Книги жанра Эстетика - скачать fb2, читать онлайн - стр. 5
Книга Бориса Гройса представляет собой новаторское толкование авангарда XX века и его связи с "тоталитарной эстетикой", основываясь на важном понятии вагнерианской эстетики - Gesamtkunstwerk. Он предлагает совершенно новое понимание "Сталина" в контексте авангардного проекта, рассматривая его как завершение этих искусств и подтверждение главного принципа авангарда - изменение самого зрителя, а не только формы произведения. Гройс исследует связь между авангардной эстетикой и революционным пересозданием искусства, предлагая новый взгляд на их взаимодействие и влияние. Эта книга вызывает глубокое медитативное погружение в мир авангарда и его связей с культурными преобразованиями XX века.
В книге Александра Маркова "Возвращение эстетики и поэтики в политическую сферу" главным символом 1980 года становится переломный период Холодной войны. Автор анализирует события года через призму одной из самых значимых публикаций того времени - "Изобретение повседневности" Мишеля де Серто. Уникальное сочетание литературной и интеллектуальной жизни в 1980 году непременно привлечет внимание читателя. Год 1980 стал поворотным как для изобретения современной повседневности, так и для осознания ее влияния на различные сферы общества. Книга Александра Маркова проводит непрерывное исследование того, как осмысление повседневности проникает и изменяет политическую жизнь.
Умберто Эко, известный своими классическими романами, также оказал огромное влияние в академической сфере. Он является уважаемым семиологом, медиевистом, культурологом и массмедиологом, а его репутация и значимость в научном сообществе не уступают его литературным достижениям. В этой книге, Эко знакомит читателей с работами великих мыслителей Средневековья, таких как Фома Аквинский, святой Бонавентура, Дунс Скот и Уильям Оккам, которые в своих исследованиях затрагивали вопросы эстетики. Что такое красота? Каковы ее источники, возникающие в природе, искусстве, Боге, человеке? Имеет ли красота объективные, всеобщие критерии, независимые от воспринимающего ее человека? Погружение в Средневековье поможет нам глубже понять природу прекрасного и по-новому посмотреть на разнообразные проявления красоты, окружающие нас в мире. Эта книга Умберто Эко - это великолепное путешествие в историю мысли, где автор проводит сводные исследования и сравнения концепций, предложенных средневековыми мыслителями.
Книга представляет собой важное произведение философии иррационализма, написанное немецким мыслителем Артуром Шопенгауэром. Она известна под названием "Мир как воля и представление" и является одним из главных трудов автора. В этой книге Шопенгауэр представляет свои основные идеи и понятия, которые зачастую описываются как "пессимистическая философия". Шопенгауэр считает, что человеческая жизнь лишена смысла, а мир, в котором мы существуем, является наихудшим из возможных. Он описывает мир как арену, испещренную угольями, через которую каждый человек вынужден пройти. Он считает, что движущей силой всего сущего является воля к жизни, которая порождает безконечные желания.
В книге "Эстетические исследования в СССР: история и анализ" автором И.В. Малышевым, известным доктором философских наук и профессором Российской академии музыки им. Гнесиных, представлены глубокие исследования эстетических течений, преобладавших в Советском Союзе в период с 1950-х по 1980-е годы XX века. В книге освещаются идеи, теории и критические подходы, которые сформировали ландшафт отечественного эстетического мышления того времени. Это исключительное издание предназначено для специалистов в области эстетики и философии, которые стремятся погрузиться в мир эстетических исследований прошлого, понять и проанализировать философские подходы, формировавшиеся в СССР на протяжении трех десятилетий.
Коллективная монография, предлагаемая вниманию читателей, рассматривает удивительный и загадочный феномен художественной ауры. В ее страницах вы найдете увлекательное погружение в мир эманаций произведений искусства, в неясные территории, где смыслы говорят на языке, не поддающемся вербализации. Авторы книги не только касаются ауратической природы искусства, но и отмечают серьезные угрозы, которые эта аура сегодня испытывает в современной культуре. Они показывают, как вся история искусства отражает потребность человека не только в структуре и опорных точках бытия, но и в бесструктурном, трансцендентном, непостижимом - в том, что можно назвать ауратическим. В книге вы найдете интересные концепции эволюции эстетических свойств ауры в художественных формах, отражающих все изменения и перестройки, происходящие в искусстве на протяжении его истории.
