От картины к фотографии: визуальная культура XIX-XX веков

После Первой мировой войны общественное сознание претерпело значительные изменения, которые повлияли на культурную эпоху Европы. Это время было отмечено сменой приоритетов - вера в прогресс угасала, а внимание переносилось на само существование вещей. Затронутыми этими изменениями стали искусство и историзм. Одновременно с этим, развивающаяся наука и новые визуальные медиумы, такие как фотография, кино, иллюстрированные газеты и реклама, создали условия для появления нового понятия - "визуальная культура". Этот переворот внимания с хронологической последовательности событий на пространственное соотношение визуальных практик и артефактов привел к ослаблению автономии искусства, но в то же время стал основой для междисциплинарных исследований и изучения искусства. Центральной проблемой, возникшей в результате таких изменений, стала визуальная топология. Исследования мест, дистанций, перспектив и оптических иллюзий в искусстве и других визуальных артефактах, а также интерес к местам пребывания и разнообразию материального воплощения визуальных образов, стали важными аспектами этой новой культурной эпохи. И уже в конце 1920-х годов стали заметны новые исследовательские подходы, которые привели к измененному видению собственной истории и культуры. Это позволило создать оригинальную концепцию возникновения современной визуальной культуры. В данной книге представлены тексты таких авторитетных исследователей, как Вальтер Беньямин, Зигфрид Кракауэр, Роберто Калассо, Розалинд Краусс и Джон Берджер. Их статьи помогают больше узнать о контексте формирования визуальной культуры XIX-XX веков и дают новые взгляды на ее историю.