Книги жанра Кинематограф / театр - скачать fb2, читать онлайн - стр. 19
Вторая книга, представляющая собой научное исследование о театре ДИКЛОН, не оставит равнодушным ни одного читателя. Ведущий художник и режиссер театра, Юрий Васильевич Кретов, разработал уникальную модель пространственно-временной организации театральных представлений. В ходе нашего исследования, основанного на наблюдении необычных движений актеров, мы пришли к стоящему утверждению, согласно которому "Структура физической Вселенной. Ничего кроме движения", слова американского физика Д. Б. Ларсона, полностью соотносятся с работами ДИКЛОН. Изучение таких движений выходит за рамки концепции обычной физической Вселенной и требует нового подхода.
Книга "Белый театр: эпопея дерзких страстей" Романа Романова раскрывает увлекательную историю создания и развития хабаровского Белого театра, окутанную туманом загадок и бунтом молодого актерского состава. Восходящий в 1989 году из пепла государственных театров, коллектив отбросил конформизм и взял на себя смелый эксперимент: создание спектаклей в новом, необычном стиле, воздвигающих непреодолимую стену между искусством и традиционными провинциальными выступлениями. Автор с особым мастерством описывает трудности, с которыми столкнулся независимый театральный коллектив на протяжении более трех десятков лет его существования.
Книга под названием "Раздражительный пес художества" рассказывает о волнующей эпохе искусства, возникшей в начале двадцатого века. Автор взаимнохудожественных творений, Владимир Владимирович Кандинский, ставит на первое место теорию абстракционизма в своей книге. С таким же артистическим подходом, современный художник-абстракционист Искан Ильязов предлагает свои интерпретации на абстрактную живопись. Основной акцент падает на новый драматический жанр - биографически-философская пьеса, которая создает атмосферу потрясающего чтения. В этот сборник также входят произведения драматургии, живописи и эссе, которые сами по себе вызывают неподдельный интерес. "Раздражительный пес художества" призвана завлечь широкий круг читателей и представить им увлекательный мир абстракции и креативного мышления.
Когда Дженифер Ли и ее сестра Эми шли по красной дорожке на 86-й церемонии вручения премии «Оскар», это был важный момент для всех талантливых женщин, которые неизвестно сколько времени прилагали усилия в мире анимации, оставаясь в тени своих мужских коллег. Этот год ознаменовался триумфом режиссерши студии Disney, когда она получила приз Американской киноакадемии, а ее фильм принес более 2 млрд долларов по всему миру. «Холодное сердце» перевернуло представление о современных принцессах, однако преобразования в анимации начались намного раньше этого. Эта увлекательная книга позволит вам заглянуть за кулисы величайшей анимационной студии и увидеть, как действительно создавались незабываемые шедевры Disney, такие как «Золушка», «Спящая Красавица», «Мулан», «Король лев», «Бэмби» и другие.
Всемирно известный режиссер Тимур Бекмамбетов, совершивший революцию в мире кинематографа своим фильмом «Убрать из друзей», предлагает читателям заглянуть за кулисы нового, прорывного формата кино – скринлайфа. С помощью автора и его коллег читатели смогут узнать, как создавать потрясающие фильмы, используя только экраны своих компьютеров и смартфонов. Вся жизнь, убедительно переданная на экранах гаджетов, стала несомненным хитом в мировом киноиндустрии. Теперь каждый желающий может освоить технику скринлайфа и реализовать свою потребность в творчестве, не обязательно имея доступ к профессиональному оборудованию.
Внутри третьего года совместной жизни, наши персонажи погрузились в полное отчаяние. Интрига, страсть и любовь давно уступили место конфликтам и стрессу. Маска, которую они носили, чтобы скрыть истинные чувства, разваливается на кусочки. Но ведь можно ли продолжать страдать в этом запутанном круге? Однажды, почувствовав непосильное давление семейных проблем, наши герои обнаружили необычное решение. Они решили погрузиться в грандиозную и эксцентричную затею, чтобы вырваться из этой сложной, но непременной ситуации. Каждый их шаг - набегает, как вихрь, на стремительную судьбу, полную неожиданностей, риска и восхитительных возможностей. Насладиться жизнью, независимо от проблем, стало их главной целью.