Эта книга представляет собой исследование о важности творчества в контексте философии, образования и филологии. Автор детально исследует происхождение творческого процесса, обсуждает мощное воздействие идеи на формирование творческой сущности и раскрывает внутренний конфликт между центральными и периферийными аспектами творчества. Но книга не только анализирует теоретические аспекты философии творчества. Она также предлагает глубокие выводы о сотериологии творчества и преодолении зла в духовном и нравственном развитии личности. Автор демонстрирует богатый материал, который будет полезен не только философам, но и педагогам и филологам, помогая им лучше понимать и анализировать русскую духовность и ее проблемы. В этой книге вы найдете новые исследовательские подходы к теории и практике творчества, а также уникальные взгляды на его роль и значение в формировании и развитии личности.
Данное учебное пособие представляет собой исчерпывающее и всестороннее рассмотрение основных аспектов философии постмодернизма, являющегося неотъемлемой частью современного общественного мышления. Итак, автор предлагает читателю проанализировать исторические предпосылки развития философского постмодернизма, раскрыть процессы и методы деконструкции вещей и событий, а также обратить внимание на создание новой онтологии в информационно-виртуальном пространстве. Особое внимание уделено вопросам коэволюции миров и сохранению человеческой идентичности. Важно отметить, что данный материал будет полезен магистрантам и аспирантам гуманитарных специальностей, а также всем, кто стремится разобраться в современных тенденциях развития философии.
Книга «Творческая энергия: В. А. Серов и особенности художественной личности» нацелена на исследование уникальных аспектов художественной индивидуальности. Автор предлагает читателям глубокий анализ различий между художниками и учеными, инженерами и другими представителями технических сфер. В качестве основной исследуемой фигуры выбран В. А. Серов, художник с эксцентричной и богатой творческой личностью. Книга подробно рассматривает социальную роль художника и его эстетические предпочтения, а также важность профессиональной мастерскости и этики в сфере художественной деятельности. Особое внимание уделяется процессу становления и развития творческой личности, ее художественному воспитанию и формированию. В отличие от предыдущего издания, в книгу был включен новый раздел «Художественная энергия», основанный на концепции энергетики художественной психологии автора Е.
Эта книга является глубоким исследованием языка - одного из самых важных достижений нашей цивилизации. Автор, основываясь на эволюционной перспективе на проблему глоттогенеза, предлагает новую синтетическую теорию языковой эволюции. Интересно отметить, что речь идет об уникальном пути, пройденном человечеством в деле создания и развития языка. Книга затрагивает самые разнообразные аспекты, включая и философские, и биологические, и психологические, и культурологические аспекты языка. Она предназначена для широкого круга читателей, таких как философы, биологи, психологи и культурологи, но особенно она будет полезна для студентов, магистрантов, аспирантов и преподавателей лингвистических специальностей.
"От античности до Фейербаха: Исследование коммуникативного измерения искусства в контексте философско-эстетической мысли. В этой книге мы погружаемся в увлекательный мир коммуникации, языка и знаков в искусстве, просвещая проблематику в различные эпохи истории мысли. Наш автор объединяет исследования, основанные на зарубежной литературе, до сих пор неизвестной русским читателям. Это комплексное исследование способно быть полезным для всех, кто интересуется философией, культурой и эстетикой." "Вы погрузитесь в глубины прошлого, изучая коммуникативные проблемы, связанные с языком, изображением, символами и знаками в искусстве.
Эта книга рассматривает эстетическую природу пространства в рамках концепции Другого, исследуя его феноменологические аспекты. Автор сосредоточивается на формировании нового типа чувствительности, который направлен на осознание возможности или невозможности иной реальности. Он проводит исследование исторических корней этой новой чувствительности и показывает, как эстетика пространства как эстетика существования дополняет традиционные представления о прекрасной форме. В книге выделены две области опыта в эстетике пространства: одна связана с понятием места, а другая - с понятием направления. Эти две области анализируются и исследуются с целью понять их эстетическую природу.
