном синтезе романистического мастерства и исторической точности, переносит нас в карманный исторический эпохальный эпизод - Нидерланды XVII века. В это время, когда мало кто смог бы представить себе безумное расцветающее искусство, молодой художник из Лейдена Рембрандт ван Рейн метеорически взлетел на вершину и завоевал статус величайшего живописца. Сведения о творчестве Рембрандта, о которых дошли до нашего времени, мастерски вплетены в широкую гамму исторического фона, подробно описывая условия эпохи. Читатель окунется во всесильные политические интриги и коммерческую суету тех лет, в вечную борьбу между испанскими Габсбургами и Голландской республикой, католиками и протестантами.
Книга, написанная Гилдой Уильямс, обладает исключительной ценностью для всех, кто хочет разобраться в мире современного искусства. Автор, известный художественный критик и педагог, поделился своими многолетними знаниями и опытом, чтобы помочь начинающим писателям в этой области. В книге вы найдете бесценные советы, а также множество примеров и рекомендаций, которые помогут вам научиться писать о современном искусстве без напряжения и страха перед непростой темой. Уильямс предлагает читателям простой и понятный подход, который поможет увидеть и оценить творчество современных художников. Она научит вас задавать правильные вопросы, разбираться в ключевых темах и интерпретировать произведения искусства с уверенностью.
"Революционный переворот в искусстве XX века: история Нью-Йоркской школы." Эта удивительная книга, написанная талантливым американским искусствоведом Дори Эштон, переносит нас в мир ярких цветов, эмоций и революционных идей. Выпущенная в 1972 году, она уже давно стала классическим произведением, заслуженно получившим мировое признание. Внутри страниц этой работы, автор рассматривает отличительные особенности Нью-Йоркской школы - движения, которое превозносит великих художников и гениев теоретиков, объединившихся в 1940-1950-х годах. Читатели окунутся в мир необычайно яркой палитры искусства, где живописцы и теоретики, такие как Пол Кли, Джексон Поллок и другие, вдохнули новую жизнь в искусство своими инновационными идеями. Дори Эштон великолепно прописывает контекст, в котором возникла Нью-Йоркская школа, анализируя влияние данного феномена на культурную сферу.
Книга, которую прочтете, заставит вас взглянуть на мир моды с совершенно иным взглядом. Автор Мари Арнтцен в своем произведении задает важные вопросы о парадоксальных аспектах модной индустрии и ее воздействии на нашу жизнь. Она размышляет о том, как мода способна привести к экологическим проблемам и перепроизводству. Книга честно рассказывает о власти брендов и их воздействии на массы, подчеркивая, что мода заставляет нас потреблять без раздумий о последствиях. Ведь красивые наряды и стильные аксессуары, которые мы так яростно стремимся приобрести, в итоге превращаются в ненужные вещи, загромождающие нашу жизнь.
В книге, о которой ходят самые смелые слухи, раскрываются самые удивительные тайны архитектурных планов нацистской Германии. Автор, удостоенный специальной премии, неразрывно связывает искусство и историю в своих фотографиях строительных проектов Гитлера. Их увидев, читатель ощущает мощь и контраст, существующий между прошлым и настоящим, между идеалами прежнего времени и требованиями современности. В этой книге узнаешь, какие новые города и памятники хотел построить Гитлер и его архитектурный гений Шпеер, кто являлся их истинным источником вдохновения. Фотографии, представленные в книге, будут зажигать внутренний огонь в каждом читателе, оставляя незабываемые впечатления и желание заглянуть в бесконечные просторы архитектурного наследия.
Это уникальное исследование посвящено эволюции кураторского дискурса с его первых шагов в конце 1980-х годов до наших дней. Автор внимательно анализирует становление и развитие независимого кураторства, сфокусировавшись на ключевой роли, которую играет фигура куратора. Отличительной чертой книги является ее высокая глубина исследования, которая позволяет увидеть кардинальные изменения в понимании кураторства как такового. Читатель будет удивлен, обнаружив, что современное кураторство является не только формой организации и представления искусства, но и уникальной практикой медиации. Автор обосновывает свою точку зрения, иллюстрируя ее конкретными примерами из истории искусства.
Книга "Марсель Дюшан: между гениальностью и провокацией" представляет собой увлекательное погружение в жизнь и творчество одной из самых значимых фигур искусства XX века. Возникает неизбежный вопрос: кто же на самом деле был этот талантливый художник - гений или искусный провокатор? Многим известен Марсель Дюшан как создатель реди-мейдов, произведений, которые буквально взорвали традиционные представления о природе и ценности искусства. Этим он перевернул понятия о красоте и авторстве, открыв новое измерение в искусстве и расширив его границы до бесконечности. Тем не менее, интересы Марселя Дюшана оказались невероятно разнообразными.
