Книги жанра История искусства - скачать fb2, читать онлайн - стр. 11
Книга Сары Торнтон – захватывающий путеводитель в загадочный мир искусства, который сегодня переживает настоящий бум. Автор предлагает читателю уникальную возможность погрузиться в эту притягательную сферу и узнать, как она работает изнутри. В каждой главе представлен отдельный очерк о различных аспектах искусства, начиная с посещения аукционов и биеннале, и заканчивая ярмарками и мастерскими художников. Сара Торнтон ведет читателя себе за спину, будто с видеокамерой в руках, чтобы показать все детали и добыть уникальную позицию в центре всех событий. Она откровенно рассматривает искусство и показывает его истинную природу: порой возмутительную и фальшивую, но часто просто забавную.
Книга "От "Акиры" до "Ходячего замка"" написана Сюзан Нейпир, автором широко обсуждаемого издания "Волшебные миры Хаяо Миядзаки", и предлагает читателям полное погружение в историю японской анимации. Эта захватывающая работа позволяет узнать о том, как аниме перевернуло классическое представление о киноискусстве, внедрив в него новые законы и проникновенно тронув сердца миллионов зрителей. В книге даны ответы на вопросы, связанные с творческим процессом и историей развития данного жанра. Весь материал представлен в изысканном издательском дизайне формата PDF A4, чтобы читатели полностью ощутили атмосферу японской анимации.
В один из самых неспокойных периодов в истории Лос-Анджелеса, когда на улицах преобладали насилие и беззаконие, сформировалась группа молодых артистов, которые решили исповедовать свое мировоззрение через музыку. N.W.A., возглавляемая харизматичным продюсером, подрабатывающим на торговле наркотиками, и учащимся старшей школы, стала источником мощного звукового ветра перемен, разрушая существующие культурные стереотипы и становясь голосом угнетенных афроамериканцев. Успех группы, в которой обрел известность Eazy-E, Dr. Dre и Ice Cube, перешел границы Соединенных Штатов, изменяя ландшафт поп-культуры практически по всему миру. Объединившись с амбициозным Suge Knight, Dre сумел основать лейбл Death Row Records, который превратил Snoop Dogg и Tupac Shakur в звезды мирового уровня.
Книга "Исходные ноты" – это увлекательное путешествие в историю регги – музыкального феномена, зародившегося на ямайских просторах в 1940-х годах и пережившего свой расцвет в XXI веке. Автор Дэвид Кац, преданный фанат регги, совершил ошеломляющую работу, зарывшись в историю и культуру растафари, чтобы представить нам глубокий и пленительный рассказ, раскрывающий секреты творчества таких знаменитых музыкантов, как The Skatalites, Боб Марли & The Wailers, Джимми Клифф и Ли Перри. В этой книге с невероятной щедростью представлено более 300 интервью с самими исполнителями и свидетелями прошлого, благодаря которым мы можем окунуться в атмосферу эпохи и узнать о событиях, которые легли в основу регги.
Книга "Архитектура. Как ее понимать" – это захватывающее путешествие в мир архитектуры, где каждая страница раскрывает перед читателем удивительные идеи и уникальные концепции. Мария Элькина, известный архитектурный критик, приглашает нас исследовать историю, эволюцию и влияние архитектуры на современное общество. В этой книге вы найдете яркие иллюстрации, созданные талантливым архитектором Сергеем Чобаном, которые помогут вам визуализировать формы и стили, используемые архитекторами на протяжении веков. От древних цивилизаций до современных мегаполисов, каждый город имеет свою уникальность и историю, которую читатель сможет раскрыть на страницах этой книги. Книга позволяет глубже понять, как архитектура отражает мировоззрение и социокультурные изменения.
В новой книге "Портреты королевских душ" рассказывается о выдающемся датском художнике Лаурице Туксене, чьи работы стали одним из немногих свидетельств жизни и судьбы русских царей и цариц, Николая II и Александры Федоровны. Приглашенные в Россию четыре раза, они создали потрясающие портреты коронованных особ, которые, как нам кажется, уже предвидели трагическую участь русской семьи. Лица на портретах излучают таинственную грусть и неопределенное предчувствие краха, которые оказываются невероятно пророческими. В то время, когда художники работали над этими шедеврами, они не могли даже предположить о грядущих событиях, которые так неумолимо уничтожат самую известную царскую семью.
