⇚ На страницу книги

Читать Наталия Варская. Писатель года – 2020. Первая литературная онлайн-премия по версии группы «Территория Творчества»

Шрифт
Интервал

Редактор Валентина Спирина

Дизайнер обложки Валентина Спирина


© Валентина Спирина, дизайн обложки, 2021


ISBN 978-5-0053-1749-0

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero


Родилась я в Москве в творческой семье, серьёзно готовилась поступать в театральный институт, два года, учась в школе, ходила на подготовительные занятия к профессору Щукинского училища и поступление было практически гарантировано, но в последний момент передумала и пошла учиться на психолога. Стихи начала писать лет в девять, их даже публиковали в журнале «Пионер». Прозу начала писать позднее и не просто так, а с психотерапевтической целью: описывала проблемы своих клиентов с юмором и сарказмом, это им помогало взглянуть на ситуации, как бы, со стороны.

Жанр прозы и поэзии, в котором я пишу – иронический. Даже в стихах, которые кажутся лирическими, присутствует ирония, но замечают её не все.

Манера моего творчества очень похожа на актёрство.

У меня не возникает желания писать стихи просто так, от души, так как в душе всегда гармония, это хорошо для жизни, но не для творчества. Поэтому сочиняю я только тогда, когда есть заказ, тема. С удовольствием участвую в конкурсах, которые проводятся в различных поэтических группах. Конкурсы интересны для меня не занятым местом, не соревнованием, а самими заданиями. Эти задания и есть моя муза.

Творческий процесс происходит так: есть задание (это или картинка, или обязательный персонаж, или тема, или первая строка и т.п.) и тут же рождается образ, от которого идёт текст. Это может быть дама, девочка, бабушка, мужчина, старик, алкоголик, поэт, собака, кот, столб – кто возникнет, от имени того и пишется. Этот образ приходит вместе с его биографией, психотипом, манерой мыслить и т. д. Я, как актриса, вживаюсь на время в этот образ и пишу. Сама я могу быть не согласна с мыслями, настроением, манерой персонажа.

Многие читатели частенько путают автора и его персонажей, воспринимают всё за мои личные истории и мысли, но это всё равно что актёра отождествлять с персонажем, которого он играет. В моих стихах и рассказах нет ничего личного и выстраданного.

Сочиняю я очень быстро, за пять – двадцать минут, над текстами не работаю, так как сочинительство для меня игра, развлечение, полезный вид отдыха. Стихи могли бы быть гораздо лучше, но у меня есть любимая профессия психолога и вся серьёзность уходит в работу.

У меня огромная и дружная семья. Одних самых-самых близких родственников около сорока человек. В личной жизни всё в полном порядке и если бы я писала о себе, это были бы скучные стихи о том, как всё хорошо. В творчестве должна быть драматургия, а для исповедей и нравоучений есть другие жанры, это не для художественной литературы. Такой вот у меня творческий почерк.

Я выросла среди актёров и поэтов, прочла огромное количество книг. Некоторых писателей и поэтов просто люблю, но есть авторы, произведения которых я читаю и перечитываю сотни раз. Этих авторов я считаю своими учителями, как, например, Чехова, Достоевского, Аверченко, Тэффи, Сашу Чёрного, драматурга Островского. На самом деле учителями можно считать всех, это сотни фамилий.

«Моё» – «Не моё» в искусстве (в поэзии, в художественной литературе, в живописи, в музыке и т.д.) я отличаю по послевкусию. Бывают явно талантливые произведения, но эмоционально они ведут вниз. Это – не моё. Лучше пусть они не ведут никуда, оставляют ровное состояние, но ещё лучше – если они ведут вверх. И дело не в сюжете: у Достоевского и Чехова произведения не увеселительные. Дело в эмоциональном и умственном состоянии после прочтения. Хотелось бы, чтобы то, что я сочиняю, не вело читателя вниз.