Бесплатно скачать книги автора Юлий Айхенвальд в формате fb2, либо читать онлайн
В этой книге Грибоедов создает яркое и запоминающееся произведение, которое посвящено одному дню в Москве. В нем он отразил уникальную атмосферу древней жизни, поднимая перед нами целую палитру разнообразных персонажей и их запутанную суету. Однако, в центре сюжета находится не только шумная толпа, а непосредственная судьба отдельного человека, которая вызывает сердечные переживания. Эта комедия, богатая эмоциональным содержанием, не теряет своей актуальности для современного общества. Она заставляет задуматься о вечных проблемах человеческой натуры и остается близкой каждому читателю. Главный герой, переживший тяжелое испытание разума и обиды, не поддался толпе своих преследователей.
Эта книга рассказывает о самобытной и загадочной женщине, которая является неотъемлемой частью русской литературы. Она умеет менять образы, находиться на разных эпохах и сопровождать своих сродников по пути творчества и жизни. Сначала она предстает перед нами в образе вдохновляющей музы, которая сопровождает поэтов, ведет их по дороге к новым горизонтам. Затем мы видим ее как загадочную Ленору, которая вместе с поэтом раскрывает мистическую красоту Кавказа или становится его путеводительницей на берегах моря. В других сценах она превращается в девушку-циганку, скитающуюся по глуши Молдавии, и в утонченную аристократку на светских раутах.
В новом литературном произведении «Свет и Тень» персонажи Пушкин и Гоголь предстают перед нами в разных аспектах - ярком и темном, благодарном и отчаявшемся. Оба они необходимы, словно персонажи из народных сказок, восстанавливают человеческий единство и пробуждают в нас силу героя или красоту прекрасной девы. Однако Пушкин счастлив своей ролью и с увлечением играет ею, в то время как Гоголь, создатель чудесной галереи человеческих образов, чувствует себя богом, недовольным миром, который он сам сотворил с помощью своего несчастного воображения или собрав отдельные факты из нашей небольшой и необязательной русской действительности.
"Великий Лермонтов, юный и мечтательный поэт, оставил в нас лишь загадочные и трагические следы своей судьбы. Тургенев, на лице которого отразилось необъяснимое чувство, обнаружил в юноше темные силы, скрытую презрительность и пылкую страсть. Но, несмотря на свою короткую жизнь, Лермонтов был прирожденным поэтом, чья внутренняя сущность тоскует за звуки незаконченной мелодии. Если бы его смерть не наступила так преждевременно, его лицо, полное молодости, наверняка стало бы отражать мягкость и благодать просветленной души. Ведь перед нами - отломок драгоценного человеческого бытия, недостаточно раскрытая жизнь и поэзия, словно блестящая нить, но одновременно оборванная и изношенная.
Красивейший литературный портрет одной семьи раскрывается на страницах произведения Аксакова «Семейная хроника» и прочих, связанных с ней сочинений. Здесь, словно в уютном уголке, предстает перед нами простая и скромная жизнь, но в то же время проникнутая звуками очарования. Герои романа – помещики из серой провинции, необразованные, но это не мешает автору показать, насколько интересна каждая жизнь и насколько она имеет ценность. Аксаков отстаивает идею, что ни одна жизнь не должна быть лишена права на существование и что ни одна смерть не может превозмочь человеческую сущность и бессмертие. Взгляните на мир через призму семейной истории, и вам откроются неподдельные эмоции и глубокие мысли автора.
В одном из известных литературных мнений, высказанных Чеховым, он не оставляет места сомнениям в своем отношении к произведениям Гончарова. Чехов откровенно признается, что великолепное мнение о Гончарове, которым он ранее обладал, было необоснованным. Он удивляется самому себе, задавая себе вопрос: почему он раньше считал Гончарова выдающимся писателем? Его роман "Обломов" представляется Чехову совершенно незначительным, а главный герой - Илья Ильич Обломов - всего лишь карикатурой, не достаточно выразительной, чтобы вокруг него была построена целая книга. Обломов и все другие персонажи романа, по мнению Чехова, лишены сложности, обычны и малоприметны, их нельзя назвать типичными для общества.
«В свете российского модернизма поэзия Александра Бунина является прекрасным образцом благородства и простоты. Его старомодное письмо не нуждается в новых формах, поскольку предыдущее еще не исчерпано, и последние слова не имеют ценности для него. Велика ценность Бунина заключается в его статусе исключительно поэта, не нагруженного теоретизированием и приверженца какой-либо школы. Он просто пишет прекрасные стихи, когда у него есть что сказать и когда сказать хочется. За ними чувствуется нечто глубокое, что-то, превосходящее их самих: сам Бунин, его душа...» Добавленные предложения: «Страницы книги Бунина окутаны атмосферой прежнего времени, когда ямбы и хореи были настоящими господами лирической поэзии.
