Книги жанра Кинематограф / театр - скачать fb2, читать онлайн - стр. 9
В этой захватывающей книге вам представят незабываемые истории о девушках, чьи реакции на определенные действия могут оказаться удивительными. Никогда не пытайтесь влезть в эти девушки, ибо никогда не знаешь, что они могут сделать в ответ. Однако, именно благодаря таким девушкам наш мир наполняется яркими эмоциями и оживленностью. Эта книга - настоящая похвала всем ярким девушкам этого мира! Глубокие и проникновенные истории, рассказанные здесь, покажут вам насколько непредсказуемыми и увлекательными могут быть наши жизни. Автор предлагает директору спектакля прочитать предложенное разъяснение, которое прилагается в конце книги.
Тинто Брасс, родившийся в Милане, всегда испытывал особую привязанность к Венеции. Этот город был для него как «матерью, женой и возлюбленной». Уж в детстве проявился бунтарский характер будущего режиссера. Он никак не мог терпеть формы власти и, несмотря на упреки родных, несколько горячих голов, испорченных жизнью, их потомка, молодого развратника, создающего одни только проблемы, молодой Брасс разрывает со своей семьей. Благодаря обучению у Роберто Росселлини и Йориса Ивенса, Тинто Брасс находит свое призвание в кино и решает посвятить себя эротическому жанру. С такими знаковыми работами, как "Калигула", "Ключ", "Подглядывающий" и "Салон Китти", Брасс становится признанным мастером итальянской эротики. Фильмы Тинто Брасса не только переворачивают представление о жанре эротики и его эстетике, но и высказывают важные и отважные идеи о свободе, просвещении и обществе в целом.
Перед вами уникальная книга, которая приурочена к великому юбилею выдающегося советского кинорежиссера Леонида Гайдая. Именно его фильмы стали неотъемлемой частью культурного наследия советского и постсоветского общества. В этом сборнике вы найдете первое научное исследование, посвященное творчеству Гайдая - картины, которую изучали и анализировали множество исследователей культуры. Статьи в сборнике, написанные Еленой и Александром Прохоровыми, Марком Липовецким, Марией Майофис, Ильей Кукулиным и другими известными исследователями, раскрывают неожиданные аспекты киноязыка Гайдая: от сатирического замысла на фоне советского общества до психологической глубины персонажей.
Книга "Незамеченные фильмы: сценарии в тени" предлагает читателю окунуться в мир сценаристики и узнать о том, что происходит за кулисами кинематографического процесса. Автор исследует уникальные тексты и сценарии, которые не были реализованы на большом экране, но, тем не менее, не теряют своей привлекательности и интереса. Книга позволяет пролить свет на незаконченные проекты, которые авторы, великие сценаристы своего времени, предложили читателю для оценки и внимания. Внутри этих страниц скрываются насыщенные сюжеты, юмор и умение создавать неповторимые образы персонажей. Сценарии, полные эмоций и глубины, утомившейся от непостоянности кинематографа, наконец-то станут доступны обычным любителям кино, благодаря книге "Незамеченные фильмы: сценарии в тени".
Супруги, исчерпавшие все возможности в браке, стоят на грани отчаяния. Они задают себе самый страшный вопрос: куда пропадают искусительные мужчины и прелестные женщины, ради которых они рисковали всем? Что происходит с теми великолепными созданиями, к которым они привыкли и с которыми приняли решение связать свою жизнь? Или, быть может, все переменилось именно с ними? Осторожно, захватывающая комедия "Опасно близко" проложит путь к истине в каждой семье! От автора: Я приглашаю вас окунуться в забавную и тонкую историю о сложностях быта, где каждый персонаж своей жизнью и ошибками способен сделать вас улыбнуться и задуматься над важными вопросами семейных отношений.
Книга "Тайны Большого театра: Беседы с великим Константином Станиславским" представляет собой ценный архив изречений и мыслей великого театрального маэстро, записанных в период с 1918 по 1922 годы его самой преданной ученицей, оперной певицей Корой Антаровой. Внимательно сохраненная атмосфера студии Большого театра дает возможность читателю ощутить всеобщую любовь к искусству, открытость и взаимоуважение, царившие на занятиях. С помощью высказываний и наставлений Станиславского, отлично переданных Антаровой, читатель погрузится в его уникальное восприятие театра, актера, зрителя и окружающего мира.
