Книги жанра Музеи и коллекции - скачать fb2, читать онлайн - стр. 2
Вместе с превосходными иллюстрациями, данный том представляет собой настоящий редкий артефакт - сборник перевёртышей. Это невероятно трудоемкий искусственный жанр, поскольку создание перевёртышей под заданную тему является почти невозможным. Все эти рисунки можно охарактеризовать как шедевры, открытия, сокровища, которые поражают своей оригинальностью и тонким вкусом. Автор и сам сравнивает свои перевёртыши с "детьми", поскольку они рождаются всего один раз в год. Множество слов можно сказать о волшебстве этого направления, однако лучше всего увидеть это своими глазами, перевернуть страницы и снова испытать восторг! Индивидуальность каждого рисунка оставляет непременный отпечаток на сердце зрителя, расширяя его горизонты и восприятие.
В увлекательной повести "Между историей и любовью" автор Ольга Бургасси погружает читателя в мир Флоренции, где воплотилась первая настоящая любовь главной героини Ирины – к этому великолепному городу и загадочному мужчине. Вместе с бабушкой Ирина отправляется на увлекательное путешествие по историческим достопримечательностям Флоренции, сопровождая свои впечатления живыми рассуждениями. Одним прекрасным вечером, когда город окутывается магией заката, они встречают Ивана – загадочного русского юношу, непременно сопровождающего их в путешествии по Тоскане. Иван не только переводит для них языком исторических фактов и таинственных легенд, но и открывает новые незабываемые места, где каждый камень дышит историей и романтикой.
В мире искусства с каждым днем наблюдается стремительное развитие арт-рынка как в России, так и по всему миру. Люди, жаждущие красоты, стремятся окружить себя эксклюзивными предметами и произведениями искусства. В результате данного развития, количество коллекционеров и арт-инвесторов постоянно увеличивается, так как искусство становится надежным способом вложения капитала. Увлечение прекрасным, однако, несет за собой не только яркие эмоции, но и огромную ответственность за сохранение и содержание произведений искусства. В своей книге "Секреты арт-рынка" Мэри Розелл, на основе своего многолетнего опыта работы с управлением коллекций искусства и в качестве арт-юриста, систематизирует профессиональные знания о динамичном арт-бизнесе.
Аннотация: Книга "ЛитРес & ARTLIFE: вдохновляющие истории лучших современных художников со всего мира" представляет собой гид по творчеству и профессиональному развитию в сфере искусства. Авторы, команда международной онлайн-академии живописи ARTLIFE, рассказывают о том, как воплотить творческий потенциал в профессию и поделиться им со всем миром. В книге представлены истории успешных художников, которые примут участие в Международном интерактивном фестивале современного искусства ARTLIFE FEST и делятся своим опытом и знаниями. Тема фестиваля - "Преодолевая расстояния", что подчеркивает универсальность искусства и его способность объединять людей по всему миру.
В новой книге представлены все уникальные и драгоценные монеты, которые были выпущены Казахстанским монетным двором за последние двадцать пять лет. От самых памятных до юбилейных экземпляров, эти монеты представляют собой настоящие произведения искусства. Великолепно исчерпывающие описания каждой монеты позволяют читателю узнать о важных событиях, выдающихся личностях, уникальных животных, сказках и обычаях, которые были изображены на этих ценных исторических артефактах. Кроме того, в каталоге-справочнике приведены данные о разновидностях каждой монеты, которые на данный момент известны коллекционерам и экспертам.
Книга "На Невском проспекте" - история о встрече, которая изменит жизнь молодого мужчины. В потоке пешеходов он замечает девушку, выражение тоски и беспомощности которой привлекает его внимание. В этой встрече заключено нечто волшебное и символичное, что вынуждает героя остановить свою обыденность и раскрыться новым возможностям. Отныне Невский проспект становится не только местом пересечения людей, но и центром истины и самооткрытия. Книга затрагивает вопросы веры, внутренней чистоты и чести, показывая, что блаженство может быть найдено даже в самых непредсказуемых местах. "На Невском проспекте" - увлекательное путешествие через самопознание и внутреннюю трансформацию.
"Забытое наследие: история становления и сокровища Музея имени Андрея Рублёва" - это захватывающая историческая книга, которая рассказывает о периоде антицерковной политики и ее последствиях для русского искусства и культуры. В течение трех десятилетий, с 1920 года по 1950 год, национальное русское искусство, основанное на православной культуре и церковных традициях, оказалось великой потере для славянских народов Советского Союза. Молодежь воспитывалась без понимания своего культурного наследия, с чувством атеизма и космополитизма. Однако, великая Отечественная война привела к переосмыслению ценности этого утерянного культурного наследия.
