Эстетика звука в советском и постсоветском кинематографе

В данном произведении исследуется широкий спектр аспектов звука в отечественном кинематографе. Автору интересны вопросы о том, какие значения и смыслы несет звуковое сопровождение в фильме, как звук взаимодействует с визуальными элементами и какими способами формируется эта взаимосвязь. Вместе с тем, с появлением авторского кинематографа, в книге осмысливается вопрос о том, почему именно такой звук был выбран для фильма, анализируя специфику эстетики режиссера. Данная монография представляет интерес для широкого круга читателей – для теоретиков и практиков в области кино, для студентов кинематографических учебных заведений и для всех, кого заинтересовывают теоретические проблемы киноискусства. В книге развивается понимание развития звукового языка в отечественном кино и рассматриваются многочисленные примеры его использования в различных фильмах. Автор акцентирует внимание на важности звука в передаче эмоций и создании атмосферы в кино, анализирует его роль в развитии сюжета и в подчеркивании настроения сцен. Книга предлагает читателю глубинное погружение в исследуемую тематику и позволяет лучше понять сложные механизмы звукового дизайна в кинематографе. Особое внимание уделяется также взаимодействию звука с образами искусства, включенными в фильм, что позволяет рассмотреть кинематограф в контексте интертекстуальных связей и расширить понимание взаимосвязи различных художественных жанров. К плюсам данной книги можно отнести ее научную обоснованность и актуальность темы, а также доступный и понятный стиль изложения, который делает ее доступной и понятной даже для широкой аудитории.