Книга Ольги Мальцевой представляет собой исследование творческой биографии знаменитого режиссера Роберта Стуруа, чье имя неразрывно связано с интерпретацией произведений Шекспира и Брехта. Однако, настоящая отправная точка для автора становится спектакль «Кавказский меловой круг», который считается решающим моментом в карьере Стуруа и принес ему всемирную славу. В своей монографии Ольга Мальцева проводит глубокий анализ композиции театра Стуруа, пытаясь понять его уникальный художественный язык и отношение режиссера к зрителю. Она также исследует сходства и различия между творческим методом Стуруа и театром Брехта.
В новой книге Сергея Зенкина раскрывается удивительный феномен, пронизывающий литературу и кино XIX-XX веков. Воссозданные визуальные образы, будь то полотно художника или скульптура, становятся главными героями сюжета, взаимодействуя с ними наравне с людьми. Иногда эти отношения приобретают сложный и даже конфликтный характер, раскрывая человеческие эмоции и страсти. Автор под названием "Интрадиегетические образы" приглашает читателя в путешествие по шедеврам мировой литературы и кинематографа. Он анализирует работы от Пушкина и Уайльда до Феллини и Антониони, сразу же обнаруживая, как эти образы с полотна или изваяния могут быть глубоко встроены в художественный сюжет. Осуществив глубокое исследование, Зенкин в своей книге приходит к выводу, что развитие таких интрадиегетических образов в современной культуре отражает важные изменения в техниках и задачах художественного повествования, а также в практиках визуальных искусств. Сергей Зенкин, доктор филологических наук, знаменитый специалист по французской литературе XIX-XX века, главный научный сотрудник Института высоких гуманитарных исследований Российского государственного гуманитарного университета и профессор Высшей школы экономики, снова демонстрирует свою уникальность в исследовании литературы и искусства.
"Изобретение смеха: искусство создания комедийных шедевров" - это уникальное руководство, которое погружает читателя в мир творчества и позволяет окунуться в искусство смеха. Автор, успешный комик и инженер по образованию, анализирует гениальные кинокомедии и размышляет над вопросами, каким образом создаются смешные диалоги, как играть комедийного персонажа и какие элементы необходимы в сценарии, чтобы сделать фильм неповторимым для зрителя. В книге подробно рассматриваются различия в создании сценариев разных жанров комедий: от сатирического ситкома до эпатажного романтического комедийного боевика.
В своеобразном отражении ускоренного темпа современной жизни, художественное и гуманитарное мышление оказалось не отстраненным. Понимая необходимость искусственного замедления, книга Лутца Кёпника направлена на осмысление явления "медленности", которая открывает новые реалии и перспективы жизни. В процессе анализа художественных практик, автор рассматривает использование "расширенной структуры времени и стратегий сомнения, отсрочки и промедления", которые способны приостановить неоднородное и разнообразное течение настоящего. Книга включает в себя рассмотрение таких видов искусства, как кино, фотография и медиаобъекты, созданные Питером Уиром, Вернером Херцогом, Вилли Доэрти, Хироюки Масуямой, Олафуром Элиассоном и Джанет Кардифф.
"Восходящая звезда: жизнь и талант Иннокентия Михайловича Смоктуновского" Эта книга повествует о невероятной судьбе Иннокентия Михайловича Смоктуновского - Героя Социалистического Труда, народного артиста СССР, и дает уникальный взгляд на жизнь и творчество известного актера. Знаменитый герой Великой Отечественной войны, Смоктуновский сделал невероятный путь от сибирской деревни Татьяновки до вершин театрального Олимпа. Автор книги, Мария Иннокентьевна - дочь известного актера, с глубоким уважением и признательностью посвящает эту работу городу Красноярску, который сыграл важную роль в жизни ее отца.
В новой книге "Беседы о культуре и словесности" два выдающихся мыслителя и творца сливаются в гармоничный диалог. Татьяна Толстая, известная писательница, и Александр Тимофеевский, культовая фигура андеграунда, пропитали страницы своими беседами, коими делятся со своими читателями. В этих остроумных диалогах пререкания художественных воззрений смешиваются с глубоким анализом произведений литературы и кино. Смелые переходы от классической русской литературы к застольным песням, от сурового быта девяностых к бунту стрельцов 1682 года, создают уникальную композицию, в которой слились Восток и Запад, чувственность и смерть, еда и телесность.