В литературе Кольцова можно найти настоящую деревню, где культурные фасады остаются позади, а на первом плане — открытые просторы полей, зеленые волны и луговые цветы. С его стихами перед нами возникают яркие образы разноцветной ржи и васильков, которые сами по себе проникнуты чистотой и свежестью. Здесь нет ничего искусственного или притворного; жизнь представлена в своей первозданной и простой форме. В этих стихах мы возвращаемся к родной природе, которую в городской суете уже успели забыть, но которая, оказывается, пребывает в нашем сердце, только затмевается повседневными заботами и волнением суеты современной жизни.
В книге «Мучения самопрезрения» автор погружает читателя в бездну собственной душевной тоски. Лирические строки глубоко проникаются ужасом, которым пронизано самого автора. Он явно страдает, болеет, и его стихи отражают эту неутолимую боль, которая зарывается внутрь его существа. Кажется, что он ждет и надеется на спасение, на кого-то, кто придет и освободит его от этого мучительного состояния. Возможно, автор хотел, чтобы на него обратили внимание, чтобы его услышали и поняли его страдания. Он молится о помощи, о том, чтобы его вывели на тернистую дорогу, где он сможет найти истину и исцеление. Но, как оказывается, никто не выводит на тернистую дорогу, это обязано происходить самостоятельно.
В первую очередь отражается истинная природа поэта Фета - человек, который отрицает значение слова. В иных произведениях не встретишь так часто выражения его неудовлетворенности средствами языка. Он воспринимает слова как материальные и тяжелые, считая их слишком грубыми, чтобы соответствовать неизреченным глаголам духа, возникающим в его вдохновенных мгновениях, когда рождаются в священной тишине. Слова для Фета лишь приближенные выражения. Он постепенно понимает, что, если только возможно было бы, он отказался бы от них, чтобы душой выразиться без посредничества несовершенных слов. Такие взгляды Фета еще раз показывают его искренность и стремление к идеалу поэта, который стремится выразить свои мысли и чувства непосредственно и в полной мере.
В новом романе, автор которого представлен под псевдонимом Алексей Толстой, основной герой - Иоанн Дамаскин, предстает перед читателем как искренний поклонник искусства. Лишь иконокласты, олицетворение иконодульства, вызывают в нем наибольшую антипатию и неизменно остаются непостижимыми. Главный герой никогда не считал грехом песнопение и не видел в нем каких-либо отрицательных аспектов. Без присутствия икон, без этого символического уголка красоты, само существование становится душещипательным для него. Небесный свод, лишенный звуков, где отсутствует голос песни, выглядит для него не столь привлекательно, а скорее является тяжким бременем, которое устало жмет на землю...
Книга, которая заставит проникнуться ностальгией к своей молодости и вновь показать нам, как быстро проходит время. Ее страницы наполнены изысканными и художественными повествованиями, которые прозвучат нам теперь не так красочно и волнующе, как когда-то. Органично переплетаясь с острыми чувствами, знаменитый автор Тургенев демонстрирует, что ни он, ни мы не избежимы суровости времени и несовершенству жизни. Каждая прочитанная страница заставит задуматься о прошлом и пролить некоторые слезы на ушедшей юности. Ведь мы вместе состарели с этим стильным и непревзойденным рассказчиком и теперь, возвращаясь к его произведениям, осознаем, что некоторая их магия уже исчезла, хотя это не зависит от одного лишь нас.
«Бусины молитвы» — таким образом Анна Ахматова назвала свою знаменитую коллекцию стихов. И действительно, ее поэзия пронизана духовностью, словно амулетами, способными защитить ее от страшной и мрачной силы (в которую она верит), но все же бесполезными против силы любви, которая нападает на нее с неумолимостью. Именно о своей роковой и невыносимой любви она рассказывает миру. Этот интимный дневник ее творчества интересен не только личностными исповедями, она выходит за рамки индивидуального, так как все, что настоящее и глубоко личное, становится также и общественным; субъективность, совершая полный оборот, возвращается к объективности.
