Книги жанра Культура и искусство - скачать fb2, читать онлайн - стр. 29
На страницах этой книги мы откроем для вас дверь в мир фантастических сюжетов и великолепных образов корейской живописи эпохи Чосон. Ваш взгляд сольется с творческим гением корейских художников, отраженным на холстах, и вы узнаете, какие философские идеи пронизывают каждое произведение и какие символические смыслы скрыты в этом искусстве. Эта книга-путеводитель не только удивит вас знакомыми произведениями из мира искусства, но и откроет вам двери в сокровищницу малоизвестных работ, которые трудно найти где-то еще. Вас ожидает захватывающее путешествие, полное новых открытий и неожиданностей. Благодаря этому мини-альбому, вы сможете расшифровать тайны корейского искусства и глубже понять его содержание.
Главный герой книги оказывается недовольным обыденностью жизни, которая его окружает. Он неустанно спорит с разными людьми - подругой, другом, банкиром, даже с владельцем телеканала. Но особенность героя в том, что он не ограничивается только реальными спорами. Он вступает в дискуссии и с самим собой, или, точнее, с "вторым я", которое обитает в его воображении. Все эти споры только усугубляют его недовольство. Но самое удивительное происходит в финале книги - внутренние противоречия героя достигают такого уровня, что он становится хозяином беса, который обитает в его душе. Теперь главному герою приходится разрешать конфликты не только с внешними собеседниками, но и со своим внутренним демоном.
Книга "Прошедшее десятилетие нулевых: литературные тренды и параллели" предлагает оригинальный взгляд на спор, который разгорается уже полторы тысячи лет среди ученых - отсчитывать ли очередное десятилетие и столетие с года, где на конце стоит ноль или с года, где на конце единица. В книге автор придерживается мнения Петра Первого и объясняет, что для россиян привычнее и удобнее начинать новый год с нулевого числа. Очищение и обнуление - вот те ключевые слова, которые помогут легко освободить глаз и разум. Однако, не вдаваясь во всеобщую дискуссию, автор книги решает ограничиться литературой, в частности русской художественной прозой.
В прошлом мы задушевно разговаривали с нашими родителями о литературе советского периода, о том времени, которое прозвали "застойным". В ходе дискуссии я заявил, что в период с конца 60-х до начала 80-х годов прошлого века почти ничего достойного не было написано, осталось мало произведений, которые сохранились на протяжении времени. Один из таких писателей, о котором я неожиданно упомянул, был Виль Липатов. Почему именно о нем? Наверное, потому что я недавно прочитал его роман "Игорь Саввович" в старой, изменчивой "Роман-газете" и был поражен не столько сюжетом, сколько стилем, интонацией, каким-то тяжелым и прочным авторским почерком. До "Игоря Саввовича" я прочитал повесть "Серая мышь" и посмотрел два фильма, снятых по произведениям Липатова.
Эта книга - глубокое погружение в внутренний мир Викентия Вересаева, одного из величайших писателей своего времени. Страницы наполнены его мыслями, мечтами и размышлениями о своем писательском пути и о смысле жизни. Вересаев откровенно признается перед своим дневником, что его истинным призванием была наука. Он ощущал себя кабинетным ученым, погруженным в мир книг и отдаленный от жизни. Почти безразличие к фактам мира не обременяло его душу - это чувство полной удовлетворенности кабинетной самостоятельностью. Однако, несмотря на это, Вересаев скорбно вздыхает, когда слушает рассказы о жизни других людей, о их приключениях и стремлениях.
"Искусство в зеркале философии: Диалектическая архитектура и ее творцы" - это книга, погружающая читателя в уникальный мир архитектурных форм, пронизанных бесконечными противоположностями. Вдохновленная философией Алексея Федоровича Лосева, она предлагает новый взгляд на традиционное понимание архитектуры. Автор вдается в глубину диалектической архитектуры, раскрывая ее уникальные составляющие. Пластическая выразительность архитектурной формы, функциональная целесообразность и социальная значимость становятся неотъемлемой частью творений искусства. Читатель погружается в волнующий мир противоречий и находит гармонию в синтезе напряженных параметров. Книга приоткрывает завесу над творческим процессом, устремленным к созданию удивительных архитектурных шедевров.