Никакой другой иностранный скульптор не был столь близко связан с Россией, как известный датчанин Бертель Торвальдсен. Основной объект его творчества - легендарный император Александр I, который одержал победу над Наполеоном и стал создателем новой Европы, установив границы после победы в «Битве народов» при Лейпциге и взятия Парижа на Венском конгрессе в 1815 году. Пушкин пристально изучал скульптуры Торвальдсена, сопоставляя их с собственными впечатлениями, что вдохновило его на написание знаменитого стихотворения «К бюсту завоевателя», которое является значимым психологическим штрихом, раскрывающим истинную сущность российского императора.
"Удивительное произведение от известного британского историка искусства погружает читателя в захватывающий мир ювелирного дела на протяжении восьми веков. От роскошных стилей до техник изготовления, автор с большой экспертизой освещает эволюцию ювелирных украшений и перестановки модных тенденций. Бесценные драгоценности подробно описываются, захватывая воображение читателя и транспортируя его в миры роскоши и изысканности. Книга, сохраненная в формате PDF A4 с уникальным издательским дизайном, станет неотъемлемым ресурсом для тех, кто интересуется историей ювелирного искусства и жаждет узнать больше о его культурном влиянии и великолепии.".
В книге, которую предлагаем вашему вниманию, мы привлекаем внимание к различным формам терапевтической практики, ориентированным на искусство, а именно на использование глины в работе специалистов разных областей. В этих страницах вы найдете основные концепции и методы, а также практические рекомендации и приемы, которые позволяют эффективно применять арт-терапию с использованием глины. Этот материал широко используется в процессе психологической помощи и терапии, а также в рамках программ реабилитации и повышения личностного роста. Рекомендованная аудитория книги - психологи, психотерапевты и другие специалисты, особенно заинтересованные в арт-терапии или имеющие опыт работы с ней.
Книга знакомит читателей с удивительной жизнью и талантливым творчеством Бата Мулюкова, выдающегося композитора, педагога и наставника национальной музыки. Его творческий путь был полон революций и новых идей, отраженных в его музыкальных произведениях. В книге можно отследить эволюцию его эстетических взглядов и увидеть, как они нашли свое отражение в композиционной манере и стилистическом контексте его музыки. Известные музыканты и современники Бата Мулюкова поделятся своими впечатлениями и воспоминаниями о его яркой личности и его великолепной музыке. Раскрывается не только глубина его таланта, но и его значимость как педагога и просветителя, чья работа позволила многим людям обрести новые знания и ощутить красоту этнической музыки. Это уникальное издание, которое призвано привлечь внимание специалистов в области музыкального искусства, а также всех любителей, желающих познакомиться с богатым творческим наследием Бата Мулюкова.
Эта книга открывает перед нами захватывающий мир новаторского художественного авангарда, который процветал в Нью-Йорке в начале XX века. Она приоткрывает взгляд на эту тему с неожиданной и неизведанной стороны. Автор основательно исследует творчество известных художников, таких как М. Дюшан, Ман Рэй и Ф. Пикабиа, но при этом выделяет "жизненный дадаизм" баронессы Эльзы фон Фрейтаг-Лорингхофен, поэтессы и художницы, которая в середине 1910-х годов проникла в культурную среду города. Эта немецкая неврастеничка, самостоятельная, чрезвычайно творческая и сексуально озабоченная, представляется автору воплощением той глубокой субъективности, которая считается необходимым основанием для настоящего авангарда в искусстве. Великолепно иллюстрированная книга содержит большое количество цветных репродукций произведений искусства и подробные комментарии к ним.
Книга, представленная перед вами, является увлекательным исследованием, раскрывающим тайную историю ХХ века. Важные и запутанные события, происходившие в мире за прошедшие десятилетия, разгадываются на страницах этой книги. Ее автор, Грейл Маркус, сделал потрясающие открытия в своем исследовании и поделился ими с читателями. В начале книги нас ждет увлекательное путешествие в историю средневековых ересей, включая такие группировки, как Анабаптисты, Братья Свободного Духа, Катары и Рантеры. Облокачиваясь на широкий архив и исследования Маркуса, мы наблюдаем, как эти величественные движения противостоят тому времени, в котором они жили. Перевоплощаясь в Великую Французскую революцию, мы встречаемся с Сен-Жюстом, энергичным и решительным фигурантом этого периода.
Книга "Забытые слова киномыслия" является эксклюзивным исследованием культуры русского зарубежья начала XX века. Автор, известный историк кино Рашит Янгиров, проводит читателя через недостаточно изученные исторические обстоятельства, чтобы внести в них яркое искусство кинематографа. Внимательно отобранный сборник публикаций, опубликованных в периодических изданиях 1920-х годов, позволяет обнаружить уникальные идеи и наблюдения русских кинокритиков, актеров, философов и художников того времени. Книга "Забытые слова киномыслия" освещает разнообразные аспекты киноискусства, включая его социальную роль и перспективы.
