⇚ На страницу книги

Читать Улыбка Джоконды

Шрифт
Интервал

© Л. Петрова, текст, 2024

© Издательство «Четыре», 2024


От автора

Стиль своих рассказов я бы определила как «наивный романтизм» – они всегда хорошо заканчиваются. Этим я хотела сказать, что в мире существует определенный баланс добра и зла. На какой стороне противостояния быть нам – исключительно наш выбор. Герои моих рассказов стараются быть на стороне добра.

В последние годы мне стали часто приходить личные открытия в понимании нашего мира. Именно так я их расцениваю. И я постаралась в каждый рассказ вложить определенную мысль о жизни, которая мне близка и кажется универсальной на все времена.

Эту небольшую книжку я написала для себя, чтобы не забыть те откровения в миропонимании, которые когда-то обрела, и напоминать себе о них. Если книжка кому-то еще покажется интересной или хотя бы чуть-чуть поднимет настроение, я буду счастлива.

Улыбка Джоконды

Мой дед был удивительным человеком. Он был художником-самородком. И еще фронтовиком. На фронте у него был друг Петр. Петр был настоящим художником и почувствовал этот дар у деда. Когда были затишья в боях, Петр кое-что успел показать деду, потом судьба их развела. Дед остался жив, а о судьбе Петра ничего не знал.

Дед вернулся в родную деревню, и мирная жизнь давалась ему очень трудно. Хотя окончание войны и было большой радостью, но привыкнуть к мирной жизни оказалось нелегко. И тогда он вспомнил о том, чему учил его Петр.

Сам изготовил мольберт, все подручные материалы, сам натягивал холст, а однажды в городе ему удалось купить краски, не новые, и кисти, тоже после кого-то. На это он потратил последние деньги, но не расстроился, а был очень рад своему приобретению. И с этого момента любая свободная минута была отдана рисованию.

Этой своей страстью он приглянулся бабушке и начал рисовать ее портрет. В процессе рисования портрета дед лучше разглядел, тогда молодую, бабушку и был покорен, нет, сражен ее красотой, потом добротой и к концу написания портрета уже не представлял себя без нее. Так они и поженились. А портрет тот в доме повесили. Дед называл его моя «Мона Лиза». Неспроста так назвал – как-то Петр рассказывал, что есть картина великого итальянца Леонардо да Винчи «Мона Лиза» и славится она не красотой Моны Лизы, а загадочностью ее улыбки. Никто не может разгадать ее секрет. Бабушка тоже улыбалась на картине деда, и ему казалось, что в улыбке бабушки тоже была загадка.



В результате дед ожил, стал приспосабливаться к мирной жизни. В этой жизни было очень много работы, тяжелого труда, но все освещалось любовью и увлечением рисованием.

Получилось так, что ни одно событие, праздник не обходились без дедушки. Он рисовал то, что видел, и запечатлевал важные деревенские события. Со временем почти в каждой избе были картины деда. Они были украшением и напоминанием о прекрасных событиях в семье.

Деревенские гордились дедом, а любовь деда к бабушке воспринимали как великий дар, который был дан деревне. Удивительно говорить об этом, так как, возможно, это воспринимается как сказка, но люди по-настоящему верили, что пока эта любовь живет в их деревне, все будет хорошо.

Была история, что кто-то приезжий предложил выкупить картину деда у соседа, но он не согласился, хотя деньги были нужны ему.