Книги жанра Эстетика - скачать fb2, читать онлайн - стр. 4

Книга представляет собой исследование, посвященное взаимосвязи искусства и политэкономических вопросов в эпоху модерна. Автор, Тьерри де Дюва, предлагает нам уникальный взгляд на это явление, выбирая четырех выдающихся художников - Йозефа Бойса, Энди Уорхола, Ива Кляйна и Марселя Дюшана, чтобы исследовать их художественные взгляды с точки зрения политической экономии Карла Маркса. Де Дюва предлагает нам интересную аналогию, описывая Бойса как "последнего пролетария", который в своем искусстве воплощает идею о новой системе, где креативность является главным капиталом, превосходящим деньги. Уорхол, в свою очередь, признается "идеальной машиной" массового производства искусства, создающей бесчисленное количество произведений искусства для широких масс. Кляйн, по мнению Де Дюва, является "мертвым продавцом", представляющим нематериальность в искусстве и воплощающим идею о том, что искусство может быть чем-то большим, чем просто товаром.


Книга, о которой идет речь, предлагает читателям уникальное исследование взаимодействия эстетических поисков великого русского модернизма с национальными идеями и интересами, преобладающими в образованном обществе в эпоху позднего царства. Автор охватывает значительный временной промежуток, начиная с возникновения и развития известной группы "Мир искусства" в конце XIX века и заканчивая периодом Первой мировой войны. Он также включает в свое исследование не только сферы изобразительного искусства, но и литературы, музыки и театра, раскрывая комплексное взаимодействие модернизма и национализма. Основной фокус книги является метадискурс русского модернизма - критические труды, эссе и программные заявления, в которых формировалось представление о русском "национальном" в эстетической сфере.


Книга "Эстетическая эпистемология: познание и искусство" предлагает читателю пересмотренное и расширенное издание интеллектуального труда, первоначально изданного в 2015 году известными издательствами Palmarium Academic Publishing и Издательский дом "Академия". В своем исследовании авторы представляют анализ различных подходов к разработке теории познания в контексте эстетики, а также обсуждают взаимоотношение эстетики и познания мира. Книга также рассматривает неотъемлемую роль эстетического в процессе познания и исследует проявление эстетических аспектов в кибернетике искусственного интеллекта. В работу включен особый сюжет, помогающий осознать, как философия и искусство сопряжены в процессе создания истины.


Данная монография представляет собой проникновенное исследование выдающихся проблем эстетики и философии искусства, проведенное опытными специалистами в данной области. Работа написана в формате живых и насыщенных обсуждений, которые привносят в текст особый дух научной дискуссии. От античных времен до наших дней, эта книга исследует символизм в искусстве и его преобразование на протяжении веков. Что делает символизм неотъемлемой частью эстетического качества искусства? Какова роль символического мышления в живописи и литературе? Как символизм в искусстве эволюционировал от античной символики до представлений о сюрреализме в современной эпохе? Как мифы, символы и искусство переплетаются и проникают в человеческое сознание и эстетический вкус? Эта монография предлагает полемику различных точек зрения на эти и другие вопросы, представляя читателям множество альтернатив для размышлений.


В книге, которую вы держите в своих руках, рассматривается жизнь и вклад Иммануила Канта в развитие философии и европейской мысли. Он является основателем немецкой классической философии и критического идеализма, и его идеи сопоставимы по значимости с вкладом Платона и Аристотеля. Кант смело вступил в революцию в философии, утверждая, что существует неотъемлемая связь между предметами внешнего мира и нашим восприятием, и доказал, что мы не можем познать вещи и сам мир в его полной сложности. Он прочно установил человека на важнейшем месте в философии, сделав его главной целью и возникшим "вопросом".


"Философский мастерство: синтез марксизма и экзистенциализма в социальной философии и эстетике" Загляните в ум И.В.Малышева, доктора философских наук и профессора, и откройте для себя захватывающие проблематику социальной философии и эстетики. Отправляясь в путешествие по мыслям этого талантливого ученого, вы встретите вдохновленные историческим контекстом идеи, сопряженные с духом позднего Жан-Поля Сартра. Сборник статей, олицетворяющий утонченное и тщательное исследование идей, представленных Малышевым, является смелым тренировочным полигоном для социальных философов и эстетиков. Марксизм и экзистенциализм, с применением зеркала доктора Малышева, становятся неразделимыми, создавая новый уровень понимания и анализа социальных явлений и эстетических теорий. Это издание захватывает сложные вопросы, с которыми сталкиваются исследователи в области философии и эстетики.


