Книги жанра Критика - скачать fb2, читать онлайн - стр. 78
В книге «Детские сердца внушает родная поэзия» исследуется влияние родной поэзии на развитие детей. Автор показывает, что уже с самого раннего возраста дети впитывают в себя музыкальные и гармоничные сочетания строчек песен, даже до того, как они научатся читать. Красота и родной стих становятся для ребенка неотразимым обаянием, которое внушает ему любовь к слову и поэзии. Книга анализирует, почему педагоги столь жадно ищут русские поэтические произведения, способные красиво и эмоционально передать идеи и чувства детям и молодежи, помочь им понять свое место в мире. Автор признает, что благодаря пятидесяти годам творческой работы одного из выдающихся писателей своего времени, педагоги имеют обилие материала для обучения и воспитания, способного вдохновлять и расширять мировоззрение детей. В своей книге автор рассматривает не только классические русские поэмы и стихотворения, но и современные произведения, которые благодаря своей тематике и внутренней гармонии могут быть особенно привлекательными для юного читателя.
Недавно все реже и реже замечают соответствие названия стихотворного сборника его содержанию. Зачем одну сестру назвали Ольгой, а другую Ариадной? Возможно, в этом лежит таинство романтических цветов, которые увлекают автора, их имя привлекает внимание, несмотря на то, что его смысл остается непонятным. Возможно, именно в этой непонятности заключается прелесть, легкое и манящее звучание имени, почти лишенное символического значения. Автор оставляет за нами былое исследование, и мы можем лишь предполагать его мысли и впечатления, погружаясь в загадочность описанных страниц. Таково уникальное и притягательное свойство этого стихотворного сборника – в нем прекрасно соединены неразрешенные загадки и красота слов.
Эпохальное литературное событие неизбежно приобрело ажиотажную популярность у тех, кому близка искусство слова. Через слухи и новости, говорящие о близко стоящем к литературе Тургеневе, многим стало известно, что выдающийся писатель владеет сокровенным замыслом создать роман, в котором отразится современное движение русского общества, а его авторская точка зрения на молодое поколение будет изъявлена в искусственной форме. Весть о готовности данного произведения, распространявшаяся неоднократно лишь в виде слухов, лишь активизировала людское любопытство. Подчас негласно сообщали, что автор отдавал работы по новой; перерабатывал, исправлял и дополнял свое произведение снова и снова, провозглашая новый этап подготовки романа, но книга в свет не являлась.
"Сущность этого вопроса может быть непонятна для тех, кто видит только поверхность и ограничивается материальной оболочкой. Некоторые смелые думатели, однако, заявляют, что они имеют литературное право на Петербург и Москву одновременно. Каким образом это возможно? Что если стрижи, издавая свой журнал в Петербурге, на самом деле имеют возможность принадлежать и к московской литературе? Проникнуть в сущность этого вопроса - значит погрузиться в мир абстрактной принадлежности искусства. Возражения уместны только для тех, кто не готов исследовать глубину и границы литературного творчества." В книге «Сущность вопроса» автор проводит анализ дискуссии о принадлежности литературных исследований к определенным географическим регионам.
В течение долгого времени вы вела спокойную и размеренную жизнь. Хотя для людей вокруг вас было очевидно, что в вас кроется некая комичная изюминка, производящая смешные ситуации, вы не имели определенной метки или имени для этой особенности. Некоторые называли вас основой – слишком серьезное и уважительное слово для вас, так как вы не считали себя столь выдающимся. Затем вас именовали «птицами», сидящими в роще и неизвестно о чем толкующими. Однако это определение было слишком неопределенным, ведь птицы бывают самые разные - и умные, и полезные, и вы, конечно же, не могли себя сравнивать с ними... Однако, пришло время наконец дать вам достойное название.
"Нерешенный вопрос" - это книга, которую автор решил написать, чтобы выразить свою благодарность герою Зайцеву, который смог отнестись с пониманием к его замечаниям и признал их справедливыми. Автор чувствовал долг благодарности и решил разрешить все недоумения Зайцева, связанные с его статьей. Но в ответ на свою статью, автор был задет вопросом о том, почему ему нужно тратить столько усилий на доказательство тупости и обскурантизма Шопенгауэра, и это удивило его. Эта книга предлагает ответы на эти вопросы и проливает свет на то, как автор видит проблему, которую не удалось решить. Но это не просто описание, это увлекательное путешествие в мир мыслей и идей, где автор пытается объяснить свою точку зрения и вызвать интерес к проблематике, которую он выбрал для изучения.