Это потрясающая книга, написанная Ириной Антоновой, которая продолжительное время была директором известного Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в Москве. В течение семидесяти пяти лет она сотрудничала с музеем, делая его выставки живописи культурными событиями, не только для Москвы, но и для всего мира. Эта женщина была узнаваема и уважаема среди президентов, политиков и послов из разных стран, которые считали огромной честью представлять свои коллекции в этом знаменитом музее. В своей книге, Ирина Антонова рассказывает нам не только о своей личной жизни и профессиональном пути, но и о встречах с известными личностями, такими как Марк Шагал, Илья Эренбург, а также со штатным секретарем Анри Матисса Лидией Делекторской.
"Уральские сокровища: история и красота строительных камней, самоцветов и поделочных изделий" - это увлекательное путешествие в сердце Урала, где оживают величественные горы, богатые рудные месторождения и уникальные поделочные и драгоценные камни. Путешествуя по страницам этой книги, вы узнаете историю освоения Урала, ее связь с развитием горного дела и важностью этого региона для России и всего мира. Особое внимание уделено горщикам и камнерезам, их мастерству и традициям, передаваемым из поколения в поколение. Представлены их рукотворные шедевры и уникальные произведения искусства, созданные из самых разнообразных типов камней.
Ксения Сурикова, эксперт по культурологии и музеологии, приглашает своих читателей в увлекательное путешествие в мир музеев через призму архитектуры. Она предлагает обсудить эту тему в контексте широких культурных трансформаций, которые оказывали влияние на роли и функции музея в обществе. Автор последовательно рассматривает особенности существования музеев в разные исторические периоды и показывает, как изменение восприятия музейных экспонатов и функций музея отображается в архитектурных решениях музейных зданий. Книга рассчитана на широкую аудиторию и будет интересна архитекторам, художникам, культурологам и музеологам.
Книга "Взгляды на живые картинки: детская фантазия в мире искусства" позволяет увидеть картины со совершенно новой стороны. В ней собраны замечательные рассказы детей, которые перенесут вас в мир их воображения и открытости. Каждая глава представляет собой удивительную историю о живых картинах, оживших в детском сознании. Ежедневность современного мира исчезает, уступая место волшебному и прекрасному. Увлекательные и абсолютно непредсказуемые рассказы детей открывают новые грани восприятия художественных произведений. Эта книга предоставляет уникальную возможность окунуться в мир детской фантазии и поверить в то, что каждая картина обладает своей собственной историей, скрытой от глаз взрослых.
Новаторский метод экспертизы цифровых изображений для установления авторства художественных произведений приобрел огромное значение для мирового арт-рынка. Это уникальное достижение позволяет точно определить оригинальность и подтвердить авторство картин и рисунков, основываясь не на субъективных предположениях, а на аналитической точности. Уже с 2016 года автор интенсивно работал над созданием этого революционного метода, который привел к удивительным открытиям на самых известных художественных произведениях в истории. Новая технология позволила идентифицировать скрытые подписи, знаки и даже отпечатки пальцев на картинах Моны Лизы и Сальватора Мунди Леонардо да Винчи, а также работах других великих мастеров, включая Рембрандта, Клода Моне, Ван Гога, Поля Гогена.
«В глубоких морях искусства» - увлекательное путешествие в мир искусства и его замысловатых закоулков. Эта книга, созданная Еленой Петровой, со-основателем и директором художественной галереи «Нескучный сад», представляет собой скрещение путеводителя и увлекательной исследовательской работы. На страницах книги мы встречаемся с различными участниками арт-мира: художниками, галеристами, профессиональными отраслями и любителями искусства. Автор описывает их взаимодействие с помощью необычного принципа компаса, который позволяет получить обширное панорамное представление о всех участниках, их целях, амбициях и мотивациях. Elena Petrova, сама стоящая на перекрестке искусства и само активно участвующая в процессе, делится личным опытом и неподражаемой интонацией, чтобы понять повседневность российского среднего класса "поклонников культуры".
Эта захватывающая книга представляет собой подробное расследование, которое раскрывает потрясающую историю шайки мошенников, возглавляемой известным арт-дилером по имени Руффини. Автор, популярный журналист Винсент Носе, неустанно ведет читателя за собой в путешествие по миру поддельных произведений искусства, раскрывая забавные и интригующие детали каждого случая. В этой книге предоставлены удивительные факты о техническом мастерстве фальсификаторов, а также о множестве экспертов, которые не смогли правильно определить подлинность полотен великих мастеров. Открывая секреты темной стороны искусства, Носе показывает, как основные музеи, такие как Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Гетти в Лос-Анджелесе, а также ведущие галереи в Лондоне, Париже и Мюнхене, оказались втянуты в самый громкий скандал в истории искусства. Переворачивая страницы этой книги, вы найдете себя в мире роскоши, амбиций и обмана.
