Бесплатно скачать книги автора Валерий Брюсов в формате fb2, либо читать онлайн - стр. 4

В книге "Вечная борьба: религия и политика в католических странах" автор обращается к острой проблеме конфликта между церковью и государством, особенно в католических странах. Он исследует многочисленные причины, лежащие в основе этой борьбы. Автор подчеркивает, что Католическая церковь является уникальным международным учреждением, которое не только идеологически, но и в практическом смысле имеет главного представителя, который воплощает стремления и амбиции церкви. Он анализирует учение о превосходстве духовной власти над светской, которое церковь настойчиво развивает и поддерживает. Однако, в ходе исторических событий победа всегда остается на стороне государства.


В новой книге предлагается увидеть битву, которая произошла во Франции между правительством и духовными конгрегациями, совершенно по-другому. Основная идея автора заключается в том, чтобы не преувеличивать значение этой борьбы, не считать ее новым и важным этапом в истории государства и церкви. Автор утверждает, что это была всего лишь политическая борьба между двумя партиями, и не стоит видеть в ней противостояние веры и врагов религии. Также, добавляется мысль, что в политической жизни принципы и идеалы могут быстро исчезать, выветриваться, и все, что остается, – это борьба за власть и реализацию своих интересов.


известные произведения искусства, чтобы применить их в повседневной жизни. В своей книге, автор исследует это понятие "полезного искусства" и критикует его, подчеркивая значимость искусства вне компьютерных программ и научных исследований. Он приходит к выводу, что искусство имеет силу пробуждать человеческие чувства, вдохновлять и поднимать дух, несмотря на его необходимость или переписывание "полезных" произведений. Наполненный умными и остроумными мыслями, этот текст оставляет нас с вопросом: Что такое искусство для нас и откуда оно происходит?

В середине XIX века, на рассвете новой эпохи, заиграла проницательная мелодия романтизма. Время рождения этого учения ознаменовалось стремлением каждой нации к самостоятельности и значимости. Политическое объединение стало ведущей идеей, манифестирующей к концу века. Народы отчаянно боролись за свою политическую свободу и независимость, а умение созвучаться с духом времени придавало силу и самым неопытным политикам. Астертон и Перивуд, прозорливые исследователи истории, делятся восхитительными открытиями о великих переменах, произошедших в западной части Европы. В их глазах отразились освобождение Греции, отделение Бельгии, реализация единой Италии и Германии - все эти события сошлись воедино и стали возможными благодаря героизму и национальному будоражению.


Книга представляет собой глубокое рассуждение о роли поэзии и ее влиянии на жизнь человека. Автор, вдохновленный мыслями Пушкина и Гоголя, исследует, как слова поэта становятся неотъемлемой частью его существования и полноценными проявлениями его дел. Времена Державина воспевали слова поэта, рассматривая их как украшение, придающее яркость и красоту жизни. Однако Пушкин утверждал, что слова стихотворца — это не только прекрасное дополнение к его делам, но и сами по себе являются его делами. Он считал, что поэт должен с благоговением посвящать себя своей священной жертве слова, а в остальное время может быть простым смертным без ущерба для своего высокого призвания.


Если попробовать разобраться в основной сущности Гоголевской души, то станет ясно, что его главной чертой является стремление к преувеличению и гиперболе. Как только прочитаешь критические работы В. Розанова и Д. Мережковского, невозможно дальше считать Гоголя последовательным реалистом, чьи произведения якобы точно отражали русскую действительность своего времени. В действительности, Гоголь всегда был мечтателем и фантастом, которому удавалось воплотить в своих произведениях идеальный мир своих видений. Как его фантастические повести, так и реалистические поэмы - это всего лишь творения его одинокого воображения, которое отделяла от окружающего мира непреодолимая стена грезы..


Это удивительная книга, наполненная неповторимыми стихами Федора Сологуба, которые впервые увидели свет в 90-х годах. В то время на российской поэтической сцене засияло яркое солнце Бальмонта, заглушив все остальные звезды. Его стихи захватывали души всех, кто действительно ценил поэзию, и завладели сердцами своими звонким и певучим звуком. Стихи Сологуба, последовавшие в этом золотом веке поэзии, неизменно проникают глубоко в душу читателя. Они отличаются оригинальностью и эмоциональной силой, в которой кроется истинная суть поэтического искусства. Эта книга подарит вам неповторимый опыт погружения в мир гармонии и красоты, приковывая ваше внимание словами, которые открывают заметные и незаметные грани бытия.