Наталия Якубова в своей книге "Судьба исполнительниц во времена театральной революции" рассматривает период конца XIX - начала XX века как переходную эпоху в истории театрального искусства. В этот период "режиссерский театр" начал вытеснять старую модель "актерского театра". Якубова фокусируется на творчестве австрийского драматурга Гуго фон Гофмансталя, а именно на актрисах, которые были задействованы в его экспериментах. Она исследует, насколько идеи реформаторов театра, таких как Гофмансталь, были ориентированы на женщин-творческих профессий. Книга также задает вопросы о роли, которую исполнительницам удалось сыграть в культурном процессе того времени и о том, какие отпечатки накладывала их связь с идеей "консервативной революции", которой придерживался Гофмансталь.
В книге "Стиль и Экран: Фэшн-фильм и его связь с культурой" автор Ник Рис-Робертс предлагает читателям глубокий анализ возникновения и развития жанра фэшн-фильма. Он раскрывает влияние кинематографа на индустрию моды и наоборот, исследуя сложные связи между ними на протяжении десятилетий. Книга подробно рассматривает различные форматы фэшн-фильма: от рекламных роликов и короткометражек до полнометражных кинокартины. Она также изучает взаимодействие фэшн-фильма с медиа, рекламой и цифровыми технологиями, демонстрируя, как эти факторы формируют новые возможности для креативного выражения визуального языка моды. Особое внимание в книге уделяется эпохе постмодернизма и ее влиянию на фэшн-фильм.
Книга Александра Степанова, кандидата искусствоведения, профессора Петербургской Академии художеств и научного сотрудника Факультета свободных искусств и наук СПбГУ, "Олимп и Троя: визуальные интерпретации древнегреческих мифов" открывает перед нами захватывающий мир образов древних богов, героев и царей. В ней автор анализирует ту важную роль, которую играли художники в формировании представления о них в обществе исторических времен. Вас ждет уникальное погружение в историю и эстетику древнегреческой искусствоведения, где вазописцы и скульпторы воссоздавали образы персонажей мифов и эпоса, добавляя им мощь и силу природы.
Книга Александра Гончаренко внимательно исследует литературные поиски и культурные трансформации, которые происходили в Советском Союзе в период с 1920 по 1930 годы. Автор сосредотачивается на влиянии слова и текста на общество и культуру тех лет. Он рассматривает фокус на литераторах и вождях, которые стали истинными героями и авторитетами. В основе своего исследования Гончаренко берет советский кинематограф и знаменитых кинорежиссеров, литераторов и критиков, которые стремились использовать литературные методы и понятия для исследования нового искусства. Через архивные документы и современную периодику, специалист пытается пересоздать дискуссии того времени о фильмах и их производстве, а также о способах восприятия. Заключительная глава книги представляет собой интересный постскриптум, где автор обращает внимание на постоянный мотив недоверия к письменным текстам, который можно наблюдать в соцреалистических фильмах того времени.
"Творческое путешествие в жизнь легендарного актера, не оставляющего равнодушным. Встречайте книгу, которая открывает первую страницу новой серии «КИНОсеанс», созданной издательством Бомбора совместно с знаменитым кино-журналом «СЕАНС». В этой книге мы погружаемся в биографию безупречного Алана Рикмана - первого актера, который поразил сердца зрителей по всему глобусу своей неповторимой игрой в фильмах о Гарри Поттере. Но талант Рикмана простирается далеко за пределы магического мира. Открываем страницы, чтобы узнать, как начался его потрясающий путь к успеху. Когда ему было всего 26 лет, у Рикмана уже было высшее образование и успешное дизайнерское агентство.
"Дорогие читатели, представляем вашему вниманию книгу Марины Дмитриевой, которая перенесет вас в удивительный мир истории и культуры Восточной Европы. Города этого региона, насыщенные разнообразными слоями прошлого, являются ярким примером неотвратимого столкновения памяти. Здесь прошли через себя множество войн, миграций и депортаций, следы имперского насилия и борьбы за свободу. Большую роль играет также многонациональное население, сформировавшееся в этих городах на протяжении веков. Автор в своей работе исследует удивительные места Центральной и Восточной Европы, где тесно переплетаются и взаимодействуют режимы далекого прошлого и недавних событий.
В увлекательном юбилейном издании «Философия Наруто» вас ждет уникальная возможность проникнуть в мир, созданный гениальным Масаси Кисимото, и взглянуть на аниме-сериал из новой и углубленной перспективы. В этой книге автор, Арно Джахан, исследует глубокие философские принципы, на которых строятся главные герои этой эпической саги. Путешествуя по страницам этой работы, вы сможете раскрыть секреты, лежащие в основе характеров и эволюции персонажей, а также их сложных жизненных выборов. Ваш путь будет освещен историей непревзойденного Наруто, самого неутомимого борца, который воплощает героическое настойчивое стремление.