В книге "Вершины и драгоценности: Гумилев и Готье" рассказывается о многогранных талантах поэта и путешественника Николая Гумилева. Он был последним приверженцем духа конквистадоров, сильным и страстным, но одновременно нежным и романтичным. Чувствуя утрату и тоску по незнакомым странам, он всегда стремился к экзотике и приключениям. Его стихи – настоящие камни, ценные и редкие, украшающие его собственную живописную и узорную душу. Они сияют, словно жемчуг, и приносят радость и восторг своим читателям. Переводчик Теофил Готье, соблюдающий традиции своего французского собрата, с легкостью передает сложность и красоту Гумилева, никогда не сгибаясь перед сложностями.
В мире литературы занимает совершенно уникальное положение Глеб Успенский. Его произведения необычны и оригинальны, отличаются от того, что мы привыкли видеть в наших книгах. Великий писатель оставил нам целое сокровище своего духовного наследия, заполнив страницы своими идеями и мыслями. Однако, несмотря на то, что он написал множество произведений, лишь немногие из них можно назвать законченными. Отрывки, наброски, сцены и эпизоды - все это встречается в его творчестве чаще, чем цельные рассказы и романы. Тем не менее, повествование Успенского так проникает в душу и заставляет задуматься, что даже одинокие фрагменты его произведений имеют бесценную ценность.
Книга "Тройственный союз: Фет, Майков, Полонский" рассказывает о взаимосвязи и влиянии трех великих русских поэтов - Фета, Майкова и Полонского - на друг друга и на русскую поэзию в целом. Автор проникает в их внутренний мир и показывает, как их мечты, стихи и любовь к классической поэзии Греции и Рима объединяли их в поэтическую триаду. Он анализирует, каким образом Майков ближе всего подходит к классицизму и какое влияние оказали на него древние греки и римляне. В то же время, книга упирается в то, что Майков не становится полностью язычником, а остается римлянином, подражающим грекам. Автор исследует, как это влияет на стиль и содержание его поэзии, и делает выводы о его позиции в сравнении с другими двумя поэтами.
В новой книге "Унесенные стихами" автор предлагает читателю раскрыть поэтический потенциал Полонского, отыскав в его строках настоящую поэзию. Хотя писатель был знаменит своим редким вдохновением и мастерством версификации, никаких технических усилий и сложностей в размерах и рифме для него не существовало. Его стихи текли непринужденно и легко, словно обычная разговорная речь, но при этом просты и недороги. Он нередко злоупотреблял этой способностью к сочинению мелодичных стихов, позволяя себе оболочку, не обращая внимания на достоинство темы или соответствие выбранного ритма настоящей музыке и содержанию произведения.
В книге, написанной с особой изысканностью и аккуратностью, автор Слепцов представляет свою уникальную литературную манеру. Вместо того чтобы просто описывать русскую жизнь, он раздробляет ее на множество коротких сцен, которые оживляются звуками и фонетическими особенностями действительности. Слепцов обладает восхитительной возможностью услышать то, что другие видят. Он способен проникнуть в эссенцию третьего класса железной дороги, где сквозь окна проступают однообразные пейзажи, или почувствовать вибрирующую энергию шоссе с его пешеходами. Даже случайный ночлег на постоялом дворе играет важную роль в его произведениях.
Главный герой книги, Сологуб, является поэтом, но его стихотворения не следуют традиционной форме и структуре. Напротив, его произведения пронизаны зыбкой красотой безысходных мыслей и оттенены мрачным, остро звучащим клинком. Сологуб не стремится оправдать свои стихотворения образностью или описанием живых сцен, а вместо этого создает непредсказуемый внутренний мир, где читатели могут ощутить его глубинные размышления и темные эмоции. В книге Сологуб исследует сложные темы, такие как трагическая судьба человека, безнадежность бытия и поиск смысла в бескрайней пустоте. Через свою поэзию автор устремляется к передаче скрытых, тонких оттенков человеческой души и призывает читателей задуматься над гранями своего существования.
Книга "В поисках бури: Жизнь и смерть Лермонтова" рассказывает о непростом и трагическом жизненном пути великого русского поэта. Особое внимание уделено юбилейному дню Лермонтова, когда он из могилы направляет свой поклон родному краю. Этот край также отвечает любовью и восхищением своему сыну и певцу, несмотря на грозу и раскаты, которыми была закрашена его короткая жизнь. В книге подробно описываются окружавшие Лермонтова события, включая тот непредсказуемый момент в 1841 году, когда на поэта был произведен выстрел. Автор исследует скрытые мотивы и стремления Лермонтова, который всегда был в поисках новых испытаний и приключений, найдя свою бурю даже в самых темных уголках мира.