В увлекательной книге, наполненной тайнами и неизвестными фактами, раскрывается важное значение Александра Белинского в русской литературе. Хотя этот исторический персонаж остается загадкой для нас, каждая новая деталь, сообщенная героем, является ценным приобретением для истории нашей литературы. Внутри этих страниц таится неизбывное нетерпение заинтересованных людей, ожидающих, как торжественного события, появления двумя столпами "Вестником Европы". Воспоминания г. Тургенева о Белинском становятся долгожданным откровением, полным интриг и принесением заслуг истории нашей великой литературы. Погружаясь в эти страницы, читатель узнает об удивительной дружбе двух литературных гигантов, раскрывается мир их мыслей и идеалов, а также тайные уголки их душ.
Вашему вниманию предлагается книга, которая вызывает настоящий взрыв эмоций и заставляет задуматься о роли литературной критики в судьбе молодых писателей. Автор смело обрушивает на реакционную квиетистическую печать жесткие упреки, утверждая, что она подавляет литературные таланты и искажает ход литературного процесса. Многочисленные жалобы на критиков шестидесятых годов, утверждающие, что они не учитывают художественные принципы и обращают преимущественно внимание на концепцию произведения, игнорируя его эстетическую сторону, стали поводом для подробного анализа. Автор не останавливается только на описании проблемы, он также предлагает новый взгляд на ценности в искусстве. Книга вызывает размышления о том, какие требования нужно предъявлять к художественной литературе и какую роль должна играть критика в формировании литературного вкуса.
В своей книге "Состояние современной литературы: баланс неравнодушия" автор предлагает уникальный обзор литературной сцены, в котором подчеркивается явное разделение на два лагеря. С одной стороны, мы встречаем злобные победные клики литературных реакционеров и квиетистов, которые схватились за перо и кричат о своем триумфе. С другой стороны, ощущается неопределенность и холодное равнодушие, которое пронизывает левый фланг, вызывая душевную усталость и полную отрешенность от дела. В своем исследовании, автор углубляется в эти два вида литературной реакции и отношения к творчеству. Не останавливаясь только на общих фразах, он проводит детальный анализ позиций каждой стороны и предлагает читателям размышления о будущем литературы.
Книга, о которой я сегодня расскажу, рассматривает одну из наиболее значимых потерь в русской культуре - уход из жизни выдающегося поэта Николая Алексеевича. Эта утрата всеми ощущена исключительно глубоко и стала поводом для многочисленных сочувствий и трогательных прощаний. В то же время, данная книга не сосредотачивается на трагической смерти поэта, а погружает читателя в его поэтический мир, раскрывая его талант и значимость для русской литературы и общественной жизни. Сложно переоценить вклад Николая Алексеевича в развитие поэзии и культуры. Его поэтический гений и влиятельность - вещи, которые были ясны всякому, кто внимательно следил за его творчеством.
Книга И. Кона, опубликованная Госиздатом, принадлежит к жанру научно-художественной литературы. Ее особенностью является философско-эстетическое направление. Автор глубоко анализирует социальные корни этой тематики, уходящие в истоки капиталистического общества. Заметным фактом является то, что даже в сфере эстетики буржуазная наука не может скрыть свою классовую принадлежность и выступает в качестве теоретического оправдания форм буржуазного бытия. Книга предлагает читателям глубокое исследование эстетических и философских аспектов, а также вызывает обдумывание существующего социального устройства и его влияния на культуру.
В новом литературном произведении, которое больше напоминает революцию, чем просто книжку, автор исследует потрясающие перемены в современном искусстве. Он описывает, как традиционные, самодостаточные формы эстетики были окончательно сокрушены под воздействием актуальной реальности. Искусство, которое было раньше доступно только немногим привилегированным, сейчас гораздо более доступно и грубо. Картины теперь сравниваются с простейшими плакатами, а театры, со своими его профессиональными искусствообразующими представлениями, похожи на фабрики, где производят типичных людей. Эта новая революция в искусстве затрагивает каждую его сферу, включая и поэзию, которая стала очаровывать читателей при помощи живого практического языка, который вторгается в художественные композиции и предписывает свои правила.
Книга представляет одно из самых ярких и волнующих движений в социально-художественной сфере – манифест брюсовщины. Автор, Брюсов, является непревзойденным выразителем этого движения, которое сейчас охватывает всю страну. Его творчество стало неотъемлемой частью пролетарской поэзии, увидеть которую можно в журналах «Красная Нива», «Красная Новь», «Известия», «Правда» и многих других. Брюсов привлекает внимание не только молодежи, но и всей провинции, которые вдохновляются его идеями и работают под его руководством. Братьями по духу для Брюсова являются акмеисты из Санкт-Петербурга и нео-романтики из Москвы, которые вместе с другими поэтическими группами и группами создают мощную силу брюсовщины. В книге вы найдете не только рассуждения и взгляды автора на искусство и общество, но и его яркие произведения, полные страсти и эмоций.