«Безграничный мир Жерара Депардье» - это увлекательная книга, полностью посвященная легендарному французскому актеру, который завоевал сердца зрителей во всем мире. Этот талантливый и красноречивый артист покорил Голливуд и остался верным своим корням в своей родине. Он одновременно разнообразен и уникален, проявляя свои актерские способности как в комедиях, так и в драмах, а также в авторском кино. Новая книга «Безграничный мир Жерара Депардье» перевернет нашу представление о нем, позволяя нам узнать его совсем с другой стороны. Мы погрузимся в его размышления о жизни, проследим, как он непрерывно восхищается красотой мира и наслаждается тем, что его окружает.
В течение трех лет они были неразлучны. Но с каждым днем переживания усиливались, а романтика исконно истончилась. Недопонимания и склоки были единственным общим делом в их супружеской жизни. Так зачем продолжать страдать? Наши герои нашли экстравагантный выход из этой сложной, но, к сожалению, частой семейной ситуации... Величие человеческой фантазии привело их к очень необычному решению, которое потрясет вас и приведет к непредсказуемым последствиям. Эта захватывающая история наполнена тревогой, но также показывает, что любовь может изменить все, даже самые безнадежные ситуации. Погружайтесь в интригующий мир противоречий и открытых эмоций, готовых потрясти ваши представления о современных отношениях..
"Милый Ханс, дорогой Пётр" - уникальная книга, собравшая в себе восемь захватывающих киноповестей Александра Миндадзе, талантливого сценариста и кинорежиссера. Автор известен своим ярким творчеством, отмеченным престижными кинонаградами, среди которых "Серебряный медведь" Берлинского международного кинофестиваля и "Ника". В этой книге Миндадзе дарит читателю возможность окунуться в разные времена и события, объединяя их общей идейной подоплекой. В произведениях, как шедеврыми кинопленками, проникнутыми нежностью русской литературной традиции. Внимательно воссозданные образы, наполненные тонкими эмоциями, переносят нас в обыденную городскую жизнь и позволяют ощутить глубину человеческих переживаний.
«За кулисами творчества» – захватывающая биография Константина Хабенского, выдающегося актёра и народного артиста России. Эта книга, написанная его самой близкой человеком – его мамой, Татьяной Хабенской, приглашает читателя на увлекательное путешествие по жизни и творческому пути талантливого артиста. В книге воссозданы моменты детства и юности Константина, его первые шаги в мир театра и кино. В ней также рассказывается о творческой и активной жизни Константина, его работе в театре, съемках в кино и деятельности его фонда, который помогает молодым талантам. Особенностью этой биографии является то, что она включает истории, рассказанные друзьями и коллегами Константина.
В книге "Незабываемое путешествие Калмыцкого театра: 85 лет истории во взгляде сценического работника" автор Борис Андреевич Шагаев представляет нам свою уникальную перспективу на жизнь этого удивительного театра. Проработав в нем целых 46 лет, автор не только раскрывает нам тайны и события, в которых он сам принимал участие, но и предлагает свое собственное видение происходившего. В отличие от других авторов, которые фиксируют факты, Шагаев делится тем, каким образом и почему все это происходило, смотря на прошлое с особой тонкостью и глубиной мысли. Книга содержит огромное количество информации, которая на протяжении долгих лет писалась автором и переводилась в текст множеством соратников и помощников.
Книга, которая приглашает читателя забраться глубже в мир кино и понять его истинное значение. В ней описывается необычная роль, которую играло кино в советском обществе. Автор рассказывает о том, какой большой вклад в развитие киноискусства внес товарищ Сталин, следя лично за каждым этапом создания фильма. Но это не обычное исследование кинематографии – эта книга призывает читателя увидеть кино в другом свете, как мощное средство пропаганды, определяющее ценности и идеалы общества. Основной акцент автор делает на разнице между западным и советским кино. Он утверждает, что, в отличие от безысходных приключений героев в западных фильмах, советское кино всегда передавало историческую борьбу народа и победы в ней.
В современном постсоветском кинематографе можно отметить необычную тенденцию - множественные экранизации знаменитых произведений русской классики. Картины по меньшей мере шести "Анн Карениной", четырех "Кроткой", "Бесов" и "Трех сестер" стали своеобразным феноменом современной киноленты. Почему режиссеры настолько настойчиво выбирают для экранизаций одни и те же канонические произведения Пушкина, Гоголя, Толстого, Достоевского и Чехова? Возможно лишь желание создателей фильмов привлечь зрителей с помощью знакомых и известных им произведений, или же режиссеры на самом деле открывают новые смыслы и иные грани авторства классики? В книге Людмилы Федоровой предлагается обширный обзор адаптаций русской классики, которые получили особенную популярность после распада советского Союза.