Книга, написанная известной музейной деятелью Ириной Александровной Антоновой, является неотъемлемым творением искусства, знание о котором распространено не только среди специалистов. Данное произведение посвящено выдающемуся директору ГМИИ им. Пушкина, который любил и пропагандировал как классическое прошлое, так и современное искусство. Она умела не только создавать прекрасные выставки внутри музея, но и мастерски передавать восторженный настрой, вдохновляя всех своей страстью и любовью к искусству. Сотрудничая с ней с 60-х годов, Ирина Александровна проводила многочисленные лекции, а последние двадцать лет своей жизни она вела авторскую передачу "Пятое измерение", в которой говорила о художниках, картинах, музеях и коллекционерах. Данное издание представляет собой важную книгу, открывающую новую главу в исследовании истории искусства - "вечные темы искусства".
Переникая через волны радиостанции «Орфей», тщательно ткачественная программа Ирины Семёновны Кленской «Хороший тон. Прогулки по Эрмитажу» пронеслась между реальностью и эфиром в течение нескольких лет. Она коллекционировала не только истории о великих сокровищах и тех, кто стоял на их страже, но и беседы с Михаилом Борисовичем Пиотровским, главой Государственного Эрмитажа, о жизни, искусстве и глубокомысленных смыслах. Однако, в какой-то момент, пропитанная дерзостью мысль возникла в уме Ирины — а почему бы не преобразить волну звуков в письменный мир? Великий Михаил Борисович, после небольшой паузы, озвучил свой ответ: «Почему бы и нет? Давайте рискнем!». И вот, уважаемые читатели, лежит перед вами эта книга, позволяющая на бумаге продолжить свои беззаботные прогулки по Эрмитажу, вобрав в себя уникальные искусствоведческие и археологические знания, а также самые глубокие размышления об истории, памяти и вечности. С этой книгой вы перенесетесь ко временам, когда картины и скульптуры становились глубокими историческими свидетелями, возводившими мосты между прошлым и настоящим.
Книга "Мультисенсорный музей и современные взгляды на восприятие" представляет собой сборник научных статей, посвященных различным аспектам сенсорного восприятия в музеях. Авторы статей проводят глубокий анализ значимости тактильных, звуковых, запаховых, пространственных и вкусовых ощущений и исследуют влияние этих ощущений на посетителей. Они обращают внимание на искусственность разделения различных модальностей восприятия и представляют инновационные мультисенсорные системы взаимодействия с окружающим миром. Наряду с культурологами, социологами и психологами, в качестве авторов статей выступают педагоги, которые рассматривают музеи как образовательные площадки и предлагают совмещать различные стили обучения и проектную работу для более эффективного восприятия экспозиций.
Эта книга погружает читателя в увлекательную историю Семена Степановича Гейченко, надолго оставившего свой след в Пушкинском музее-заповеднике на Псковщине. Родом из Старого Петергофа, Гейченко, ветеран-солдат, преданно вернулся с фронта после тяжелого ранения, чтобы восстановить из частиц руин усадьбы в Михайловском, Тригорском и Петровском, придавая им новую жизнь. Взявшись за эту сложную задачу, Гейченко обрел новое название - "Домовой". И нельзя не признать, что оно ему полностью соответствовало, ведь он знал каждую деталь, связанную с Пушкиным в обиталище русского гения в Святых горах и прилежно сохранял дух и наследие этого великого писателя на протяжении всей своей жизни. Наполненная заветными тайнами и неповторимым духом этого необыкновенного края, книга Семена Степановича Гейченко - произведение оставляющее глубокий след в сердцах читателей.
Игорь Эммануилович Грабарь - уникальная фигура в мире русского искусства, которая оставила неизгладимый след в истории живописи. Его вклад в культурное наследие XX века невозможно переоценить. Книга о Грабаре - это погружение в удивительный мир его творчества и научных исследований. Здесь можно ощутить мощь и глубину его практической работы, а также понять его философию и подход к искусству. Великолепные портреты, созданные Грабарем, переносят нас в богатую и многогранную историю России и ее прекрасную природу. Он умел передать эмоции и настроение, превращая холсты в живые образы, запечатленные во времени.