Читать Н.В. Гоголь «Портрет» (художественный анализ произведения)

У каждого из них есть свой художественный стиль, но в общем их можно анализировать по одной концепции. М.В. Гоголь, Ф.М. Достоевский, М.А. Булгаков – столбы русской прозы, и было бы правильным определить их как явление, связанное друг с другом. Мы неспроста сравниваем творчество этих мастеров слов как столбы русской прозы, похожие друг на друга по объему и виду. Общность их творчества, вошедшая в национальный дух и поэтому представляющая собой духовный образ русского народа, несмотря на разный образ жизни и проявления в целом, берет свое начало с одного и того же источника, а именно с Библейских повествований. И с этой точки зрения Гоголь оказал большое наставническое влияние двум остальным. Его персонажи, живущие в реальном мире как выдумки, олицетворяют собой изменчивость человеческой жизни и людей, составляя таким образом целую иерархию, заполненную знаками, воображениями, домыслами. Большая роль отведена повести «Портрет» Писатель посвятил ее для описания присущей человеческой природе вечной борьбы добра и зла. Действия в повести начинаются с лавочки картин Щукина. Для того чтобы описать жизнь в целом и полностью, писатель использовал лавочку картин в качестве самой жизни, а героев картин в роли реальных людей. В литературе это распространённый прием выражать что-то более масштабное (Вселенная, абстрактные понятия) в роли привычной на наш взгляд вещи. Поэтому выбор лавочки картин в образе самой жизни для того, чтобы передать ее во всей красе увенчался успехом. Это удачное сравнение сразу помогает читателю вникнуть в то, что герои картин такие же люди, как он сам, и вообще жизнь есть картина, нарисованная кем-то. Суматоха в лавочке картин в самом начале повести невольно напоминает потомков Адама и Евы, которые, умножившись, были обременены земной жизнью дальше. А разнообразность картин намекает на некогда разделившихся между собой группу людей и появлению разных национальностей на земле. Мы не можем говорить о том, что все наблюдатели картин живо интересуются произведениями искусства. И зевающий лакей, и солдат в шинели, и остальные, которые не очень заинтересованы в искусстве, смотрят на них с разных точек зрения. Как мы уже заранее отметили, с помощью лавочки картин олицетворена сама жизнь, а с помощью героев картин-реальные люди. Если исходить из этого, то становится понятным что, не каждому под силу понять свою и тем более чужие судьбы, что не каждому дано такое. И вот в тоже время, когда чувствуется отсутствие героя, который понимал бы свою жизнь и других, писатель приводит на сцену Чарткова – молодого художника, невольно остановившегося в лавочке картин. Что мы знаем о молодом художнике Чарткова, кстати? Он целиком поглощен своей работой, что даже не обращает внимание на свой внешний вид. Молодой художник горит желанием рисовать самые красивые картины, и с помощью картин показать весь глубокий смысл жизни человека. Чартков хорошо разбирается в том, что есть настоящее произведение искусства, а что всего лишь бессмысленные пятна на полотне и потеря времени. Оттого он ищет не те картины, что советует ему владелец лавки, а тех, которыми никто не интересуется согласно поговорке «Бриллиант, упавший в грязь, все равно остается бриллиантом» Недостаточно объяснить причину поступка главного героя только одним «бриллиантом в грязи». У молодого художника недостаточно денежных средств, чтобы купить другие картины и поэтому он вынужден искать «бриллиант в грязи» Значит, Чартков бедный человек, который не может себе позволить купить любую картину. Причину его бедности можно интерпретировать двумя смыслами. Во-первых, бедность здесь абстрактное понятие, имеется ввиду духовная бедность, не связанная с материальным положением и встречающееся в каждом человеке в большей или меньшей степени. По этой же причине человек стремится расширить кругозор, дополнить духовный недостаток в течение всей своей жизни. Эта тенденция, конечно, заметно чувствуется среди творческой интеллигенции. Они всю свою жизнь посвящают набору духовных ценностей. Великие умы прошлого, такие как Сократ, Конфуций и Магтымгулы (18 век) называя себя «бедными», наверное имели ввиду этот смысл слова. Итак, Чартков бедный художник, жаждущий духовных ценностей, духовной красоты. Во-вторых, если бы главный герой был состоятельным человеком из высших слоев общества, который может позволить себе купить то, что хочет, тогда ему понадобилось бы искать произведение искусства среди не стоящих и гроша картин? По нашему мнению, не понадобилось бы. Он мог бы купить любую понравившуюся ему картину и выйти из лавки. Получается, что таким образом писатель хотел подчеркнуть уровень стремления молодого художника к духовным ценностям. Уже с той стадии читателю становится интересным то, что найдет Чартков и какой находкой она в итоге окажется. Не заставляя долго ждать, писатель скорым временем описывает находку Чарткова «Это был старик с лицом бронзового цвета, скулистым, чахлым; черты лица, казалось, были схвачены в минуту судорожного движенья и отзывались не северною силою»