“Героиня данного произведения – Фаина Георгиевна Раневская, прославленная актриса театра и кино. Можно говорить о ней бесконечно, но самое важное – она была настоящим олицетворением противоречий. Ее талант и обаяние привлекали к себе внимание людей, но она всегда была на одиночестве. Она имела репутацию язвительной и умной, но в то же время очень чуткой и сострадательной. Временами Фаина раздавала половину своей зарплаты незнакомым нуждающимся, а также нередко предлагала подарки дорогим гостям. Ее острые и иронические высказывания забирались в сердца людей, становясь цитатами, которые разлетались по всему городу.
"Волшебный мир Кристофера Нолана: раскрытие тайн гения культового кинорежиссера" - уникальное произведение, основанное на глубоких интервью, проведенных в течение трех лет, исследующее загадочность и коммерческий успех Кристофера Нолана - самого загадочного и талантливого режиссера нашего времени. Автором этой книги является Том Шон, известный американский кинокритик и преподаватель Нью-Йоркского университета. Он расставляет все точки над "и", проникая в самую суть творчества Нолана, который долгое время мастерски говорил о своих фильмах, но оставался загадкой для публики. Внутри этих страниц вы найдете не только эксклюзивные интервью с самим режиссером, но и узнаете о его мыслях об эволюции кинематографа, о влиянии музыки, архитектуры, художников и писателей на его творческий процесс.
"Кинематографический шедевр, который разоблачит наиболее выдающиеся фильмы Мартина Скорсезе и приговоряет их сверкающим бриллиантом кинокритики Роджера Эберта. Эта книга – настоящая находка для ценителей седьмого искусства, представляющая уникальный союз двух легендарных личностей: Мартина Скорсезе, волнующего голливудского режиссера, и первого обладателя Пулитцеровской премии в области художественной критики – Роджера Эберта. Эберт и Скорсезе – два великана, объединенных кинематографическими узами. Оба родились в метрополии грез, Нью-Йорке, и выросли в непопулярной католической среде, где восхищение кинематографом стало их общей страстью.
Книга "Воплощение Мастерства: Основы актерского искусства великих гуру" предлагает уникальный тренинг, основанный на несравненных методах легендарных мастеров театра и кино. В ней автор Э. Сарабьян продолжает свой бестселлер "Большая книга актерского мастерства", предлагая читателям полный пакет инструментов для овладения искусством актерской игры. Начиная от самых базовых этапов, книга поможет как начинающим, так и опытным актерам полностью раскрыть свой потенциал и достичь максимальной убедительности на сцене и в жизни. Она будет ценным руководством для студентов и абитуриентов, помогая им развить ключевые профессиональные навыки, такие как убедительность, гибкость и выразительность.
Внутри нас всегда гнездится тайное желание ощутить прикосновение теплоты, заботы и поддержки близких. Ведь счастье нередко скрывается в спокойной уютной обители, которую не желаешь демонстрировать миру. Оно хрупкое, словно пламя свечи, и мы бережно охраняем его от посторонних глаз. Каждая история в этой книге повествует о поиске доброты и искренности в обществе, где все часто становится безразличным и лицемерным. Автор затрагивает такие темы, как сложное детство, осиротевшие души, а также разрыв между прозаичной взрослой жизнью и ярким воображаемым миром, где дети ищут спасения от одиночества, несправедливости и предательства.
История о молодом музыканте, проявляющем непревзойденные таланты искусства, но страдающем от необузданного страха перед сценой. Направляемый своей заботливой матерью, герой присоединяется к театральной студии, в надежде научиться преодолевать свои тревожные ощущения и освоить исполнение перед публикой. В мире театра и драмы подросток оказывается в забавных и непредсказуемых ситуациях, с которыми ранее не сталкивался. Испытав на себе незнакомые эмоции и переживания, он медленно начинает обретать уверенность и самовыражение на сцене. Пляшущая среди строк этой повести тема не только помогает герою обрести изначально отсутствовавшую уверенность, но и вдохновляет читателя обратить взор на свои собственные страхи и сомнения.