Данная книга представляет собой уникальное исследование, направленное на обоснование и представление особого направления мышления, известного как русская религиозная аксиология. В ходе своего исследования автор подробно анализирует разработку проблематики ценностей, проведенную выдающимися отечественными философами. Книга затрагивает широкий спектр связанных с этой темой философских проблем, включая роль идеалов и ценностей в формировании духовного мира личности, кризис современной цивилизации и его влияние на человека, а также процессы поиска духовноположительных ориентиров. Основываясь на оригинальной концепции эстетической ценности, автор также проводит анализ трактовки красоты и более широкого понятия эстетической ценности русскими религиозными философами.
Книга, основанная на уникальном подходе, предлагает читателям новую перспективу в изучении современных проблем. Автор ставит задачу преодолеть безразличие и отдаленность абстракций, которые допускают и оправдывают любые утверждения на основе произвольных предпосылок. Сегодняшний вопрос построения моделей становится критически важным для политики, экономики, науки, техники, социологии и культуры в современном мире, приобретая реальную значимость для нашего бытия. В этом аспекте особое внимание уделяется перспективе пространствоведения как уникальной области научных исследований. Книга предлагает новые инсайты и идеи, открывая новые пути для понимания и анализа сложностей современного мира.
Данная книга представляет собой всесторонний обзор сегодняшней японской духовной жизни, затрагивающий как традиционные, так и современные аспекты. Внимание авторов сосредоточено на подробном изучении эстетики Японии, их интерпретации исторической эволюции и философии в XX веке. Кроме того, в книге освещаются современные этические концепции и особенности японской культуры. Особое внимание уделено исследованию произведений современных японских философов-эстетиков, проливающих свет на уникальные аспекты восточных эстетических знаний. Важной темой, рассматриваемой в книге, является синестезия в искусстве, в которой проявляется гармоничное взаимодействие разных искусственных форм, цветовых схем и звуков. Наконец, авторы книги посвящают внимание актуальной теме алгоритмических тенденций и высоких технологий в информационном обществе, которые находят свое отражение в современной японской эстетике XX века.
В новом томе "Философия искусства: от эпохи модерна к постмодернизму" доктор философских наук, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных представляет свой глубокий анализ и изысканный взгляд на изящное взаимодействие искусства и философии. Сборник статей, посвященных различным аспектам этого увлекательного тематического объединения, предлагает уникальное погружение в мир эстетики и культуры, отражая сдвиги и течения от эпохи модерна к потрясающей эры постмодернизма. В каждой статье автор обнажает глубокие связи и взаимодействия между искусством и философией, разбирая различные явления искусства и их философские основы.
Книга "Симбиоз искусства: живопись и дизайн в сотрудничестве" является уникальной монографией, посвященной глубокому анализу связи между искусством живописи и эстетическим формированием средового дизайна. Авторы исследования исходят из основополагающего принципа схожести категориального аппарата обоих искусств, благодаря которому выстраиваются предельно искусные образно-стилевые, композиционные и концептуальные связи между дизайном и живописью. Книга, не ограничиваясь только теоретическим изложением, предлагает взглянуть на принципы средового подхода через объектив живописи. Авторы смоделировали эти принципы, опираясь на произведения живописи, что является уникальным подходом и позволяет читателю более полно погрузиться в тему. Отдельное внимание в книге уделено актуальности принципов средового подхода для дизайна.
Книга представляет собой исследование, посвященное взаимосвязи искусства и политэкономических вопросов в эпоху модерна. Автор, Тьерри де Дюва, предлагает нам уникальный взгляд на это явление, выбирая четырех выдающихся художников - Йозефа Бойса, Энди Уорхола, Ива Кляйна и Марселя Дюшана, чтобы исследовать их художественные взгляды с точки зрения политической экономии Карла Маркса. Де Дюва предлагает нам интересную аналогию, описывая Бойса как "последнего пролетария", который в своем искусстве воплощает идею о новой системе, где креативность является главным капиталом, превосходящим деньги. Уорхол, в свою очередь, признается "идеальной машиной" массового производства искусства, создающей бесчисленное количество произведений искусства для широких масс. Кляйн, по мнению Де Дюва, является "мертвым продавцом", представляющим нематериальность в искусстве и воплощающим идею о том, что искусство может быть чем-то большим, чем просто товаром.