Книга "Эпоха Визуализма" погружает читателя в мир культурных потрясений, которые сотрясали 60-е годы. Вспышка поп-арта, эксперименты сексуальной революции, погружение в психоделию – и в центре этого вихря находится великий художник Энди Уорхол. "Эпоха Визуализма" представляет собой уникальный взгляд на 10-летний период, начиная с 1960 года, когда Уорхол только начинал создавать свои знаменитые полотна с банками супа Campbell’s и Мэрилин Монро. Книга является грандиозной ретроспективой искусства, кино, моды и музыки, а также анализом знаменитостей и связей, которые были характерны для "Фабрики" – места, ставшего эпицентром новаторства и свободы творчества в Нью-Йорке в 60-х годах.
Приглашаем вас погрузиться в мир французского куратора и художественного критика Николя Буррио, который представляет вашему вниманию две уникальные книги – «Реляционная эстетика» и «Постпродукция». Впервые переведенные на русский язык, эти произведения представляют собой исследование творческих практик периода 1990–2000-х годов, которые впечатляют своим многообразием и новаторским подходом. В «Реляционной эстетике» Буррио собирает воедино различные понятия и определения, для того чтобы объединить разнообразные художественные течения и выявить их общие черты. Автор предлагает свое видение эстетики того времени, открывая новые пути в искусстве и обращаясь к идее взаимосвязей и взаимодействий между произведениями и зрителями. Следующая книга, «Постпродукция», продолжает мысль обсуждения современного искусства и исследует вопросы влияния цифровой эпохи на процесс создания и распространения произведений искусства.
Эмануэле Треви, итальянский писатель и искусствовед, представляет свой последний роман «Под тенью гения». Книга посвящена изучению жизни и творчества легендарного Пьере Паоло Пазолини, их необычайное взаимодействие и влияние, которое оказало на эпоху модерна. Треви дает читателю возможность заглянуть в странный и загадочный мир Пазолини, чье литературное наследие может быть сравнено с температурными графиками и тенями, отражающими его талант и страсть. В основу романа положено неоконченное произведение П. П. П., «Нефть», которое становится ключом к пониманию гения и его внутренней борьбы. Треви раскрывает тайну творчества и жизни художника, воссоздавая атмосферу его времени и призывая нас по-новому взглянуть на идеалы модерна.
Книга "Provoking Enemies: The Art of James Whistler" представляет собой захватывающий путеводитель в нелепый мир негодования, вызванного творчеством известного художника Джеймса Уистлера (1834–1903). В этой уникальной сборке собраны наиболее язвительные отзывы, направленные против художника, и его беспощадные ответы на них. Книга строится на основе одного из самых известных судебных разбирательств, известного как "Дело Уистлер против Рёскина", которое произошло 15 ноября 1878 года и стало первым публичным обсуждением стоимости искусства, как символической и финансовой. В "Provoking Enemies" Уистлер демонстрирует свою остроту ума, великолепное мастерство полемики и способность противостоять каждому язвительному комментарию, словно создавая произведение искусства из каждого вызывающего замечания.
"Тайны Твин Пикс: Загадки исчезают в чёрной комнате" - книга, которая открывает дверь в захватывающий мир самого ожидаемого сериала года. С историей создания шедевра, авторскими размышлениями и секретными съемками впервые можно окунуться в атмосферу загадок и провести тонкую грань между реальностью и мистикой. Никто из поклонников не смог забыть вопрос, на который всем хотелось знать ответ: кто же на самом деле убил Лору Палмер? Все эти годы актеры хранили тайну и лишь сейчас они наконец расскрывают нам истинную правду. Погрузитесь в запутанный лабиринт хроник Твин Пикс и расшифруйте значение символов, включая белую лошадь и загадочного карлика. В этой книге читатель получит привилегию стать наблюдателем внутри той самой комнаты, где герои собирались и обсуждали самые глубинные сокровенности.
Книга "Владычество политики над архитектурой: Правда о Белом городе Тель-Авива" раскрывает секреты знаменитого Белого города, который в 2003 году был признан Всемирным наследием ЮНЕСКО. Внешность этого города, на первый взгляд, не слишком отличается от Черного - Яффы и других окрестностей, которые потеряли свою историческую привлекательность или были полностью уничтожены. Однако под красивой фасадом скрывается больше, чем архитектурные артефакты - политические интересы и драматичные исторические события. В своей исследовательской работе, автор Шарон Ротбард, выявляет истинное происхождение мифа Белого города, раскрывая, кому было выгодно создать такую картину и как это повлияло на жизнь общества, настроения людей и будущее региона.