В тукущей книге, которая рассматривает искусство писателя, чей творческий путь все еще продолжается, затрагиваются вопросы оценки его произведений. Автор сравнивает это с отношением к литературным шедеврам прошлого, которые получили новый смысл после появления других работ автора. В книге также отмечается влияние одного автора на другого и как каждое новое произведение способно углубить и расширить понимание предыдущих. Книга призвана помочь нам, читателям, лучше осмыслить и оценить творчество писателя.

Эмиль Верхарен, выдающийся поэт своего времени, был однажды описан критиками и историками литературы, используя сравнение с "Данте современности", и это оказалось изумительно точным определением. Хотя не стоит ожидать от него сходства с поэзией Данте, так как их творчество на самом деле кардинально противоположно друг другу. Где Данте вступает в мистический мир и заключает свои мечты в строгие строки своей "Комедии", Верхарен пропOVЕдует реализм, чрезвычайно энергичный и позитивный в своем подходе. Он - страстный почитатель точного знания, прославляющий его достижения и пророчествующий о его бесконечных возможностях, отбрасывая условные метрические структуры в пользу новых ритмов, уникальных только для него.


Книга "Революция на Балканах: Конец эпохи Турецкого господства" рассказывает о потрясающих событиях, которые произошли в результате Балканской войны. Автор утверждает, что данная война стала кульминацией долгих столетий противостояния союзников и турок. Он без сомнений заключает, что господство осквернителей Турецкой Земли наконец-то подошло к концу. У турок, возможно, останется небольшой участок на Балканском полуострове, как своеобразный трофей итогов борьбы европейских держав. Однако, книга приходит к выводу, что Турция как великая европейская держава теперь находится на грани уничтожения... В процессе чтения этой книги, читатели смогут узнать вдохновляющие истории героических действий союзников, которые стояли на защите своей земли и идеалов.


Вновь вернувшись в Россию после проведения летнего периода в Голландии, автор сожалеет, что две рецензии, оставленные К. Д. Бальмонтом на его книги и опубликованные в его отсутствие в «Утре России», казались ему неприятными. Однако, это не вызывает у него большого беспокойства, поскольку он уже привык к негативным отзывам критиков. К тому же, сам автор не раз высказывал свою резкую критику в адрес многих Бальмонтовых книг. В прошлом автор уже заявлял, что Бальмонт уже высказал все, что мог, и важно лишь, будет ли он продолжать писать или нет. На данный момент Бальмонт утверждает, что Валерий Брюсов, широко известный как лирический поэт, находится на пороге смерти.


В книге "Встречи душ в словах" рассказывается о необычной коллекции персонажей, собранных на страницах этого произведения. Здесь, в одном месте, сошлись самые противоположные взгляды и творческие подходы к литературе. Ведущим диалогом становится противостояние неистового критика и писателя, который сохранил верность символизму, проникнувшись его глубиной еще во времена Надсона. Они спорят о современности и функции искусства, о чувствах и символике. В неопределенности между этими двумя силами находится умеренный критик, беспокоящийся о своей репутации и пытающийся не отставать от последних тенденций. В кругу этой эклектичной компании присутствует также поэт-символист, юноша, подзавязанный в стилистике своих стихов, с вкрадчивыми манерами и тонкими наблюдениями о природе и человеческой душе.


В конце 1920-х годов стало очевидно, что между Пушкиным и современной аудиторией произошел разрыв. Его произведения, включая "Бориса Годунова", были встречены читателями с полным непониманием. Даже известный критик Белинский, который был молод и перспективен, не смог понять гения поэта, что неизбежно привело к заявлениям о "упадке пушкинского таланта". Несмотря на холодный прием со стороны критики и общества, Пушкин раскрыл свой потенциал и создал ряд величайших произведений. Эта книга - попытка понять причины разрыва между Пушкиным и его современной аудиторией, а также оценить настоящую ценность его творчества.


