Для каждой книги свое время. А для книги о том, как изменился арт-бизнес после пандемии COVID-19 лучшее время пришло именно сейчас. Мир пережил (и еще переживает в некоторых своих частях) событие небывалого масштаба – распространение вирусного заражения с тяжелыми последствиями, причем в такие кратчайшие сроки, что ни простые люди, ни правительства, ни медицинские организации не успевают оценить последствия происходящего.
Можно вспомнить собственные чувства, охватившие нас в конце 2019 – начале 2020 годов. Даже если все близкие оставались здоровы, и мы не поддавались панике, на задворках сознания пульсировал подавленный страх перед неизвестным. Прежде такого не случалось, и никто из нас не обладал полезным опытом для того, чтобы противостоять грядущей опасности.
Тревожил и непреложный (на тот момент!) факт, что бизнес в области современного искусства не может существовать без посетителей в галереях. Как рассказывать об искусстве, показывать его, предлагать покупателям, если скопления людей стали опасны, а выставочные пространства не работают?! Мы оказались вырваны из привычного круга событий – арт-ярмарки, на которых мы бывали по дюжине раз за год, отменены, встречи с художниками невозможны, выставки закрыты. В тот период представители всех структур арт-бизнеса были дезориентированы, и это не было проявлением слабости или пессимизма. Не ощущалось и намека на более-менее приемлемый выход из сложившейся ситуации.
В то время нам, я имею в виду своих коллег в BOCCARA ART Galleries, приходилось часто общаться с другими галеристами. Многие из них предпочли взять паузу, а затем вернуться в бизнес и посмотреть, как обстоят дела. Этот план не выглядел таким уж оппортунистическим, и нам приходили в голову сходные варианты, как и всем, кто занимался бизнесом в реальном (а не виртуальном) мире, рассчитанном на покупателей, приходящих в наши галереи, рестораны, бутики, кафе.
Я продаю произведения contemporary art с девятнадцати лет, мои галереи, картины, авторы, объекты – смысл моей деловой жизни. Представить невозможно, как существовать вне этого мира! Опыт – пусть у меня не было в прошлом ничего похожего на пандемию – подсказывал, что каким-то образом все вернется на круги своя, но только в иной форме. Как выяснилось впоследствии – в форме постреальной.
Во время локдауна жизнь продолжалась!
Не так уж и важно, гуляют люди по бульварам или застряли дома на карантине, они остаются сами собой. Мы любопытны, ищем что-то интересное для себя и своего сообщества, интересуемся новыми возможностями и стремимся к выгоде. А все, что у нас оставалось на тот момент, – только Интернет. Значит все наши прогулки, перелеты, посещения ресторанов и галерей мы заменили запросом в поисковой строке. И меня совершенно не удивило, что значительное число релевантных запросов относилось к области искусства.
Почему? Разве не важнее узнать больше о COVID, о мерах предосторожности, о том, как не заболеть, и если заболел, как скорее выздороветь? Важнее, конечно. Просто люди не могут находиться в подавленном состоянии все время. Жажда жизни – огромная внутренняя сила, которая спрятана в каждом человеческом сердце, а искусство, особенно в своей живой современной форме, – это то, что питает нашу потребность жить и находить повод для хорошей эмоции каждый день.