В свете современных изменений в мировой киноиндустрии, наблюдается прогресс в решении проблемы гендерного неравенства. Женщины все чаще и успешнее занимаются различными аспектами съемочного процесса, включая режиссуру. Несмотря на то, что основное внимание критиков и исследователей было сосредоточено на женском кино Европы и Америки, чрезвычайно важно также обратить внимание на схожие тенденции в России. Новая книга, написанная киноведом Анжеликой Артюх, первой в своем роде, посвящена современным российским кинорежиссеркам. После тщательных "полевых исследований" и анализа впечатлений, Артюх делится своими открытиями, рассказывает о трудностях и испытаниях, с которыми сталкиваются талантливые режиссеры-женщины. В книге представлены истории успеха таких кинодеятелей, как Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян и Наталья Мещанинова.
Погружаясь в уникальный мир современного искусства, критик Зара Абдуллаева представляет читателям свою новую работу "Границы реальности: игра и документ в искусстве". В этой книге, являющейся переизданием популярной книги "Постдока: неигрового/игрового", автор углубляется в анализ взаимодействия игрового и документального в кино, театре, литературе и других сферах искусства. Осыпанная наградами и призами, книга Зары Абдуллаевой является путеводителем в современном искусстве, охватывая новые тенденции и творческие проекты, возникшие в художественной практике последнего десятилетия. Автор вместе с приглашенными экспертами исследует произведения кино, литературы, спектакли и фотографии, исследуя грани между фактом и вымыслом. 🎭 Погружаясь в мир театра, Зара Абдуллаева встретилась с такими выдающимися режиссерами, как А.
В книге, написанной Оксаной Булгаковой, исследуется влияние кинематографа на телесное поведение зрителей в различных странах и периоды времени. Автор проводит исследование изменений в моторных реакциях людей, вызванных возникновением кино, и дает обзор наиболее заметных изменений, произошедших в России, Европе и Китае. Книга безупречно отражает процесс модернизации общества и урбанизации, которые сопровождались отказом от традиционных обычаев и созданием нового антропологического типа человека. Советская Россия, послевоенная Европа и экспериментальный Китай оказались в фокусе авторского анализа. Оксана Булгакова, киновед и профессор Майнцского университета имени Иоганна Гутенберга, рассматривает кино как мощный инструмент социальной лаборатории, пронизывающий все сферы жизни и оказывающий значительное влияние на поведение и мышление людей.
Вас ждет уникальное погружение в мир Вахтанговской театральной школы в новом сборнике «Вахтанговская театральная школа. Откройте для себя творческие принципы, которые продолжают сиять ярко и многообразно на сцене в течение многих десятилетий, с 30-х годов XX века и до наших дней. Первая часть сборника подарит вам возможность раскрыть секреты актерского искусства с помощью фундаментальной классической работы Иосифа Рапопорта «Работа актера», которая не видела свет с 1940 года. Откройте для себя глубину процесса создания образа на сцене и узнайте, каким образом техники Вахтанговской школы помогают актеру стать настоящим мастером сцены. У вас также будет возможность окунуться в мир современности с помощью второй части сборника, где сосредоточены статьи признанных педагогов Театрального Института им.
"Мастер многочисленных талантов, Антонен Арто, поистине сияющая звезда французской культуры, навсегда оставил свой отпечаток на искусстве. Его непредсказуемый путь от поэзии и прозы до режиссуры и сценографии привлекал внимание и восхищение поклонников и критиков. В издании "Театр и его Двойник", которое стало итогом его философских исследований и театральных экспериментов, открывается мир, пропитанный живым телом и языком чудовища. Арто неуклонно стремится изменить реалии окружающей действительности через искусство, и его интригующая концепция Крюотического театра (театра Жестокости) выдвигает новые представления о культуре. Однако, своими экспериментами и открытиями, Арто рискует своим здоровьем и попадает в лечебницу для душевнобольных.
Эта книга является удивительным историческим документом, созданным на основе уникального архива знаменитого артиста Анатолия Ивановича Орфёнова. В ней описана жизнь и труды известного певца, педагога и оперного деятеля, который стал свидетелем великой эпохи Большого театра в 1930-50-е годы. Орфёнов, ученик Станиславского и Собинова, а также наследник вокальной школы Эверарди, сделал значительный вклад в развитие оперного искусства второй половины XX века. Книга не только рассказывает о жизни и достижениях Орфёнова, но также открывает перед читателем яркий мир его современников, поделившись историями о друзьях и недругах, о вечных ценностях и любви к опере.