Когда в душе возникает поэт, она ощущает подчеркнутое волнение, понял Ф. Сологуб, и это было ясно из его предисловия к книге "Громокипящий кубок". Маир, звезда сцены и известный скупой на похвалы, не смог промахнуться, дав такой решительный вердикт. Чуткость Ф. Сологуба не исчезла, когда он приветствовал Игоря Северянина как великого поэта. Да, Игорь Северянин - поэт, в самом прекрасном смысле этого слова, и это привело автора этих строк, одного из первых, кто обратил на него внимание публики, искать встречи с ним. Автор данной книги гордится тем, что вместе с Ф. Сологубом и Н. Гумилевым, он был среди первых, кто раньше остальных оценил настоящий талант Игоря Северянина.


«Пророк» - удивительное произведение, которое неизвестно, было ли оно написано Пушкиным в его автографе. Дебют стихотворения состоялся в 1828 году, когда оно было опубликовано в известной газете «Московский вестник». Затем оно было включено во вторую часть «Стихотворений Александра Пушкина» в 1829 году, хотя было создано два года ранее. «Пророк» не имел одной точки фиксации и продолжал быт переиздаваться во всех последующих изданиях, оставаясь загадочным и таинственным шедевром. Все лирические образы Пушкина сопровождаются метафорами, которые, как драгоценные самоцветы, складываются в символическое письмо, которое каждый читатель может расшифровать по-своему.


В неисчислимых текстах, посвященных эпической поэме средневековья "Божественная Комедия", редко уделяется внимание ее главному герою - самому Данте. Множество страниц посвящены его жизни, его поэтическому таланту, его политической деятельности, но редко рассматривается его образ, его роль в самой поэме. Однако в "Божественной Комедии" Данте - главный герой, такой же важный и неотъемлемый, как Ахилл в "Илиаде", Эней в "Энеиде", Вертер в "Страданиях" или "я" в "Подростке". Мы можем спорить о том, воссоздан ли в Ахилле Гомер или в Энее авторское начало, однако герой "Божественной Комедии" безусловно является Данте самим собой.


"Могучий интерпретатор ритмов и разделенных лет, Гюго Виктор является символом французской поэзии XIX века. Его невероятная жизненная история началась в Безансоне, на заре века, и охватила всю эпоху, затягивая его в сети времени. Еще суточным младенцем, Гюго был вынужден уехать из родной Франции, потому что его отец, высокопоставленный генерал императорской армии, часто переезжал вместе со своей семьей. Молодой Виктор (третий ребенок в семье) отправился в увлекательное путешествие по Корсике, Эльбе, Неаполю, Риму и Флоренции, где он заслушал первые итальянские слова. В 1811 году его отец, получив должность главного дворецкого испанского короля Иосифа, перебрался в Мадрид со своей семьей.


В истории развития русской поэзии произошел значительный перелом, который начал выражаться примерно 15 лет назад. Вместо использования "классического" принципа рифмы, который применяли последователи Александра Пушкина, футуристы противопоставили новые принципы и подходы. Первоначально это были неопределенные, незаконченные искания, часто сводившиеся к небрежному обращению с рифмой, позволявшему им использовать только приблизительные звуковые совпадения и сомнительные ассонансы. Однако со временем характер новой рифмы приобрел более четкие формы. Стихи Владимира Маяковского, особенно Бориса Пастернака и Николая Асеева, уже представляют определенную теорию этой новой рифмы.


Книга, основанная на исследованиях школы Вильгельма Гумбольдта, затрагивает философский вопрос об искусстве, в особенности поэзии, как акте познания. Автор описывает параллель между творчеством поэта и созданием языка, выделяя слово как первичный инструмент познания. Он убежден, что наименование предметов через слово является основой их понимания и осознания. Книга предлагает новый взгляд на художественное поэтическое творчество и его связь с процессом познания, исследуя глубинные параллели между языком и поэтическим творчеством. Теоретические размышления автора дополняются примерами из истории искусства, что делает книгу доступной и интересной для широкого круга читателей.


В наполненном атмосферой Германии XVI века разворачивается захватывающий роман, заполненный драмой и интригами. Но несмотря на исторический фон, автор этого произведения, искусительный поэт Михаил Кузмин, погружает нас в мир современного пафоса и страстности. Величественные описания, яркие эмоции и запутанные отношения уносят нас в необычный романтический мир. Главный герой, историческая фигура, оживает на страницах книги, чтобы рассказать о своих сложных взаимоотношениях с Ниной Перовской. Уникальные эпизоды, невероятные повороты событий и ее влияние на его жизнь остаются основной темой этой книги.