Эта увлекательная книга переносит читателя во времена Лондона первых десятилетий ХХ века. Она рассказывает о работе выдающегося кинорежиссера Чарли Чаплина над одним из его самых известных фильмов, "Огнями рампы". Автор Дэвид Робинсон не только описывает процесс создания фильма, но и помогает погрузиться в атмосферу того времени, когда Чаплин только начинал свой творческий путь на сцене. Книга предлагает уникальную возможность узнать больше о мюзик-холлах и балетах на Лестер-сквер, которые были популярны в то время. Читатель узнает о том, какие испытания и препятствия Чаплину приходилось преодолевать, чтобы достичь успеха.
В этих захватывающих записях, веденных эпохальным художником Энди Уорхолом, он описывает свою жизнь и приключения с ноября 1976 года до февраля 1987 года. Он рассказывает о своих ночных вылазках в известный ночной клуб "Студия 54", его путешествиях по Лондону, Парижу и Лос-Анджелесу, и освещает даже такие мелочи, как траты на такси или звонки из телефонных будок на улице. Энди Уорхол запечатлевает в дневниках свои уникальные встречи с Труменом Капоте, Лайзой Минелли, Миком Джаггером, The Velvet Underground, Жан-Мишелем Баския, Джимом Моррисоном, Мохаммедом Али, Йоко Оно и многими другими именитыми личностями.
«От Античности до современности: история искусства глазами Джеймса Элкинса». Эта увлекательная книга создана историком искусства, арт-критиком и опытным преподавателем Художественного института Чикаго, Джеймсом Элкинсом. Автор предлагает взглянуть на историю преподавания искусства с позиции практического опыта исследователя, подробно рассмотреть текущие тенденции и некоторые важные аспекты современного художественного обучения. Книга ориентирована на студентов и преподавателей художественных вузов и факультетов, но ее ценность распространяется и на широкую аудиторию искусствоведов и просто любителей искусства.
Эта книга представляет собой оправдание особого статуса театра и его речи. Автор, настойчиво заявляя об этом в каждой своей работе, утверждает, что язык театра должен быть неповторимым - красивым, лёгким и обязательно пропитанным протестом и надеждой. Классический язык театра, в котором преуспели мастера прошлого, ушел в небытие. Но главное в этих словах можно назвать "Новая классика" - это тот диалог, который актер ведет с подсознанием зрителя, с его чувствами и сердцем. Книга адресована молодёжи и посвящена нашему времени. Она затрагивает актуальные проблемы и заостряет внимание на важности правильного использования языка.
Книга "Лечебно продюсерское отделение: История Твоей Жизни" приглашает читателя в захватывающий мир новой эпохи технологий и информационной доступности. Автор показывает, как использование этих возможностей помогает каждому человеку создать насыщенную и озаренную жизнь. Книга раскрывает уникальную экологию сферы чувств, в которой главная цель - не только пользоваться самым лучшим, но и постоянно стремиться к получению еще большего. Автор утверждает, что если жизнь игра, которая имеет свой предел, то зачем не сыграть ее восхитительно? "Лечебно продюсерское отделение" предлагает читателям инструкцию, которая поможет составлять сюжеты и создавать ошеломляющие эпизоды в их жизни.
"Голос - сокровенное оружие, которым вы барышнями манипулируете ежедневно, и заботливое отношение к нему сеет плоды, превращая малейшие усилия в профессиональные достижения, талант в процветание, и способность общаться на высоком уровне. Джереми Фишер, музыкант и учитель, вместе с Гиллиан Кейс, экспертом в области голоса, соткали замечательный коврик из упражнений, чтобы вы по-настоящему улучшили свою голосовую технику, развили свои потенциалы и использовали их на все сто. В набор входят упражнения, направленные на обучение правильному дыханию и ритму, тренировки на распевки, мастер-классы по совершенствованию устной речи и исполнению песен в самых различных стилях - от джаза до битбокса.
В увлекательной книге "Смеяться, горько плакать" Брайан Крэнстон увлекает читателя в свой внутренний мир, рассказывая историю своей непредсказуемой жизни. Он разбирается в себе и делится впечатлениями о многочисленных "ролях", которые ему пришлось исполнить на протяжении десятилетий: от уличного разносчика газет до бесстрашного охранника, от страстного маляра до искреннего священника. Каждое новое обстоятельство было вызовом и шансом для нового прорыва или поражения. В семидесяти пяти главах страстный актер щедро делится своими эмоциями, рассказывая о сложностях и радостях игры на сцене и экране, о поиске вдохновения для создания уникального образа знаменитого Уолтера Уайта.