Вокруг имени Николая Цискаридзе продолжаются жаркие споры. Его многосторонняя успешная деятельность вызывает глубокое уважение и признание у одних, в то время как другие испытывают неприятные чувства зависти и раздражения. Это можно объяснить тем, что Цискаридзе является одним из немногих значимых личностей в мире искусства, ярким примером талантливого и неукротимого оппонента крикливой безнадежности. Книга "Мой театр. Книга II" является продолжением автобиографии, основанной на дневнике автора за период с 2003 по 2013 год. Возвращение на сцену Большого театра после серьезной травмы, которая могла стоить ему жизни, стало вызовом, в котором ему приходилось судиться за звание первого солиста.
В 2007 году вышла книга Мариэтты Чудаковой под названием "Новые работы", опубликованная издательством "Время". В этой книге автор, известный филолог, литературовед и историк литературы, решил продемонстрировать свою преданность главной профессии, несмотря на активную общественную деятельность, публицистику и литературу. Великий интерес читателей, пробудившийся после появления первого издания, послужил вдохновением для автора, и через десять лет Мариэтта Омаровна решила выпустить второе издание книги, получившее название "Новые и новейшие работы". В предисловии автор посвятила книгу памяти Александра Павловича Чудакова, однако, к несчастью, сама Мариэтта не успела дождаться этого издания.
Рудольф Нуреев, одна из самых ярких фигур в истории искусства, проложил собственную дорогу к изменению всего мира. Он внес неоценимый вклад в развитие балета, превратив его в современное искусство, вобравшее в себя ожившее чувство человечности. Будучи одним из первых мужчин-танцовщиков, Нуреев сумел удачно соединить мужскую и женскую грацию в своих выступлениях. Великан не только совершал танцевальные подвиги на сцене, но и покорял сложности жизни, напоминающие сказочное путешествие от нищего ребенка к звезде мирового масштаба. После пика славы, когда равных ему не было, он не сдался и продолжал танцевать, даже вопреки своим физическим ограничениям.
В новом революционном произведении известного кинорежиссера Ридли Скотта, под названием "Наполеон", мнение критиков разделилось на два лагеря. Они нашли в этом эпическом байопике множество несоответствий и ошибок, что вызвало бурные споры об исторической достоверности происходящего на экране. Тем не менее, признается, что в художественных творениях невозможно обойтись без некоторого олицетворения и трактовки автора. Этот вопрос также подробно освещается в страницах книги. Величественный и жуткий Наполеон Бонапарт, представленный нам в этой ленте, переносит зрителей во множество событий его удивительной жизни: знаменитую экспедицию в Египет, эпические сражения, включая Бородинскую и Ватерлоо, политические маневры, интриги и личная сфера (да и немного эротики не обошлось)
Книга представляет собой погружение в необычный архитектурный подход, основанный на стремлении синтезировать противоположности архитектурных форм. Автор исследует философскую основу этой концепции, которой послужила диалектическая философия Алексея Федоровича Лосева. Лосев, видный российский философ XX века, внес огромный вклад в понимание диалектики и ее применение в различных областях, включая архитектуру. В книге подробно рассматриваются принципы диалектической архитектуры и ее эстетическая значимость. Автор исследует работу практикующих архитекторов, которые смело экспериментируют со стилевыми и конструктивными аспектами, добиваясь в выражении формы гармонии и функциональной целостности.
В книге "Сотворенные любовью: Новеллы и сценарии" вы найдете неповторимые произведения талантливого писателя и сценариста Аркадия Инина. Великолепный автор, известный своим вкладом в различные сферы искусства, предлагает читателям погрузиться в мир кино и полюбить его через глубоко проникновенные истории о любви. Инин - яркая фигура в мире телевидения и кино. Успешные теле- и радиопередачи, среди которых "КВН", "Голубой огонек", "Кабачок 13 стульев", и его мысли, излагаемые в газетных статьях и фельетонах, нашли признание у многочисленных поклонников. Но в этой книге Инин предстает перед нами в роли сценариста, который возводит любовь на алтарь искусства. "Сотворенные любовью" включают в себя неповторимые и глубокие кинороманы и киноповести, которые навсегда останутся в памяти и стали классикой советского и российского кинематографа.