Книга, написанная известным философом И.В.Малышевым, призвана раскрыть уникальную тему: эстетики в период кризиса. Автор стремится пролить свет на самопознание эстетики как науки и выяснить причины исторического кризиса, с которым она столкнулась. Ответы на эти сложные вопросы могут быть не только интересными, но и важными для эстетиков, философов и культурологов. Эта увлекательная работа отражает насыщенную историю кризисов в эстетической области и предлагает возможные решения. Автор проливает свет на происхождение этого кризиса, его последствия и пути выбраться из него. Книга станет ценным источником знаний для профессионалов, желающих глубже понять особенности эстетики и ее развитие в современном обществе. И.В.


Книга из серии "Библиотека избранных сочинений" представляет читателям уникальную возможность окунуться в творчество выдающегося немецкого философа, Георга Гегеля, и ощутить всю его восхитительную глубину и мощь. Гегель является идеологическим гигантом классического немецкого идеализма, и его вклад в развитие философской мысли является непременным. Книга сочетает в себе несколько его главных произведений, перемещая нас в самый центр его мыслей и идеалов. В ней включены "Введение в историю философии", раскрывающее основы его философской концепции, "Лекции по эстетике", погружающие нас в его взгляды на искусство и красоту, "Наука логики", предлагающая глубочайшее понимание различных форм и категорий мышления, и "Философия природы", разгадывающая тайны и законы природы, к которой Гегель подошел с уникальной философской осведомленностью. Эта книга станет незаменимым ресурсом для всех, кто хочет погрузиться в мир немецкой философии и почерпнуть вдохновение из гениальных мыслей Гегеля.


В 1964 году, когда в Америке вновь разгоралась борьба за свободу и равноправие чернокожего населения, журнал «Мир искусства» представил свою новую публикацию. Она пришлась точно на «лето свободы», когда белые американцы активно стали поддерживать борьбу за конституционные права всех граждан. Лучший том этого выпуска – это «Коробки», работы Марии Уорхола. Они олицетворяют превращение обычных предметов повседневности в произведения искусства. Причем, такие же коробки, обычные и мимолетные, походившие на работы Уорхола, по-прежнему занимали свое место в обычном мире. Для меня было важно, что эти произведения искусства, с одной стороны, были вырваны из реальной жизни, превратившись в объекты для бесконечного размышления и рассматривания.


Величие Владимира Соловьева в истории русской культуры неоспоримо. Он был необыкновенной и универсальной личностью, открывший новые горизонты мышления и вдохновивший целое поколение творческих душ Серебряного века. В своих эстетических трудах Соловьев развивал мысль о роли искусства, как активного процесса, который позволяет возродить в человеке его истинную любовь, вернув к жизни образы прошлого. Неважно, чем занимался Соловьев, его творчество всегда пропитано живым дыханием мысли. Для него мысль являлась глубиной, скрытой в самом нашем существе, так же как и наше влюбленное состояние, которое мы понимаем только после того, как влюбляемся. На страницах настоящего издания представлены главные работы Владимира Соловьева, освещающие красоту и искусство, а также миссию художника в мире.


"Великий немецкий литературный критик и теоретик искусства, Готхольд Эфраим Лессинг, представляет свою важнейшую работу, где он проводит параллель между живописью и поэзией, исследуя глубинные аспекты их выражения. В основе его исследования – образ Лаокоона, древнегреческого жреца, описанного Якопо Садолето, и образ из Энеиды Вергилия. Мастерски сопоставляя два различных искусства через один образ, Лессинг раскрывает не только потенциал каждого из них, но и устанавливает их границы. В его работе зритель погружается в удивительный мир эстетики и восторгается многообразием искусственного выражения." Великолепное произведение Лессинга предлагает читателю не только оценить искусство живописи и поэзии, но и заглянуть в саму сущность их существования.


Книга предлагает читателю уникальную возможность погрузиться в мир необычных идей, представленных знаменитым французским ученым Шарлем Лало. Он был эстетиком и профессором одного из престижных университетов Франции. Его труды пролили свет на социологию и психологию искусства. История этих взглядов нашла отражение в его знаменитом произведении. Эти страницы – настоящая редкость, так как данное издание не печаталось на русском языке более столетия. Очень долго мы ждали, чтобы прочитать этот труд, чтобы познакомиться с мыслями Лало. Теперь, наконец, это стало возможным. А чтобы помочь нам лучше понять гениальный ум Лало и его идеи, в издании присутствует статья другого ученого, доктора филологических наук Александра Маркова.


В изданном томе представлены результаты Восьмой Всероссийской научной конференции, посвященной эстетике экранизации. Конференция, проводившаяся под эгидой кафедры эстетики, истории и теории культуры ВГИКа в апреле 2016 года, собрала ученых из Москвы, Нижнего Новгорода, Оренбурга, Санкт-Петербурга и Сочи, которые представили свои исследования и обсудили широкий спектр вопросов по изображению звуков в литературе и кинематографе. Основным новшеством данного сборника является возможность принять участие в дискуссии, развернувшейся вокруг прочитанных докладов. Опубликованная дискуссия дает возможность углубленного погружения в представленные материалы и понимания тонкостей, споров и контраверсий, возникших вокруг исследуемых тем.