Книга "Искусство, история и успех корейского кино" предлагает читателю увлекательное погружение в мир социально-политических событий, игравших центральную роль в развитии кинематографического искусства в Республике Корея. Рассматривая период с 1903 по 2006 год, автор детально анализирует основополагающие события и трансформации, оказавшие существенное влияние на формирование и успех кинорежиссеров и их произведений. Кроме того, книга вдохновляет на понимание особого пути развития национальной кинопромышленности в Республике Корея. Уникальные политические и экономические условия не только позволили кинематографистам преодолеть сложности, но и превратили небольшие киностудии в мощный и влиятельный конгломерат, уверенно конкурирующий с мировыми гигантами.
Книга "Мифы и тайны древнего искусства" от Сьюзен Вудфорд – увлекательное исследование древнего искусства и его скрытых смыслов. Автор предлагает читателю погрузиться в мир символов, интерпретаций и поисков идеальной формы. Она берет нас за руку и вводит в эпоху мифов, когда древние мастера были как бы богами, имея власть создавать истории и пугающих чудовищ. В книге Сьюзен Вудфорд с особым вниманием к деталям и контексту рассматривает произведения искусства, которые были не только предметами роскоши, но и способом толкования событий, политическими декларациями и загадками. Она расшифровывает множество символов и образов, помогая нам понять, какие истории и идеи они несли в себе. Открывая двери в удивительный мир древнего искусства, автор рассказывает о том, как образы монстров и убийц становятся более человечными, как возникают трогательные портреты семейных чудовищ-кентавров и многое другое.
В свежеизданной книге "Творческие наставники: Уроки мягких навыков от великих художников" искусствовед Зарина Асфари удивительно сочетает искусство и деловые навыки. Автор предлагает читателям изучать мягкие навыки, обращая внимание на творчество великих художников. Ведь не только изучение техники и умение наносить краски на холст приводили Рафаэля к славе, а и способность рассказывать историю так, как мог Джером Босх. В книге происходит путешествие через времена и стили искусства, открывая удивительные связи между мягкими навыками и творческим воображением. Зарина Асфари разворачивает перед нами картину, где кросс-культурная коммуникация вдохновляет Ван Гога, а способность создать личный бренд помогает Сальвадору Дали стать легендой.
Впервые на русский язык переведена фундаментальная книга, наделенная глубочайшим анализом, описывающая историю, теорию и философию движения дадаизма. Ее автором является известный немецкий художник и кинорежиссер Ханс Рихтер, активно участвовавший в этом революционном искусственном течении. Книга охватывает различные перспективы и вариации данного антибуржуазного и анархического движения, возникшего в первой четверти XX века в таких мировых культурных центрах, как Цюрих, Нью-Йорк, Берлин и Париж. В центре внимания автора находится подробный анализ эстетических, политических и социальных аспектов дадаизма.
Иероним Босх - художник, окутанный вековым тайнами, который всегда привлекал внимание и вызывал интерес среди ценителей искусства. Его картины, наполненные загадками и необычными интерпретациями, вызывают споры и дискуссии. Кроме того, мало известно о личной жизни мастера, и она до сих пор остается областью для исследования. Иероним Босх выделяется среди других художников Средневековья и является уникальным представителем европейской живописи XV века. Его произведения пропитаны насыщенными красками, таинственными сюжетами и сложными деталями, которые поражают воображение зрителя. Однако, что источник вдохновения для Босха и как он исказил реальность на своих полотнах, остается загадкой. Для тех, кто стремится раскрыть тайну творчества Иеронима Босха, представляем этот захватывающий мини-альбом.
Книга, написанная известной музейной деятелью Ириной Александровной Антоновой, является неотъемлемым творением искусства, знание о котором распространено не только среди специалистов. Данное произведение посвящено выдающемуся директору ГМИИ им. Пушкина, который любил и пропагандировал как классическое прошлое, так и современное искусство. Она умела не только создавать прекрасные выставки внутри музея, но и мастерски передавать восторженный настрой, вдохновляя всех своей страстью и любовью к искусству. Сотрудничая с ней с 60-х годов, Ирина Александровна проводила многочисленные лекции, а последние двадцать лет своей жизни она вела авторскую передачу "Пятое измерение", в которой говорила о художниках, картинах, музеях и коллекционерах. Данное издание представляет собой важную книгу, открывающую новую главу в исследовании истории искусства - "вечные темы искусства".