Эта книга представляет собой уникальное и революционное творческое произведение, которое впервые шокировало публику и исследователей своим новаторским подходом. Авторы, Хлебников и Крученых, впервые в истории поэзии ввели понятие «заумь», полностью нарушив все устоявшиеся каноны и традиции. Произведения «заумников» были восприняты как необычное явление, которое привело к возникновению трех основных реакций. Во-первых, они вызвали неподдельный шок и недоумение у публики, так как никто ранее не сталкивался с чем-то подобным. Во-вторых, исследователи рассматривали эти произведения как новаторскую форму поэзии, нарушающую все правила и представления о литературе.
На страницах этой захватывающей книги автор призывает читателей забыть об излишнем использовании сложных терминов и фразологии, превращающих искусствоведение в область для избранных. Он утверждает, что только освободившись от этих буржуазных схем, мы сможем по-настоящему понять искусство. Написанная с проникновенностью и глубоким пониманием предмета, книга предлагает новый подход к науке об искусстве. Автор предлагает читателям взглянуть на искусство через призму своего собственного опыта и ощущений, отвергая запрограммированные стереотипы и предрассудки. Да, это исследование требует от нас отказаться от привычных рамок, но с замечательной щедростью оно открывает новые перспективы и позволяет нам проникнуть в сущность искусства, захватываясь эмоциями и начиная видеть его без всякой ограничивающей терминологии. Оставьте все предубеждения о науке об искусстве за рамками этой книги, в которой вы обнаружите непревзойденное исследование, ценное для специалистов и любителей искусства.
Эта книга обращается к теме заумного языка и Маяковского, предлагая читателю остроумные и точные наблюдения на эти темы. Изящным и элегантным стилем автор предлагает свое мнение, исключительно отражающее его собственные ощущения и восприятие. Он честно относится к тому, что ему подходит или не подходит в произведении, используя свойственный только ему подход к критике. Избегая всех стандартных и поверхностных подходов, автор умело излагает свои аргументы, используя факты и анализируя их с проницательностью. Он призывает читателя задуматься и переосмыслить уже известные факты о заумном языке и творчестве Маяковского. Дополнительные предложения: Автор книги вовлекает своего читателя в интеллектуальное путешествие, позволяя ему пересмотреть свое собственное отношение к литературе и искусству.
В удивительной книге, наполненной философскими мыслями иисследованиями, автор проникает в тайны искусства и поднимает важные вопросы о его понимании и оценке. Ответив на злободневный вопрос о расплывчатом определении искусства, автор обнаруживает, что эта сфера деятельности становится всеобщим свойством. Постепенно все больше людей, включая наркомземовцев, экономистов и публицистов, начинают активно высказываться и писать на тему искусства. При этом сформировалось множество вкусовых оценок, которые мешают правильно оценить и разобраться в истинных ценностях искусства. Книга является плодом глубокого анализа искусства, открывая читателям новые пути понимания и эстетического восприятия.
В книге «Революция в искусстве: между теорией и практикой» автор исследует актуальные проблемы искусства, проливая свет на несомненный революционный кризис, который сейчас охватывает это сферу жизни. В работе представлены различные точки зрения искусствоведов и практиков, анализирующих суть проблемы пролетарского искусства. Автор обозначает две резко враждующие группы, объединенные марксистской идеологией, но имеющие различные подходы к решению кризиса. Перед тем как углубиться в объяснение различий, автор признает отсутствие общего мнения даже внутри этих групп. Он поднимает важность данной дискуссии, подчеркивая ее значимость для будущего искусства и его влияния на общественные процессы. Книга «Революция в искусстве: между теорией и практикой» предлагает читателю глубокий анализ состояния современного искусства и рассмотрение возможных путей его развития.
В книге, под названием "Окаменевшее знамя: революционная пролетарская культура", автор Тов. Чужак с большой решимостью обсуждает важные вопросы искусства и культуры на Дальнем Востоке. Это полемическое произведение затрагивает не только личные взгляды автора, но и выходит за их рамки. Чужак, посвятивший несколько лет изучению марксистских идей, страстно и целеустремленно доказывает, что эти вопросы до сих пор недостаточно обсуждались и понимались. Он предлагает новые пути и подходы, чтобы поднять революционное знамя на Дальнем Востоке, привлекая к нему внимание не только работников культуры, но и простых пролетариев.