Великий философ Георг Гегель предлагает нам уникальный взгляд на чувство прекрасного - чувство, отличное от всех остальных, присущее лишь человеку. В его работе, он ищет универсальные признаки, которые непогрешимо раскрывают грань между прекрасным и безобразным в нашем мире. Подробно рассмотрев эстетическое восприятие, Гегель удивительно демонстрирует, как именно это влияние прекрасного оказывается на нас, на каждого читателя. Однако его работа не ограничивается только мысленным погружением в тему. Она также наглядно раскрывает нашу внутреннюю связь с прекрасным, подчеркивая глубинную эмоциональную реакцию, которую оно вызывает в каждом.


Учебное пособие представляет собой обширный обзор эстетических концепций и идей, которые пронизывают широкий спектр культуры и искусства. В его страницах подробно рассмотрены история развития эстетики, а также актуальные проблемы и категории этой дисциплины в современном контексте. Сравнительный анализ классической и неклассической эстетики является одной из ключевых составляющих книги, а также особое внимание уделяется соотношению и упорядочению различных художественных выразительных систем и ценностей. Это пособие, разработанное специально для студентов архитектурного направления, включает отдельные разделы, посвященные эстетике пространства и окружающей среды.


Книга, о которой идет речь, представляет собой фундаментальный труд великого умa Льва Выготского, чьи идеи оказали огромное влияние на различные научные дисциплины в XX веке. Он выпустил это произведение на заре советской психологии, позволяя читателю самостоятельно интерпретировать его название и подходить к изучению как психологии искусства, так и искусства психологии. Оба эти подхода открывают уникальный взгляд на природу человека и окружающего его мира. Лев Выготский применяет к произведениям искусства свои знания психолога, а к психологическим явлениям - свои глубокие познания в эстетике. Это синтез, впечатляющий читателей до сих пор своей революционностью и методологическим подходом.


В книге знаменитого американского философа и художественного критика Артура Данто (1924–2013) собраны эссе, написанные им на протяжении многих лет. Тема этих эссе – поиск и определение искусства. Автор исследует эту тему с разных углов зрения, используя различные сюжеты, от истории модернизма до реставрации росписи Микеланджело в Сикстинской капелле и философии Канта. Цель автора заключается в обосновании необходимости выявления отличительных характеристик искусства, присущих ему на протяжении всех эпох – от древних пещерных рисунков до наших дней. Книга представляет собой увлекательное исследование, раскрывающее множество философских и художественных аспектов искусства.


Эта книга представляет собой сборник научных статей, посвященных эстетике журналистики. В ней были определены основные темы и проблемы, связанные с визуальным восприятием и идентичностью журналистов. Авторы представили концептуальные и методологические подходы, которыми можно пользоваться при исследовании в этой области. Книга обобщает исторический опыт и актуальные тенденции в эстетической практике журналистики, уделяя внимание как социальным, так и культурным аспектам этой профессии. Она будет полезна не только ученым, занимающимся исследованием журналистики и массовых коммуникаций, но и всем, кто интересуется социальными и гуманитарными науками.


"Заостряя внимание на прекрасном и простом, Джон Рёскин в своей книге «Оливковый венок» представляет нам новую теорию творческой экономики. Автор убеждает читателей в том, что умение наслаждаться красотой и стремление к простоте несовместимы с современным потребительским обществом. Вместо этого, он предлагает принципы дизайна быта, которые призывают к солидарности и обратному направлению от материализма. В своем труде Рёскин вовлекает нас в обсуждение концепции "опрощения" и христианского социализма, чтобы напомнить нам о нашей ответственности перед окружающей средой. Он подчеркивает, что эти принципы, хотя и разнообразны в своей сути, неразрывно связаны друг с другом, составляя единую философию жизни. В переиздании этой важной работы впервые появляется предисловие профессора Александра Маркова, которое погружает нас еще глубже в мысли и идеи Рёскина.


В своей философской работе один испанский мыслитель обращается к вопросу о том, что осталось от культуры в современном обществе. Он утверждает, что мы потеряли то, что составляло ее суть, и остался лишь хрупкий отблеск прошлого. Автор считает, что цивилизация, основанная на потреблении и эгоизме, способствует деградации идеалов и культуры, приводя к вырождению искусства. В то время как один философ ищет в эпохе модерна специфическую эстетику распада, другой французский писатель и мыслитель рассматривает антитезу массовой культуре. Оба автора создают произведения, отличающиеся не только глубиной философских мыслей, но и прекрасным литературным стилем, привлекающим читательский интерес.